Dom » Rodzina » Jaka jest współczesna komedia „Woe from Wit”? Znaczenie i nowatorstwo komedii A. S

Jaka jest współczesna komedia „Woe from Wit”? Znaczenie i nowatorstwo komedii A. S

AS Griboyedov wszedł do literatury jako autor jedynej komedii „Woe from Wit”, ale aktualność tego dzieła w czasie jego powstania i dzisiejsze żywe obrazy, które odzwierciedlały „minione stulecie” i „obecne stulecie” Rosji w na początku XIX wieku ostre problemy zapewniły autorowi komedii sławę genialnego pisarza i dużą popularność w kręgach literackich.
Niewątpliwie komedia A.S. Griboyedova to dzieło nowatorskie, zarówno pod względem treści, jak i formy. I tak np. Autorowi „Woe from Wit” udało się połączyć rysy komediowe, dramatyczne, a nawet tragiczne. Jednak komedia wpisuje się w kontekst tradycji literackiej. W szczególności temat umysłu był znany literaturze rosyjskiej jeszcze przed Gribojedowem, został rozwinięty w pracach M. M. Kheraskova i D. I. Fonvizina.
Po stworzeniu komedii została natychmiast zakazana przez cenzurę do drukowania i inscenizacji na scenie. Taką reakcję wywołał fakt, że Gribojedow w „Biada z Wita” wystawia na osąd czytelników wady „minionego stulecia”, a sam bezlitośnie je potępia.
W komedii A. S. Gribojedowa pojawiają się najbardziej dotkliwe i palące problemy czasów powstania „Biada z Wita”: kwestia pańszczyzny, edukacji i wychowania młodej szlachty, cenzura, wojsko i służba publiczna. Praca przedstawia dwa przeciwstawne punkty widzenia na te kwestie, wyrażają je przedstawiciele „minionego stulecia” (Famusov. Skalozub, Khlestova, hrabina Khryumina, Molchalin i in.) Oraz „obecnego stulecia” (przede wszystkim główny bohater komedii Chatsky i kilka postaci poza sceną - brat Skalozub, bratanek księżniczki Tugouhovskaya). Konflikt komedii polega właśnie na tej opozycji przedstawicieli obu obozów.
Jeśli przedstawiciele „minionego stulecia” są zwolennikami służenia ludziom w imię nagród i rang, a także zdobywania osobistej władzy nad ludźmi wokół nich, akceptują pochlebstwa i hipokryzję, są wrogami oświecenia i wszelkich zmian w ustalonym stylu życia , wtedy Chatsky i jego zwolennicy ostro krytykują taką filozofię życia, która niszczy najlepsze cechy duchowe ludzi.
Aleksander Andreevich Chatsky znacznie różni się od osób, wśród których spędził dzieciństwo i młodość. Dlatego dojrzewając, opuszcza swój dom, nie przyjmując dla siebie ścieżki życia, która została dla niego przygotowana, jak wielu młodych ludzi ze społeczeństwa Famus. Podczas jego nieobecności w Moskwie ostatecznie kształtuje się światopogląd Chatsky'ego: charakteryzuje go pogarda dla tych, którzy szukają przychylności nosicieli wyższych rang, w każdym razie dąży do władzy, która pozwoliłaby zaspokoić najmniejsze zachcianki, tęskni do bogactwa, który, znowu zapewniłby swojemu właścicielowi nieograniczoną władzę nad innymi.
Warto przypomnieć słowa IA Goncharova o Chatskym, który przypisał mu „rolę pasywną”, ale jednocześnie „zwycięską”. Chatskys, potem Goncharov, tylko sieją, a inni zbierają, na tym polega „beznadziejność ich sukcesu”. Goncharov napisał, że Griboyedovsky Chatsky to „wieczny donosiciel zła, ukryty w przysłowie:„ Nie jest się wojownikiem na polu ”. Nie, wojownik, jeśli jest Chatsky, a ponadto zwycięzcą, ale zaawansowanym wojownikiem, harcownikiem i zawsze ofiarą. "
Chatsky nie przyjmuje służby dla osobistych korzyści, marzy o służbie swojej ojczyźnie i swojemu ludowi, ale rozumie, że dotychczasowy porządek nie pozwoli na realizację jego aspiracji i dlatego należy go radykalnie zmienić.
Córka Pavela Afanasevicha Famusova Sofii zajmuje szczególne miejsce w komedii. Trudno jednoznacznie zaliczyć go do przedstawicieli zarówno „minionego stulecia”, jak i „obecnego”, jest niejako między dwoma pożarami. Sophia jest skłonna podzielić opinię Chatsky'ego, będąc pod jego bezpośrednim wpływem, ale po jego odejściu jest pod wpływem Molchalina i będąc zakochaną, staje po jego stronie zarówno w konflikcie miłosnym, jak iw sporze ideologicznym.
Byłoby jednak niesprawiedliwe, gdybyśmy nie zauważyli w Sophii tak charakterystycznej cechy, jak niechęć do posłuszeństwa ojcu i wyboru małżonka na podstawie wielkości jego majątku i liczby nagród otrzymanych za służbę. Sophia jako obiekt swojej miłości wybiera sekretarza ojca i żałuje swojego wyboru dopiero po przekonaniu się o niemoralnym zachowaniu jej wyimaginowanego kochanka wobec siebie.

Komedia polityczna „Biada Witowi”, której slogany są dziś często używane przez ludzi w ich wystąpieniach, była aktualna w czasach Gribojedowa i pozostała w XXI wieku. Autor, za pomocą wyrazistych wypowiedzi, które włożył w usta głównych bohaterów, przekazuje opis oportunistów, karierowiczów, pozbawionych skrupułów ludzi, którzy stanowili większość w rosyjskim społeczeństwie, oraz tych, którzy się im przeciwstawiają.

Obraz Chatsky'ego

Przedstawicielem postępowej młodzieży dążącej do zmian, wiedzy i reform jest główny bohater tamtych czasów - Chatsky. To on jest właścicielem frazesów z dramatu „Woe from Wit”, które ujawniają bezwładność systemu carskiego.

„Chętnie bym służył, służył obrzydliwie” - taka jest pozycja inteligentnego, wykształconego młodego człowieka, który pragnie być użytecznym, ale nie jest pożądany w społeczeństwie wstecznym.

