Dom » Wychowanie » Ku pamięci artysty. Zmarł Lew Tokmakow

Ku pamięci artysty. Zmarł Lew Tokmakow

W 1951 roku ukończył Moskiewską Wyższą Szkołę Sztuki Przemysłowej (Szkoła Stroganowa). Jego nauczycielami byli Pavel Kuznetsov i Alexander Kuprin. Podczas swojego twórczego życia stworzył autolitografie i rysunki w grafice sztalugowej, zilustrował ponad 200 książek dla dzieci. W szczególności stworzył kolorowe, zabawne i dowcipne ilustracje do dzieł prawie wszystkich znanych przedstawicieli rosyjskiej literatury dziecięcej: Ya.Akim, A. Aleksin, T. Alexandrova, A. Barto, I.Tokmakova, T. Belozerov, V.Berestov, V. Bianki, E. Veltistova, A. Gaidar, V. Dragunsky, B. Zakhoder, S. Marshak, S. Mikhalkov, A. Mityaev, E. Moshkovskaya, S. Sakharnov, R. Sefa, G. Tsyferova, a także autor ilustracji do twórczości J. Rodariego, A. Lindgrena i baśni pisarzy włoskich, chińskich opowieści ludowych. Najbardziej znane ilustracje do książek: J. Rodari „Tales on the Phone”, J. Rodari „Jelsomino in the Land of Liars”, A. Lindgren „Pippi Long Stocking”, I. Tokmakova „Rostik and Kesha”, V. Bianki „Like an Ant Home pospiesznie ”, do prac W. Berestova, B. Zakhodera, S. Mikhalkova, D. Krupskaya i wielu innych. Stworzył również niezapomniane obrazy artystyczne do wydań rosyjskich baśni ludowych: zbioru rosyjskich bajek „Leśne jabłko”, „Rosyjskie baśnie o zwierzętach”, „Kołobok”, „Kura Ryaba”, „Wilk i siedem dzieciaków”, „Siostra Alyonushka i Brat Iwanuszka”, "Mała lisia siostra i wilk szary" i inni. L.T. Tokmakov - twórca tekstu i ilustracji do książek dla dzieci „Klejnot Mishina”, „Cuda Pana” (2010), autor dwóch tomików poezji: „Dog's Dream” (1998), „Eyes of Insomniacs” (2008) ... Od 1958 roku współpracował z pismem Murzilka.

Prace artysty znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina, Galerii Narodowej w Bratysławie, wielu muzeach i kolekcjach prywatnych w Rosji i za granicą.

Książka-album "Wesołe spacery pod Moskwą", której był autorem, w 2009 roku otrzymał nagrodę specjalną w konkursie "Książka Roku".

Nagrody i tytuły

Artysta ludowy Rosji (1998).

1980 - nazwisko L. Tokmakova zostaje wpisane na Honorową Listę H. K. Andersena
1984 - Złoty Medal Rządu Republiki Jemenu za cykl prac nad YAR
1985 - złoty medal na BIB w Bratysławie za ilustracje do książki „Krabat” Otfrieda Preuslera
1988 - Dyplom Honorowy H. K. Andersena za ilustracje do książki I. Tokmakovej „Karuzela”.

Tokmakov w środowisku społecznym i kulturowym

Tokmakow był bystrą, charyzmatyczną osobą. Był bliskim przyjacielem pisarza Jurija Kazakowa, Ariadny Efron, córki Mariny Cwietajewej, Natalii Pietrownej Konczałowskiej, białoruskiego twórcy ludowego Georgija Popławskiego.

Rodzina

Żoną jest słynna poetka i tłumaczka Irina Petrovna Tokmakova.

Lev Alekseevich Tokmakov (30 lipca, Swierdłowsk, RFSRR - 19 listopada, Moskwa, Rosja) - ilustrator radziecki i rosyjski. Artysta ludowy Federacji Rosyjskiej ().