W tym jednym zdaniu ujawnia się sens życia współczesnych Gribojedowa. Ludzie nie mogą zrobić kariery ze swoją inteligencją i osiągnięciami w służbie. Aby otrzymać nowe tytuły, musisz służyć najwyższym rangą i być pochlebcą. We współczesnym społeczeństwie dzieje się to samo - nepotyzm, korupcja, wykup szeregów, jakby autor dopiero wczoraj napisał swoje dzieło.

Dla Chatsky'ego wolność osobista jest głównym kryterium, do którego ludzie powinni dążyć, ale po przyjeździe z zagranicy do Rosji widzi, że „domy są nowe, a uprzedzenia stare”. Było to bardzo typowe dla współczesnych Gribojedowa i nadal jest aktualne.

Pod osłoną pięknych fasad nie ma widocznych zmian w samym społeczeństwie, nie ma chęci zmiany, rozwoju zawodowego i duchowego. Pieniądze i władza stoją na czele wszystkiego.

Wizerunek oportunistów

W spektaklu Woe from Wit chwytliwe frazy i wyrażenia charakteryzują nie tylko Chatsky'ego, ale także jego antypodę Molchalina.

Gribojedow w niezwykły sposób przekazał swój „wzrost” od pozbawionego korzeni mieszczaństwa twerskiego sekretarzowi Famusowa w randze asesora: „... osiągnie stopnie znane, bo dziś kochają głupich” - tak Molchalina Gribojedow opisuje.

Adaptacja, zadowalanie najwyższych rang - nic się nie zmieniło od czasu napisania komedii. W pracy „Woe from Wit” uskrzydlone frazy (akcja 2) bardzo wyraźnie oddają charakterystykę tego: słowami każdy chce zmiany, ale jednocześnie potępia tych, którzy do nich dążą. „Tradycja jest świeża, ale trudno w to uwierzyć” - tak mówią dziś, kiedy przy całkowitej bezczynności rządzących słyszą argumenty o potrzebie reform.

Gribojedow w swojej komedii w postaci Molchalina ujawnił kategorię ludzi, którzy są gotowi upokorzyć się ze względu na zaszczyty, a po ich osiągnięciu upokarzać i niszczyć innych na swojej drodze.

Współcześni karierowicze niewiele różnią się od Skalozuba, Molchalina i Famusova. „Rangi nadawane są przez ludzi” - tak więc w „Biada Witowi” chwytliwe hasła (działanie 3) przekazują możliwość uzyskania tytułów, rang i przywilejów.

Towarzystwo Famus

Rozważany jest osobny obiekt w komedii „Biada dowcipowi”, który jako selekcja składa się z karierowiczów, oportunistów, hipokrytów i złodziei.

Tak żywe obrazy, jak Skalozub, Famusov, Molchalin i Prince Tugoukhovsky, są przedstawicielami środowiska, w którym żył Griboyedov. „Znaleźli ochronę przed sądem w swoich przyjaciołach, popiera je również współczesna elita społeczna.

W sztuce „Woe from Wit”, której slogany są nadal aktualne, Griboyedov zepchnął do siebie różnych przedstawicieli społeczeństwa w tym samym domu, otwierając swój „ropień”. Chatsky zostaje sam ze swoim żarliwym pragnieniem lepszego dla społeczeństwa. Ma naśladowców, o których pośrednio wspomina się w komedii, np. Kuzyn Skalozuba, który porzucił karierę wojskową i wyjechał do majątku, by wyposażyć życie.

Ale tych ludzi jest za mało, by wpływać na opinię publiczną. To samo dzieje się we współczesnym społeczeństwie. Wolnomyśliciele są uważani za wyrzutków i prześladowani zarówno przez opinię publiczną, jak i władze.

Bohater czasu

W swojej komedii Gribojedow był pierwszym pisarzem, który stworzył obraz „zbędnej” osoby w skostniałym społeczeństwie. Peczorin, Bazarov, Oniegin pojawią się znacznie później. Dlatego też po raz pierwszy w Woe from Wit chwytliwe frazy charakteryzują stan umysłu osoby, która nie może wykorzystać swoich talentów dla dobra kraju i społeczeństwa.

Inteligentnej i oświeconej osobie, która jest gotowa poświęcić się dla Ojczyzny, trudno jest zrozumieć, że nikt nie potrzebuje zmian, a jedynie władzę i pieniądze.

„Kim są sędziowie? Gdzie, powiedzcie nam, ojcowie, kogo powinniśmy wziąć za modele? " W tym, co stało się uskrzydlonym zwrotem, Chatsky próbuje znaleźć swoich podobnie myślących ludzi, ale tak nie jest. Nie ma od kogo brać przykładu i kontynuować zapoczątkowanych reform. Całe społeczeństwo zastygło w pragnieniu niczego nie zmieniać.

Jest to tak samo prawdziwe we współczesnym społeczeństwie. Osobiste interesy w sprawach dobrobytu, zysku i władzy są stawiane przed potrzebami kraju i społeczeństwa.

Współcześni bohaterowie

Niestety, w świecie materialnym, gdzie pieniądze mają wielki wpływ na ludzi, w każdym społeczeństwie pojawią się ci, którzy za wszelką cenę starają się „wspiąć” na szczyty władzy, oraz ci, którzy się im przeciwstawiają.

To ilościowa przewaga postępowych członków społeczeństwa ją rozwija. Bez „czatów” nie byłoby zmian w sferze społecznej, kulturalnej i osobistej opinii publicznej. Popychają innych do podjęcia kroku w kierunku zmiany życia na lepsze.

W komedii Gribojedowa Biada z Wita możemy zaobserwować zderzenie dwóch różnych epok, dwóch stylów życia rosyjskiego, co autor w nieśmiertelnej twórczości realistycznie ukazuje. Różnica w światopoglądzie starej moskiewskiej szlachty i postępowej szlachty lat 10–20 XIX wieku stanowi główny konflikt spektaklu - zderzenie „obecnego wieku” i „minionego wieku”.