Biografia

Urodził się w Swierdłowsku w rodzinie ormiańskiej. Ojciec - Alexey Tokmakov, matka - Gayane Karpovna Kuyumchibashyan (1873-1959). W 1951 roku ukończył Moskiewską Wyższą Szkołę Sztuki Przemysłowej (Szkoła Stroganowa). Jego nauczycielami byli Pavel Kuznetsov i Alexander Kuprin. Podczas swojego twórczego życia stworzył autolitografie i rysunki w grafice sztalugowej, zilustrował ponad 200 książek dla dzieci.
W szczególności stworzył kolorowe, zabawne i dowcipne ilustracje do dzieł prawie wszystkich znanych przedstawicieli rosyjskiej literatury dziecięcej: Ya.Akim, A. Aleksin, T. Alexandrova, A. Barto, I.Tokmakova, T. Belozerov, V.Berestov, V. Bianki, E. Veltistov, A. Gaidar, V. Dragunsky, B. Zakhoder, S. Marshak, S. Mikhalkov, A. Mityaev, E. Moshkovskoy, S. Sakharnov, R. Sefa, G. Tsyferov, a także jest autorem ilustracje do twórczości J. Rodariego, A. Lindgrena i baśni pisarzy włoskich, ludowe opowieści chińskie.
Najbardziej znane ilustracje do książek: J. Rodari „Tales on the Phone”, J. Rodari „Jelsomino in the Land of Liars”, A. Lindgren „Pippi Long Stocking”, I. Tokmakova „Rostik and Kesha”, V. Bianki „Like an Ant Home Spieszyłem się ”, do prac V. Berestova, B. Zakhodera, S. Mikhalkova, D. Krupskaya i wielu innych. Stworzył również niezapomniane obrazy artystyczne do wydań rosyjskich baśni ludowych: zbioru rosyjskich bajek „Leśne jabłko”, „Rosyjskie baśnie o zwierzętach”, „Kołobok”, „Kura Ryaba”, „Wilk i siedem dzieciaków”, „Siostra Alyonushka i Brat Iwanuszka”, "Mała lisia siostra i wilk szary".
Lev Tokmakov jest autorem tekstu i ilustracji do książek dla dzieci „Klejnot Mishina”, „Cuda Pana” (2010), autorem dwóch tomików poezji: „Dog's Dream” (1998), „Eyes of Insomniacs” (2008) ...
Od 1958 roku współpracował z pismem Murzilka.

Prace artysty znajdują się w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Sztuk Pięknych im. Puszkina, Galerii Narodowej w Bratysławie, wielu muzeach i kolekcjach prywatnych w Rosji i za granicą.

Książka-album "Wesołe spacery pod Moskwą", której jest autorem, w 2009 roku otrzymał nagrodę specjalną w konkursie "Książka Roku".

Urnę z prochami pochowano na 1 ul. Cmentarz ormiański.

Nagrody i tytuły

1980 - nazwisko L. Tokmakova zostało wpisane na Listę Honorową H. K. Andersena
1984 - Złoty Medal Rządu Republiki Jemenu za cykl prac nad YAR
1985 - złoty medal na BIB w Bratysławie za ilustracje do książki „Krabat” Otfrieda Preuslera
1988 - Dyplom Honorowy H. K. Andersena za ilustracje do książki I. Tokmakovej „Karuzela”.

Tokmakov w środowisku społecznym i kulturowym

Rodzina

Jego żona jest znaną poetką i tłumaczką Irina Petrovna Tokmakova.
Syn - Wasilij Lwowicz Tokmakow, poeta, autor kilku książek dla dzieci w wieku przedszkolnym.

Napisz recenzję artykułu „Tokmakov, Lev Alekseevich”

Uwagi

Spinki do mankietów

... Illustrator: serwis o sztuce grafiki książkowej. Źródło 12 grudnia 2010 r.
... MetroNews.Ru. Źródło 12 grudnia 2010 r.