Minione stulecie przedstawia w komedii moskiewskie społeczeństwo szlacheckie, przestrzegające ustalonych reguł i norm życia. Typowym przedstawicielem tego społeczeństwa jest Pavel Afanasevich Famusov. Żyje w staromodny sposób, uważa swojego wuja Maksyma Pietrowicza za swój ideał, który był żywym przykładem szlachcica z czasów cesarzowej Katarzyny. Oto, co mówi o nim sam Famusov:

Nie ma racji na srebrze

Zjadłem złoto; sto osób do służby;

Wszystko w zamówieniach; jeździł czymś na zawsze w pociągu;

Stulecie na dworze, ale na jakim sądzie!

Więc nie to, co jest teraz ...

Aby jednak osiągnąć takie życie, „pochylił się”, był posłuszny, odgrywał rolę błazna. Famusov czci ten wiek, ale chu. mówi, że to już przeszłość. Nic dziwnego, że narzeka: „W takim razie nie jest tym, czym jest teraz…”

Uderzającym przedstawicielem „obecnego wieku” jest Aleksander Andriejewicz Chatsky, który uosabia cechy postępowej, szlachetnej młodzieży tamtych czasów. Jest nosicielem nowych poglądów, o czym świadczy swoim zachowaniem, stylem życia, ale przede wszystkim żarliwymi przemówieniami, potępiającymi fundamenty „minionego stulecia”, któremu wyraźnie się poddaje. Świadczą o tym jego słowa:

I rzeczywiście, światło zaczęło głupie

Możesz powiedzieć z westchnieniem;

Jak porównać i zobaczyć

Obecny i miniony wiek:

Tradycja jest świeża, ale trudno w to uwierzyć;

Jak był sławny, którego szyja często zginała.

Chatsky uważa ten wiek za wiek „pokory i strachu”. Jest przekonany, że ta moralność to już przeszłość, a łowcy boją się dziś śmiechu i trzymają w ryzach wstyd.

Jednak wszystko nie jest takie proste. Tradycje minionych dni są zbyt silne. Sam Chatsky okazuje się ich ofiarą. Swoją bezpośredniością, dowcipem, bezczelnością staje się oburzającym na społeczne zasady i normy. A społeczeństwo mści się na nim. Już na pierwszym spotkaniu z nim Famusov nazywa go „karbonariuszem”. Jednak w rozmowie ze Skalozubem dobrze o nim mówi, mówi, że jest „facetem z głową”, „ładnie pisze, tłumaczy”, a jednocześnie żałuje, że Chatsky nie służy. Ale Chatsky ma własne zdanie w tej sprawie: chce służyć sprawie, a nie jednostkom. W międzyczasie najwyraźniej w Rosji jest to niemożliwe.

Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że konflikt między Famusowem a Chatskim to konflikt między różnymi pokoleniami, konflikt między „ojcami” i „dziećmi”, ale tak nie jest. W końcu Sophia i Molchalin to młodzi ludzie, prawie w tym samym wieku co Chatsky, ale w pełni należą do „minionego wieku”. Sophia nie jest głupia. Dowodem na to może być miłość Chatsky'ego do niej. Ale pochłonęła filozofię swojego ojca i jego społeczeństwa. Jej wybranką jest Molchalin. Jest też młody, ale także dzieckiem tego starego środowiska. W pełni popiera moralność i zwyczaje starej, szlachetnej Moskwy. Zarówno Sophia, jak i Famusov dobrze mówią o Molchalinie. Ten ostatni trzyma go w służbie, „bo jest rzeczowy”, a Sophia ostro odrzuca ataki Chatsky'ego na jej kochanka. Mówi: Oczywiście, nie ma w nim tego umysłu, dla jednych to geniusz, dla innych plaga ...

Ale dla niej umysł nie jest najważniejszy. Najważniejsze, że Molchalin jest cichy, skromny, pomocny, rozbraja księdza ciszą, nikogo nie obraża. Ogólnie idealny mąż. Można powiedzieć, że cechy są cudowne, ale są zwodnicze. To tylko maska, za którą kryje się jego esencja. W końcu jego motto to umiar i dokładność ”i jest gotów„ zadowolić wszystkich bez wyjątku ”, jak nauczył go jego ojciec. Wytrwale dąży do celu - ciepłego i finansowego miejsca. Wciela się w rolę kochanka tylko dlatego, że podoba się samej Zofii, córce jego pana. A Sophia widzi w nim ideał męża i odważnie dąży do celu, nie bojąc się tego, co powie księżniczka Marya Aleksevna.

Chatsky, wchodząc w to środowisko po długiej nieobecności, jest początkowo bardzo przyjazny. Walczy tutaj, bo „dym Ojczyzny” jest dla niego „słodki i przyjemny”, ale okazuje się, że dla niego ten dym to tlenek węgla. Napotyka ścianę nieporozumień, odrzucenia. Jego tragedia polega na tym, że na scenie sam staje do konfrontacji ze społeczeństwem Famus.

Ale w komedii jest mowa o kuzynie Skalozuba, który też jest „queer” - „nagle odszedł ze służby”, zamknął się w wiosce i zaczął czytać książki, a jednak „podążał za rangą”. Jest też bratanek księżniczki Tugouhovskoy, „chemik i botanik”, książę Fiodor. Ale jest też Repetiłow, który jest dumny ze swojego zaangażowania w pewne tajne stowarzyszenie, którego cała działalność sprowadza się do „robienia hałasu, bracie, hałasowania”. Ale Chatsky nie może zostać członkiem takiego tajnego związku.

Najwyraźniej Chatsky jest nie tylko zwiastunem nowych poglądów i pomysłów, ale także reprezentuje nowe normy życia. Przecież podróżował do Europy, która przeżywała rewolucyjną fermentację. Komedia nie mówi wprost, że Chatsky jest rewolucjonistą, ale można to założyć. W końcu jego nazwisko jest „przemawiające”, jest zgodne z nazwiskiem Chaadaev.

Oprócz publicznej tragedii, Chatsky przeżywa także osobistą tragedię. Odrzuca go ukochana Zofia, do której „poleciał, drżał”. Co więcej, jej lekką ręką zostaje ogłoszony szalonym.

Tak więc Chatsky, który nie akceptuje idei i zwyczajów „minionego stulecia”, staje się wichrzycielem w społeczeństwie Famus. I odrzuca go. Na pierwszy rzut oka słusznie, bo Chatsky to szyderca, dowcipny, wichrzycielski, a nawet przestępca. Więc Sophia mówi do niego: Czy zdarzyło się, że się śmiejesz? czy w smutku? Błąd? Czy powiedziałeś o kimś dobre rzeczy?

Ale możesz zrozumieć Chatsky'ego. Przeżywa osobistą tragedię, nie znajduje przyjaznego współczucia, nie jest akceptowany, odrzucany, wygnany, ale sam bohater nie mógłby istnieć w takich warunkach.

„Obecny wiek” i „miniony wiek” zderzają się w komedii. Przeszłość jest wciąż zbyt silna i rodzi swój własny gatunek. Ale czas na zmiany w osobie Chatsky'ego już nadchodzi, choć wciąż jest za słaby. „Obecne stulecie” zastępuje „minione stulecie”, bo jest to niezmienne prawo życia. Pojawienie się Chatsk-Carbonarii na przełomie epok historycznych jest naturalne i naturalne.

Beketova Marina

Aby pomóc w pisaniu artykułów naukowych.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Miejska instytucja edukacyjna
Szkoła średnia Utena

Złośliwość w brzmieniu komedii A.S. GRIBOEDOVA "WSPARCIE Z UMYSŁU" W NASZYCH CZASACH. LUDZKIE TYPY

Praca badawcza

Wykonano: Beketova Marina Aleksandrovna,
Uczennica klasy 9

kierownik: Tkacheva Valentina Petrovna,
nauczyciel języka i literatury rosyjskiej

Kaczka, 2011

Wprowadzenie ……………………………………………………………… 3 - 4

Rozdział I. Wartość twórczości Gribojedowa

§jeden. Życiorys pisarza ……………………………………… .... 5 - 7

§2. O komedii „Biada Witowi” …………………………………… 7 - 9

Rozdział II. Charakterystyka głównych bohaterów komedii

§jeden. Famusovskaya Moskwa. Typy ludzkie ………………… .9 - 13

§2. O głównym bohaterze …………………………………………… 14-16

Rozdział III. Aktualność brzmienia komedii A.S. Griboyedov "Woe from Wit" w naszych czasach

§jeden. „Biada Wita” w literaturze XIX wieku ……………………… .16-19

§2. Nowoczesność komedii A.S. Griboyedov "Biada Wita" ... 19-21

Wniosek ……………… ... ……… ... …… .. ……. ……. ……………… ..22-23

Lista wykorzystanej literatury …………………………………… ... 24
podanie

WPROWADZENIE

Komedia Gribojedowa „Biada Witowi” organicznie weszła do historii literatury rosyjskiej ... IA Goncharov nazwał „Woe from Wit” „wiecznie żyjącą, płonącą satyrą”, a jej bohaterowie - „wiecznie żyjącymi obrazami”. Ten „nierozwiązany do końca”, zdaniem A. Bloka, spektakl stał się zarówno szkołą formowania się krytyki rosyjskiej, jak i szkołą umiejętności dla pisarzy rosyjskich XIX wieku. W wielu krytycznych artykułach wielokrotnie zauważano, że na poziomie indywidualnych sytuacji i obrazów w rosyjskiej literaturze klasycznej „sylwetki Gribojedowa są nieustannie prześwitujące”. Dlatego interpretacja komedii Gribojedowa jest niewątpliwie bardzo interesująca. Znaczenie pracy polega na badaniu aktualności brzmienia komedii A.S. Griboyedov "Woe from Wit". Aleksander Siergiejewicz Gribojedow jest pisarzem rzadkim nawet w literaturze rosyjskiej, tak bogatej w niesamowite i różnorodne talenty. Jest autorem jednego słynnego dzieła, o którym A.S. Puszkin powiedział: „Jego odręczna komedia„ Woe from Wit ”wywołała nieopisany efekt i nagle postawiła go razem z naszymi pierwszymi poetami”. Cel: zbadanie aktualności brzmienia komedii A.S. Griboyedova „Biada dowcipowi”, zidentyfikowanie istoty typów ludzkich w komedii, ich szerokiego uogólniającego znaczenia.

Zadania:

- przeanalizować tę pracę

- przeprowadzić analizę porównawczą aktualności komedii w literaturze XIX wieku i współczesnej.

Podsumuj wyniki pracy

Przedmiot badań: komedia A.S. Griboyedov „Woe from Wit”

Przedmiot badań: aktualność brzmienia komedii w dzisiejszych czasach. Metody badawcze:analiza źródeł literackich i internetowych, interpretacja tekstu, porównanie i zestawienie, uogólnienie uzyskanego materiału, wykorzystanie metod poszukiwawczych i badawczych do zbierania informacji o życiu i twórczości A.S. Griboyedov.