Fragment charakteryzujący Tokmakova, Lwa Aleksiejewicza

- Dobrze? - powiedział Pierre, patrząc ze zdziwieniem na dziwną animację swojego przyjaciela i zauważając spojrzenie, które zwymiotował na Nataszę.
- Potrzebuję, muszę z tobą porozmawiać - powiedział książę Andriej. - Znasz nasze damskie rękawiczki (mówił o tych masońskich rękawiczkach, które nowo wybranemu bratu podarował ukochanej kobiecie). - Ja… Ale nie, porozmawiam z tobą później… I z dziwnym błyskiem w oczach i niepokojem w ruchach, książę Andriej podszedł do Nataszy i usiadł obok niej. Pierre zobaczył, jak książę Andrzej ją o coś zapytał, a ona odpowiedziała mu rumieńcem.
Ale w tym czasie Berg zwrócił się do Pierre'a, zachęcając go do wzięcia udziału w sporze między generałem a pułkownikiem o sprawy hiszpańskie.
Berg był zadowolony i szczęśliwy. Uśmiech radości nigdy nie opuścił jego twarzy. Wieczór był bardzo miły i taki jak inne, które widział. Wszystko było podobne. I panieńskie, delikatne rozmowy i kartki, a za kartami generał podnoszący głos i samowar i ciastka; ale jednej rzeczy wciąż brakowało, tego, co zawsze widywał na przyjęciach, co chciał naśladować.
Brakowało głośnej rozmowy między mężczyznami i kłótni o coś ważnego i inteligentnego. Generał rozpoczął tę rozmowę i Berg przyciągnął do siebie Pierre'a.

Następnego dnia książę Andriej udał się do Rostów na obiad, jak go nazwał hrabia Ilya Andreich, i spędził z nimi cały dzień.
Wszyscy w domu czuli, dla kogo podróżuje książę Andrzej, a on, bez ukrywania się, próbował być z Nataszą przez cały dzień. Nie tylko w duszy Nataszy, która była przestraszona, ale szczęśliwa i pełna entuzjazmu, ale w całym domu panowało uczucie strachu przed czymś ważnym, co miało się wydarzyć. Hrabina spojrzała smutnym i poważnie surowym wzrokiem na księcia Andrieja, kiedy rozmawiał z Nataszą, i nieśmiało iz pozorem rozpoczęła jakąś nieznaczącą rozmowę, gdy tylko spojrzał na nią. Sonya bała się opuścić Natasę i bała się być przeszkodą, gdy była z nimi. Natasza zbladła ze strachu przed oczekiwaniem, kiedy została z nim sama przez kilka minut. Książę Andriej zadziwił ją swoją nieśmiałością. Czuła, że \u200b\u200bmusi jej coś powiedzieć, ale nie mógł się zdecydować.
Kiedy książę Andrzej wyszedł wieczorem, hrabina podeszła do Nataszy i szeptem powiedziała:
- Dobrze?
- Mamo, na miłość boską, nie pytaj mnie teraz o nic. Nie możesz tego powiedzieć - powiedziała Natasza.
Ale pomimo tego, że tego wieczoru Natasza, teraz wzburzona, przestraszona, z zatrzymanymi oczami, długo leżała w łóżku matki. Opowiedziała jej, jak ją pochwalił, potem jak powiedział, że wyjeżdża za granicę, że zapytał, gdzie będą mieszkać tego lata, a potem jak zapytał ją o Borysa.
- Ale to, takie ... nigdy mi się nie zdarzyło! Powiedziała. - Tylko że się go boję, zawsze się go boję, co to znaczy? Więc to jest prawdziwe, prawda? Mamo, śpisz?
„Nie, moja duszo, sama się boję” - odpowiedziała matka. - Udać się.
- I tak nie będę spał. Co to jest nonsens do spania? Mamo, mamo, to mi się nigdy nie przydarzyło! Powiedziała ze zdziwieniem i konsternacją z powodu uczucia, którego była świadoma w sobie. - I możemy pomyśleć! ...
Nataszy wydawało się, że nawet kiedy po raz pierwszy zobaczyła księcia Andrieja w Otradnoye, zakochała się w nim. Wydawało się, że przeraża ją to dziwne, niespodziewane szczęście, jakie wtedy wybrała (była o tym mocno przekonana), że ta sama znów ją spotkała i, jak się zdaje, nie była jej obojętna. „A teraz, kiedy tu jesteśmy, musiał specjalnie przyjechać do Petersburga. I musieliśmy się spotkać na tym balu. To wszystko jest przeznaczeniem. Oczywiste jest, że taki jest los, że do tego wszystkiego doprowadzono. Nawet wtedy, gdy tylko go zobaczyłem, poczułem coś wyjątkowego ”.
- Co jeszcze ci powiedział? Co to za wersety? Przeczytaj to ... - powiedziała zamyślona mama, pytając o wiersze, które książę Andriej napisał w albumie Nataszy.
- Mamo, czy to nie wstyd, że jest wdowcem?
- Wystarczy, Natasza. Modlić się do Boga. Les Marieiages se font dans les cieux. [Małżeństwa są zawierane w niebie.]
- Moja droga mamo, jak bardzo cię kocham, jak dobrze się czuję! - krzyknęła Natasza, płacząc ze łez szczęścia i podniecenia i przytulając matkę.
W tym samym czasie książę Andrzej siedział z Pierre'em i opowiadał mu o swojej miłości do Nataszy i zdecydowanym zamiarze poślubienia jej.