ROZDZIAŁ I. WARTOŚĆ A.S. GRIBOEDOVA

§jeden. Biografia pisarza

Griboyedov Alexander Sergeevich - słynny rosyjski dramaturg. Pochodzi ze starożytnej szlacheckiej rodziny. Sytuacja finansowa rodziców Gribojedowa była ograniczona i zagmatwana. Jednak jego matkę, kobietę o niezwykłym umyśle i charakterze, pociągała jej pokrewna moskiewska szlachta, starając się z całych sił utrzymać swój dom na poziomie najwyższego moskiewskiego społeczeństwa. Marząc o błyskotliwej karierze syna, dała mu doskonałe wykształcenie, najpierw pod okiem zagranicznych wykładowców, potem w Moskiewskiej Noble Boarding School, a na końcu na Uniwersytecie Moskiewskim. Po sukcesywnym ukończeniu dwóch kierunków - słownego i prawniczego, Gribojedow pozostał na uniwersytecie (studiując nauki przyrodnicze i matematykę oraz przygotowując się do doktoratu), aż do jego zamknięcia w 1812 r. W związku z okupacją Moskwy przez Napoleona. Doskonałą znajomość głównych języków europejskich (francuskiego, niemieckiego, angielskiego i włoskiego), do których później dodano języki wschodnie - arabski i perski, uzupełniała edukacja muzyczna. Wszystko to uczyniło pisarza, według Puszkina, „jednym z najmądrzejszych ludzi w Rosji” i jednym z najlepiej wykształconych ludzi tamtej epoki. W 1812 r. Gribojedow zgłosił się na ochotnika do jednego z formowanych pułków, skąd dzięki świetnym koneksjom szybko został adiutantem tworzącego rezerwy kawalerii generała Kołogriwowa. Pobyt pisarza w służbie wojskowej obejmuje jego pierwsze pojawienie się drukiem - korespondencją prozą i wierszem (opublikowane w sierpniowym numerze „Biuletynu Europy” z 1814 r.). Mniej więcej w tym samym czasie Gribojedow poznał postać teatralną i słynnego dramaturga A. A. Szachowskiego i pod jego wpływem zwrócił się ku twórczości dramatycznej, której upodobał sobie jeszcze jako student. Pod koniec 1815 r. Przeszedł na emeryturę i osiadł w Petersburgu, w 1817 r. Podjął służbę w Państwowym Kolegium Spraw Zagranicznych, do którego należał także Puszkin. W 1818 r. Udział w sensacyjnym świeckim pojedynku i coraz bardziej zdezorientowane sprawy materialne matki, która doprowadziła swoich chłopów z Kostromy do buntu stłumionego siłami militarnymi przytłaczającymi wymuszeniami, zmusiły Gribojedowa do opuszczenia Petersburga i udania się do Persji w charakterze sekretarza rosyjskiego misja dyplomatyczna. Po drodze stoczył pojedynek w Tyflisie z przyszłym dekabrystą Jakubowiczem, który zranił go w ramię. W Persji intensywnie zajmował się badaniami języków orientalnych i starożytności, naukami finansowymi i politycznymi. Tam też ukształtowały się zdecydowane zarysy „Biada z Wita”, którego początkowe idee, według świadectwa współczesnych, powstały już od 1812 roku. Pobyt w perskim „klasztorze dyplomatycznym” obciążył Gribojedowa iw 1822 roku udało mu się przenieść do Tyflisu jako sekretarz ds. Zagranicznych słynnego „prokonsula Kaukazu” generała Jermołowa. W Tyflisie G. zaprzyjaźnił się z poetą i przyszłym dekabrystą VK Kyukhelbekerem, któremu czytał scenę po scenie z powstającego „Woe from Wit”. W centrum wszystkiego była praca nad Woe from Wit. Mimo świetnych koneksji, wszystkie wysiłki pisarza, aby sztuka wydać sztukę nie tylko na scenie, ale także w druku, poszły na marne. Sztuka pojawiła się na scenie dopiero po śmierci autora (w odrębnych zjawiskach od 1829 r., Całkowicie w 1831 r.). Publikacji fragmentów „Biada Wit” towarzyszyły głośne publicystyczne polemiki. Opinie starej szlachecko-biurokratycznej Moskwy ostro atakowały komedię, odmawiając autorowi nie tylko poprawności narysowanego przez niego obrazu moskiewskiego życia, ale także wszelkich walorów artystycznych jego sztuki. Oświadczenia Chatsky'ego są bliskie dekabrystom. Został aresztowany i przewieziony z kurierem do Petersburga. Podczas śledztwa Griboyedov zachowywał się odważnie, kategorycznie odmawiał przynależności do tajnego stowarzyszenia. Wkrótce został zwolniony z nagrodą pieniężną i promocją. W końcu otworzył okazję do tej wspaniałej kariery, do której matka dążyła przez całe życie. Z tekstem traktatu turkmeńskiego Gribojedow został wysłany do cara w Petersburgu, otrzymał dużą nagrodę pieniężną i znakomitą nominację na ambasadora pełnomocnego w Persji. Do tego czasu, jak sam powiedział - „żebrak, sługa władcy od chleba”, „natychmiast stał się szlachetny i bogaty” ... Persja była jednym z najtrudniejszych węzłów światowej polityki. Griboyedov przedstawił wspaniały projekt stworzenia „rosyjskiej firmy zakaukaskiej”. Niemniej jednak projekt wyprzedzający rosyjskie realia co najmniej o pół wieku nie spotkał się z sympatią w kręgach rosyjskich władz. Jednak Brytyjczycy natychmiast wyczuli w nim najgroźniejszego wroga, zastępując w Persji, zdaniem współczesnego, „pojedynczą twarzą armii dwudziestotysięcznej”. Gribojedow przybył do Persji, po drodze ożenił się w Tyflisie, w październiku 1828 r. I cztery miesiące później zginął wraz z całym personelem misji rosyjskiej (z wyjątkiem przypadkowo zbiegłego sekretarza) podczas napadu na nią fanatycznego tłumu. mułłowie, najwyraźniej działający na polecenie Anglików.

§2. O komedii „Woe from Wit”

§ 2. Nowoczesność komedii A.S. Griboyedova „Biada dowcipowi”

„Jak porównać i zobaczyć

Wiek obecny i wiek miniony… ”.

(A.S. Griboyedov)

Istnieją genialne dzieła literackie. Są też wspaniałe nazwy wspaniałych dzieł. Tych, w których słowa składowe wydają się zlewać w jedną koncepcję. Bo przed nami nie tylko tytuł dzieła literackiego, ale nazwa pewnego zjawiska. Takich tytułów jest zaledwie kilkanaście, takich dzieł nawet w wielkiej literaturze. Jedną z nich jest komedia Gribojedowa. Aleksander Siergiejewicz Gribojedow ma dwieście lat. Z niejednoznacznie ustalonych dat jego cudownych narodzin wybrano jedną, a teraz - świętujemy! Famusovowie są w lożach, Skalozubowie awansowani na generałów, Sophia i Liza zachwycają oczy w szeregach ruchu publicznego „Kobiety Rosji”, Molchalinowie są szczęśliwi w ministerstwach i komitetach. Kim są sędziowie? ...

Druzhinin N.M. „A.S. Griboyedov w rosyjskiej krytyce”. Moskwa, 1958.