Tego dnia hrabina Elena Wasiliewna miała przyjęcie, był wysłannik francuski, był książę, który ostatnio stał się częstym gościem w domu hrabiny, i wiele genialnych kobiet i mężczyzn. Pierre był na dole, przechadzał się po korytarzach i zdumiewał wszystkich gości swoim skoncentrowanym, roztargnionym i ponurym spojrzeniem.
Od czasu balu Pierre odczuwał w sobie zbliżające się napady hipochondrii iz rozpaczliwym wysiłkiem próbował z nimi walczyć. Od czasu zbliżenia księcia z żoną Pierre nieoczekiwanie otrzymał szambelana i od tego czasu zaczął odczuwać ciężkość i wstyd w wielkim społeczeństwie, a coraz częściej dawne ponure myśli o daremności wszystkiego, co ludzkie, zaczęły do \u200b\u200bniego przychodzić. Jednocześnie uczucie, które zauważył między protekcjonalną Nataszą a księciem Andriejem, jego sprzeciw między jego pozycją a pozycją przyjaciela, dodatkowo wzmocniło ten ponury nastrój. W równym stopniu starał się unikać myślenia o swojej żonie oraz o Nataszy i księciu Andrzeju. Znowu wszystko wydawało mu się nieistotne w porównaniu z wiecznością, ponownie postawiono mu pytanie: "dlaczego?" I zmusił się do pracy dzień i noc nad utworami masońskimi, mając nadzieję, że powstrzyma nadejście złego ducha. Pierre o godzinie 12, wychodząc z komnat hrabiny, siedział na górze w zadymionym, niskim pokoju, w znoszonym szlafroku przed stołem i przepisywał oryginalne szkockie akty, gdy ktoś wszedł do jego pokoju. To był książę Andrzej.

W Moskwie w wieku 83 lat na atak serca zmarł artysta Lew Tokmakow.

Nekrolog ma mówić o wielkości zmarłego, a tak się nie stanie. Ilustratorka, która zaprojektowała kilkaset książek i od dawna jest wymieniana w środowisku zawodowym przez dział żywej klasyki. Osoba, która nie tylko ilustrowała książki, ale także pisała, aw ostatnich latach - coraz więcej. Dwie z jego ostatnich prac to właśnie takie, w których autor jest zespolony z artystą: że „Wesołe spacery po Moskwie”, jeszcze we wrześniu otrzymały dyplom główny ogólnorosyjskiego konkursu „Sztuka książki”, który niedawno ukazał się „Cuda Pana”. Z regaliami i tytułami też nie będzie problemów, Tokmakow miał ich dość: od klasycznych - Czczony Artysta RFSRR i Artysta Ludowy Rosji - po tak egzotyczne, jak złoty medal rządu Jemenu.

Ale wszystkie te stopnie i nagrody, bez względu na to, jak bardzo mają przewagę, niewiele różnią się od ich własnej, osobistej pamięci.

Ponieważ człowiek nie jest postrzegany przez medale na poduszkach. Nagrody - to tak, potwierdzenie oczywistości - „była chyba osoba zasłużona”. Ale w klatkę piersiową coś kopie tylko wtedy, gdy zmarły dotknął cię swoim życiem, coś zainwestowanego w twoją duszę.

Prawdopodobnie wiele osób polubiło wiadomości, ale opowiem o sobie. Kiedy byłem mały, miałem książkę. Książka została napisana przez wspaniałą, jak teraz rozumiem, gawędziarz Astrid Lindgren, przetłumaczona przez jej wspaniałą tłumaczkę Lilianę Lunginę i nosiła tytuł „Pippi Pończoszanka” - tak po prostu, w dwóch słowach. Uwielbiałem tę książkę i po prostu przeczytałem ją na proch. I uwielbiał nie tylko ze względu na tekst -

książka zawierała absolutnie luksusowe kolorowe zdjęcia z dopiskiem: „Rysowane przez Lwa Tokmakowa”.

Minęło wiele lat, wiatr zmian zabrał książkę dawno temu gdzieś po dzieciństwie, musiałem ją jeszcze raz kupić u antykwariuszy kilka lat temu - dla moich dzieci. Panie, jak byłem zdumiony, gdy zobaczyłem, że ilustracje nie były kolorowe, ale czarno-białe, tylko z dodatkiem pomarańczowej farby.

Teraz wiem o tej pracy Tokmakova znacznie więcej niż kiedy miałem pięć lat. Wiem, że było to drugie tłumaczenie Astrid Lindgren na rosyjski (pierwsze - w każdym znaczeniu tego pierwszego - pozostanie na zawsze „Carlson”). I że po przeczytaniu Tokmakova był naprawdę zafascynowany prawdziwym rozluźnieniem autora i dlatego zdecydował, że trzeba zilustrować w ten sam sposób - nie techniką, ale z wyczuciem, odwagą, improwizacją.

Dlatego nie rysowałem jak zwykle, szkicami ołówkiem, ale od razu, tuszem, bezpośrednio na papierze.

Wiem, że kupcem willi „Kurczak” w książce jest tak naprawdę wielki przyjaciel Lwa Aleksiejewicza, pisarz Jurij Kazakow, który w tym czasie po prostu torturował wszystkich opowieściami o chęci zakupu daczy w Tarusie, więc artysta nie mógł oprzeć się przyjacielskiemu żartowi. Wiem, że Ariadna Efron, córka Mariny Cwietajewej, narysowała aksamitne nici na szyjach szanowanych dam na gotowej ilustracji.

Wiem wszystko. Ale nadal nie rozumiem - jak?

Jak sprawił, że dwukolorowe rysunki wydawały się kolorowe przedszkolakowi z małego miasteczka na południu?

Gdzieś w latach 60.-80.XX wieku przyszli nauczyciele akademii sztuki będą mówić o złotym wieku rosyjskiej ilustracji - było zbyt wielu genialnych mistrzów, poprzeczka była nierealnie wysoka. I od dawna interesowało mnie pytanie - skąd się wzięło to genialne pokolenie? Dlaczego przybyli raz - wszyscy naraz, a nie jeden, nie dwóch, nawet dziesięciu - ale cała galaktyka nie-żartobliwych mistrzów. I każdy jest wyjątkowy i niepowtarzalny; nawet najbardziej upośledzony estetycznie dzikus nie zdoła pomylić Kalinowskiego z Migunowem, Alfeevsky'ego z Iwanem Siemionowem czy Chizhikov z Walkiem.

Długo dręczyłem tym pytaniem znanych artystów, aż jeden z nich, Anatolij Elijejew, długo zastanawiał się, odpowiedział: „Wiesz, chyba chodzi o to, że jesteśmy dziećmi wojny. My ... cóż, widzieliśmy wiele rzeczy. Dlatego prawdopodobnie przez całe życie staramy się uczynić świat jaśniejszym, lepszym i bardziej magicznym ”.

Dlatego wcale się nie zdziwiłem, gdy w rozmowie z Lewem Aleksiejewiczem przeczytałem w odpowiedzi na tradycyjne pytanie o potrzebę pozostania dziecięcym artystą: i lata wojny. Nasze pokolenie dodało do tradycyjnych zainteresowań dzieci większą odpowiedzialność niż kiedyś ”.

Są naprawdę różni, zupełnie nie tacy jak my.

Oto Lew Tokmakov. Urodzony w Swierdłowsku, po szkole, w zwycięskiej 45. lokacie, wyjechał na studia do Moskwy.

Ukończył Moskiewski Wyższy Instytut Artystyczno-Przemysłowy (jak sam niezmiennie dodawał: „imieniem hrabiego Stroganowa”) z egzotyczną specjalizacją - artysta metalowy. Po ukończeniu studiów wrócił do domu na Ural i zaczął zajmować się ilustracją książkową - w wydawnictwie książkowym w Swierdłowsku stworzył książkę Eleny Kharinskiej, miejscowej poetki. Zdałem sobie sprawę, że to właśnie chciałby robić przez całe życie, co oznacza, że \u200b\u200bmusi jechać do Moskwy. Mimo to lwia część książek nawet wtedy pochodziła z tego miasta, a ilustrator nie mógł go przekazać, przykład Spartaka Kalaczowa, który przez całe życie malował dla wydawnictw regionalnych i pozostał w historii grafiki rosyjskiej, jest wciąż wyjątkowy.