Nie ma sztuki bardziej żywej i nowocześniejszej niż Woe from Wit. Tak było, tak jest i tak będzie. Naprawdę wspaniałe dzieło, takie jak Woe from Wit, nie poddaje się ponownej ocenie. Nie ma gdzie uciec od faktu, że Gribojedow był blisko spokrewniony z dekabrystami. Inną rzeczą jest to, że nasze rozumienie dekabryzmu jako ruchu społecznego było udoskonalane przez lata. Jesteśmy bardziej świadomi niektórych tragicznych cech rosyjskiego życia społecznego, zwłaszcza wielowiekowych tradycji totalitaryzmu. To wiele wyjaśnia w historii Rosji, aż do dnia dzisiejszego. Zależy nam na tym, że „Biada Wit” nie jest „czarno-białą” satyrą na porządek społeczny. Pisarz nie interesował się „systemem”, nie „systemem”, ale psychologią społeczną. I to wcale nie jest „czarno-białe”. Posłuchaj: Famusov i Chatsky często mówią o tym samym. "A najbardziej Kuznetsky i wieczny Francuz!" - narzeka Famusov. A Chatsky troszczy się, „aby nasi mądrzy, energiczni ludzie, choć językowo, nie uważali nas za Niemców”. Obaj są bezwarunkowymi patriotami, obaj do głębi duszy są Rosjanami, bardzo ich dzieli, ale też łączy ich wiele, czyli tragedia tej komedii, dlatego „milion udręk”. A „system”, „system” - cóż, mogą się zmieniać, ale Famusov, Repetilov, Molchalin, Skalozub są wieczne. A Chatsky jest wieczny. Kiedy ostatni raz widzieliśmy Chatsky'ego żywego? Był to akademik Sacharow. Innym razem wiek, wygląd, język, ale istota jest ta sama: Chatsky! Ten sam, któremu Puszkin protekcjonalnie zarzucał, twierdząc, że w "Woe from Wit" jest jeden sprytny człowiek - sam Gribojedow, a Chatsky to dobry człowiek, który spędził trochę czasu w jego towarzystwie i wypowiada sprytne przemówienia głosem - do kogo? Przed Skalozubami i Tugoukhovskimi? Ale faktem jest, że Puszkin nie ma racji: trzeba mówić. Przed tymi, z którymi przyniosła ci historia. Nawet nie licząc na zrozumienie. To, co zostało powiedziane, nie zostanie utracone. Griboyedov był o tym przekonany. Sacharow był o tym przekonany. Co łączy tych dwóch Rosjan poza faktem, że są Rosjanami? Umysł. Zarówno on, jak i inni byli wybitnymi umysłami swoich czasów. Niewyczerpalność „Woe from Wit” ujawnia się w niezrozumiałym Chatsky i nierozwiązanym Repetilov ...Jak porównać i zobaczyć

Obecny wiek i przeszłość ...Kto z Rosjan nie uważał swojego wieku za najbardziej niewiarygodny? Wydaje się, że zarówno Puszkin, jak i Gribojedow niejednokrotnie musieli słyszeć zwykłe skargi dotyczące czasu, w przeciwnym razie ich bohaterowie tak różni, jak Famusov i Herzog, nie lamentowaliby tak jednogłośnie: „Straszny wiek! Nie wiesz, od czego zacząć… ”- mówi Famusov. Książę powtarza mu: „Straszny wiek, okropne serca!”„Biada Wita” od dawna stanowi własność narodową. Już na początku lat siedemdziesiątych XIX wieku IA Goncharov, który zauważył, że komedia „różni się młodością, świeżością i silniejszą witalnością od innych dzieł tego słowa”, przewidział dla niej „niezniszczalne życie”, twierdził, że „przetrwa ona znacznie więcej” epoki i wszystko nie straci swojej witalności ”. To proroctwo było w pełni uzasadnione.Wielka komedia wciąż pozostaje młodzieńcza i świeża. Zachowała swoje społeczne znaczenie, satyryczną sól, artystyczny urok. Kontynuuje swój triumfalny marsz po teatrach. Jest studiowany w szkołach.Miliony ludzi razem z Gribojedowem śmieją się i urażają. Gniew satyryka-donosiciela jest bliski i zrozumiały dla narodu rosyjskiego, ponieważ nawet teraz inspiruje do walki ze wszystkim bezwładnym, nieistotnym i podłym, o wszystko, co zaawansowane, wielkie i szlachetne. Walka między nowym a starym jest prawem naszego rosyjskiego życia. Obrazy stworzone przez Gribojedowa, jego trafne, uderzające wypowiedzi, żyjące w mowie ludowej, wciąż mogą służyć jako ostra broń satyry.Na przykład, jeśli Molchalin, Famusov, Skalozub widzą sens życia w swoim dobrobycie, to Chatsky marzy o korzyściach dla ludzi, których szanuje i uważa za „inteligentnych i wesołych”. Jednocześnie gardzi służalczością, karierowiczością. „Z radością służyłby”, ale „służenie jest obrzydliwe”. Chatsky ostro krytykuje to pogrążone w hipokryzji i rozpuście społeczeństwo: Gdzie, pokażcie nam ojcowie,

Które z nich powinniśmy pobrać na próbki?

Czy nie są bogaci w rabunek?

Znaleźli ochronę przed losem w przyjaciołach, w pokrewieństwie,

Zbudowano wspaniałe komnaty

Gdzie rozlewają się w uczty i rozrzutność ... Wygląda na to, że te wiersze są teraz napisane! Nadal debatujemy, czy komedia jest nowoczesna. Mimo historycznej tragedii rosyjskiego życia, żyje w nas Griboyedov ze swoją komedią „Biada z Wita”. Wraca do nas jako światło szczęścia.

Goncharov IA "Million of torments" (badanie krytyczne) - W książce: Goncharov IA Sobr. Op. w 8 tomach M., 1995, tom 8

WNIOSEK

W dramatycznych projektach po Woe from Wit wszystko wiązało się z rozwojem i pogłębianiem się w tej sztuce demokratycznych, anty-pańszczyźnianych tendencji. Śmierć Gribojedowa w 1829 roku uniemożliwiła powstanie nowych dzieł, które miały stanowić znaczącą kartę w historii literatury rosyjskiej. Ale to, co zrobił, daje również podstawy do umieszczenia Gribojedowa w gronie artystów o światowej randze.Dla współczesnych Gribojedowa jego sztuka była znakiem czasu. Pomogła najlepszym ludziom w Rosji określić swoje miejsce w walce społecznej i politycznej. To nie przypadek, że dekabrystowie mówili, że komedia była dla nich jednym ze źródeł wolnej myśli.Według wielkiego krytyka demokracji VG Bielińskiego, „Biada Witowi” wraz z powieścią „Eugeniusz Oniegin” były „pierwszym przykładem poetyckiego przedstawienia rosyjskiej rzeczywistości w szerokim znaczeniu tego słowa. Pod tym względem obie te prace położyły podwaliny pod późniejszą literaturę, z której wyłonili się zarówno Lermontow, jak i Gogol ”. ... Znaczenie każdego pisarza ostatniego dnia naszej nowoczesności jest sprawdzane przede wszystkim przez to, jak bliski jest nam jego duchowy wygląd, jak bardzo jego dzieło służy naszej sprawie historycznej. Griboyedov w pełni wytrzymuje ten test. Jest bliski i drogi ludziom jako pisarz, wierny prawdzie życia, jako zaawansowana postać swoich czasów - patriota, humanista i miłośnik wolności, który wywarł głęboki i owocny wpływ na rozwój rosyjskiej kultury narodowej. Gribojedowa i jego wielka komedia otaczają w naszym kraju prawdziwie ogólnopolską miłość. Teraz bardziej niż kiedykolwiek słowa wyryte na grobie Gribojedowa brzmią głośno i przekonująco:„Twój umysł i czyny są nieśmiertelne w pamięci Rosjanina ...”O sukcesie dzieła, które zajęło trwałe miejsce w szeregach rosyjskich klasyków, w dużej mierze decyduje harmonijne połączenie tego, co w nim ostre i ponadczasowe. W genialnie zarysowanym obrazie rosyjskiego społeczeństwa można odgadnąć „odwieczne” tematy: konflikt pokoleń, dramat trójkąta miłosnego, antagonizm osobowości i społeczeństwa. Jednocześnie „Woe from Wit” jest przykładem artystycznej syntezy tego, co tradycyjne i nowatorskie: oddając hołd kanonom klasycystycznej estetyki Gribojedow „ożywia” schemat konfliktów i postaci z życia wziętych, swobodnie wprowadza liryczne, satyryczne i publicystyczne linie komedii.O tym, jak nowatorski był plan Gribojedowa, świadczą kontrowersje wokół „Biada Wit” w latach 20. XIX wieku, niejednoznaczna ocena sztuki przez współczesnych. Nie tylko aktualna treść komedii niepokoi współczesnych. Najlepsze umysły tamtych czasów zdawały sobie sprawę z przedwczesnej filozoficznej głębi jej konfliktu. Komedia „przetrwa wiele epok” i pozostanie dziełem miłym, niepowtarzalnym dla potomności.Nie ma w naszej literaturze ani jednej pracy, która byłaby tak różnie oceniana przez krytyków i tak różnie interpretowana przez reżyserów i aktorów. Być może na tym polega tajemnica nieustannej nowoczesności komedii Gribojedowa: Chatsky zmienia się tylko w czasie, ale za każdym razem organicznie mu odpowiada (czas). Dokładność i aforystyczna trafność języka, udane użycie wolnej jambii, przekazanie elementu mowy potocznej, pozwoliły tekstowi komedii zachować ostrość i wyrazistość; jak przewidział Puszkin, wiele wersów „Biada Rozumowi” stało się przysłówkami i powiedzeniami („Legenda jest świeża, ale trudno w nią uwierzyć”, „Nie obchodzi się szczęśliwych godzin”). Praca okazała się aktualna, odpowiadająca na pilne potrzeby swojego czasu i nowoczesności. „Gribojedow zrobił swoje” - powiedział Puszkin w odpowiedzi na uwagę o przedwczesnej śmierci poety - „napisał już„ Biada Wit ”.

BIBLIOGRAFIA

Andreev N.V. „Wielcy pisarze Rosji”. Moskwa, "Myśli", 1988.
Volodin P.M. „Historia literatury rosyjskiej XIX wieku”. Moskwa, 1962
Druzhinin N.M. „A.S. Griboyedov w rosyjskiej krytyce”. Moskwa, 1958
Miedwiediewa I. "" Biada Wita "A.S. Gribojedowa. Moskwa, „Fiction”, 1974.
Meshcheryakov V.P. „Sprawy minionych dni…”. Moskwa, „Drop”, 2003.
Orlov V. »Griboyedov. Esej o życiu i kreatywności ”. Moskwa, „Goslitizdat”, 1947.
Piksanov N.K. "Kreatywna historia" Biada Witowi ". Leningrad, 1983

Obraz Chatsky'ego

„Z radością służyłbym, byłoby obrzydliwe służyć” - taka jest pozycja inteligentnego, wykształconego młodzieńca, który pragnie być użytecznym, ale nie pożądanym w społeczeństwie wstecznym.

Pod osłoną pięknych fasad nie ma widocznych zmian w samym społeczeństwie, nie ma chęci zmiany, rozwoju zawodowego i duchowego. Pieniądze i władza stoją na czele wszystkiego.

Wizerunek oportunistów

W spektaklu Woe from Wit chwytliwe frazy i wyrażenia charakteryzują nie tylko Chatsky'ego, ale także jego antypodę Molchalina.

Gribojedow w niezwykły sposób przekazał swój „rozwój” od pozbawionej korzeni burżuazji twerskiej sekretarzowi Famusowa w randze asesora: „... osiągnie stopnie znane, ponieważ obecnie kochają głupich” - opisuje Molchalina Gribojedow.

Adaptacja, zadowalanie najwyższych rang - nic się nie zmieniło od czasu napisania komedii. W utworze „Biada rozumowi” frazesy (akcja druga) bardzo wyraźnie oddają cechy tego porządku społecznego. Słowem, każdy chce zmiany, ale jednocześnie potępia tych, którzy do tego dążą. „Tradycja jest świeża, ale trudno w to uwierzyć” - tak mówią dzisiaj, gdy słyszą argumenty o potrzebie reform przy całkowitej bezczynności rządzących.

Współcześni karierowicze niewiele różnią się od Skalozuba, Molchalina i Famusova. „Rangi są nadawane przez ludzi” - tak więc w „Biada Witowi” chwytliwe hasła (działanie 3) przekazują możliwość uzyskania tytułów, rang i przywilejów.

Towarzystwo Famus

Odrębnym obiektem w komedii „Biada dowcipowi” jest społeczeństwo Famus, które jakby z selekcji składa się z karierowiczów, oportunistów, hipokrytów i złodziei.

W sztuce „Woe from Wit”, której slogany są nadal aktualne, Griboyedov zepchnął różnych przedstawicieli społeczeństwa w tym samym domu, otwierając swój „ropień”. Chatsky zostaje sam ze swoim żarliwym pragnieniem zmiany życia społeczeństwa na lepsze. Ma naśladowców, o których pośrednio wspomina się w komedii, np. Kuzyn Skalozuba, który porzucił karierę wojskową i udał się do majątku ziemskiego, by wyposażyć życie poddanych.

Bohater czasu

Inteligentnej i oświeconej osobie, która jest gotowa poświęcić się dla Ojczyzny, trudno jest zrozumieć, że nikt nie potrzebuje zmian, a jedynie władzę i pieniądze.

Jest to tak samo prawdziwe we współczesnym społeczeństwie. Osobiste interesy w sprawach dobrobytu, zysku i władzy są stawiane przed potrzebami kraju i społeczeństwa.

Współcześni bohaterowie

Jakie jest znaczenie komedii „Woe from Wit”? Jaka jest nowoczesność jego brzmienia?

Komedia „Biada Witowi”, napisana przez A. S. Gribojedowa w XIX wieku, nie straciła dziś na aktualności. Ludzie się nie zmienili, tylko czas się zmienił. Autor w całości ujawnia wady, jakie dotknęły społeczeństwo na początku XIX wieku. Ale czytając sztukę, możemy znaleźć w niej dzisiejszych bohaterów.

To nie przypadek, że imiona opisanych postaci stały się już nazwiskami domowymi.

Dzięki wizerunkowi Famusova możemy rozpoznać cechy naszych współczesnych. Rzeczywiście, do dziś wiele na pierwszym miejscu to właśnie wartości, które wyznawali bohaterowie komedii. Podobnie jak Famusov, każdy rodzic jest dziś gotowy dołożyć wszelkich starań, aby zapewnić swojemu dziecku lepsze życie, ale czasami dzieje się to wbrew woli samego dziecka. Famusov chciał z powodzeniem poślubić swoją córkę Sophię. Kandydatami był nie byle kto, ale Skalozub, według Famusova, to on nadawał się do roli przyszłego małżonka. Ale sama Sophia potrzebowała innej osoby - Molchalina.

Molchalin i Skalozub. Ich głównym celem jest zbudowanie kariery, zajęcie miejsca w społeczeństwie i wszystko, co się z tym wiąże. Ci bohaterowie Gribojedowa stanowią część społeczeństwa, która jest gotowa potulnie zabiegać o względy władz, cokolwiek by to nie było.

Chatsky. Uosabiał cechy charakterystyczne dla postępowego człowieka swoich czasów. W swoim spojrzeniu jest blisko dekabrystów. Ma negatywny stosunek do pańszczyzny, dominacji właścicieli ziemskich, szacunku do rangi. Chatsky głosi, że ludzkość służy sprawie, że należy szanować zwykłego człowieka. Wnosi także pomysły dotyczące dobrobytu nauki i sztuki, szacunku dla ojczystego języka i kultury. Te poglądy Chatsky'ego są nadal aktualne.

To właśnie tworzenie złożonych obrazów i postaci obdarzonych wspólnymi ludzkimi cechami sprawia, że \u200b\u200bkomedia „Woe From Wit” jest zawsze aktualna.

Efektywne przygotowanie do egzaminu (wszystkie przedmioty) - zacznij się przygotowywać

Każdy esej powinien być napisany zgodnie z planem, który koniecznie zawiera wstęp, część główną i zakończenie, a część środkowa powinna być najbardziej obszerna.

W podawana należy zwrócić uwagę, że trafność pracy jest wskaźnikiem tego, jak interesująca jest dla aktualnego czytelnika. Dzieła, które przetrwały próbę czasu, interesujące dla wielu pokoleń czytelników, zaliczane są do złotego funduszu literatury, uchodzą za klasykę. Niewątpliwie do nich nawiązuje „Biada Wita” napisane przez A. S. Gribojedowa prawie dwa wieki temu.

W główną częścią esej, który można rozpocząć po wprowadzeniu, musimy przedstawić dowody. Co może im służyć?

Komedia naśmiewa się wady, które są wspólne dla ludzi w dowolnym momencie: hipokryzja i sukces za wszelką cenę. Dopiero zaczynając wspinać się po szczeblach kariery, Molchalin jest gotów oddać się wszystkim swoim przełożonym, gotowy zagrać romantycznego kochanka przed córką szefa, mając nadzieję, że w ten sposób zorganizuje swój rozwój kariery. Osiągnąwszy wiele w życiu, Famusov utrzymuje swoją pozycję w społeczeństwie z niekończącą się próżnością - w naszych czasach można by powiedzieć, że „trzyma rękę na pulsie społeczeństwa”. Inny typ kariery - pułkownik Skalozub - ukazany jest jako notoryczny cynik, który w śmierci swoich towarzyszy widzi oczyszczoną drogę do generałów, ponieważ zmarły nie może stanąć mu na drodze. Każde z tych stwierdzeń łatwo znaleźć w potwierdzeniu cytatu w tekście pracy. Umiejętność poruszania się po tekście jest warunkiem koniecznym do stworzenia pełnoprawnego eseju.

Żywy język mówiony, która idealnie wpasowała się w poetycki rozmiar, lekka sylaba, stała się przyczyną, że wiele wersów z utworu od dawna stało się przysłówkami. Sugeruje to, że dzieło stało się integralną częścią kultury rosyjskiej i może stracić na aktualności tylko wtedy, gdy straci je cała kultura rosyjska:

Część końcowa powinna być zwięzła, aby wskazać, że powyższe cechy pracy zapewniają jej trwałą aktualność.

Wyświetlenia