W stolicy Tokmakov chodził przez rok i dotarł do progów wydawnictw. Kiedyś nie mógł się oprzeć i powiedział do drzwi: „Gratuluję, mam dziś rocznicę”.

Tutaj, jak sam powiedział, „każdy od razu podniósł uszy, bo rocznica jest bardzo poważna, rocznica oznacza, że \u200b\u200bbędziemy pić. I mówię im: „Dziś mija dokładnie rok, odkąd was odwiedzam”. Roześmiali się i od razu dali mi okładkę książki Sabit Nukanov „Kwiat, rodzimy step” - o dziewiczych ziemiach. Zrobiłem okładkę, a oni nie dali mi okładki, ale książkę. Książka o pionierach - „Piotr i cały jego oddział”. Przeczytałem to i przyniosłem z powrotem następnego dnia. Kiedy szedłem korytarzem, moi koledzy pytali, jak mi idzie, a kiedy dowiedzieli się, że mam zamiar zwrócić rękopis, spojrzeli na mnie, jakbym był samobójcą skaczącym z Wieży Eiffla. Mój ruch był oczywiście bezmyślny - z głębi serca, była to okropna książka.

Ale nie wyrzucili mnie, zamiast tego dali mi Gianniego Rodari „Jelsomino in the Land of Liars”.

Tutaj to wszystko się wydarzyło. Od tej książki (także z dzieciństwa, z niezapomnianymi chłopcami z kręconymi włosami o śliwkowych oczach, długonosymi karabinierami i pomarańczowymi kotami w paski) zaczęła się sława Tokmakova jako ilustratora. Długie życie w książkach, gdzie były też prace wspólne z żoną, słynną poetką i tłumaczką Iriną Tokmakovą, którą sam kiedyś niemal ręką przywiózł do pisma Murzilka i, jak się okazało, do literatury. I przyjaźń z Gianni Rodari, spacery po Moskwie nocą i Rzymie nocą. Z wyjazdami do Afryki - Sudanu, Etiopii, Senegalu, Gwinei, Algierii ... Podróże, które pozostawiły wiele rysunków, które nigdy nie zostały opublikowane w ciągu ostatnich czterdziestu lat - początkowo nie było limitu, a potem nie było sponsora. Zilustrowanie wszystkich kolorów naszej literatury dziecięcej: Aleksin, Barto, Bianki, Gaidar, Dragunsky, Zakhoder, Marshak, Mikhalkov, Sacharnov ... Wiele honorowych dyplomów i złotych medali na wystawach, nominacja do nagrody im. Hansa Christiana Andersena - „Nobla” dla dzieci pisarze i ilustratorzy. Co więcej, to nie ZSRR go nominował, ale Czechosłowacja - ilustracje Tokmakowa do książki O. Preislera „Krabat” spodobały się braciom słowiańskim tak bardzo, że nie tylko zabrali im złoty medal na BIB w Bratysławie, ale także trafili na tutejsze znaczki pocztowe.

Ale sława niczego nie zmieniła, a koniec ścieżki nie różnił się od początku. Nie chodzi nawet o to, że to pokolenie nadal pracuje w dziewiątej dekadzie. Chodzi o to, jak oni to robią. Wczoraj, po wiadomości o śmierci Tokmakova, jeden z wydawców napisał w „LiveJournal”: „Pamiętam, jak Lew Aleksiejewicz przygotowywał do druku ilustracje do bajek Kiplinga. Jeden z nich był w 53 wersjach. Wszyscy są cudowni. Ale żaden z nich mu nie odpowiadał. Nigdy nie przekazałem go redaktorowi, kontynuowałem pracę ”.

53 opcje ... Często jedna książka wymaga mniej ilustracji. Mówię - są różne, to jest inny rodzaj.

Niestety prawie zniknął. Więc jeszcze jeden zniknął.

Na szczęście bardzo, bardzo długo nie znikną do końca. Nie dadzą książek. W ostatnim - teraz zdecydowanie ostatnim - zbiorze poezji Lwa Aleksiejewicza „Oczy bezsennych” tytułowy wiersz rozpoczyna się następującymi wersami:

Trolejbusy wyjeżdżają -
Numer telefonu pozostaje.
Ludzie odlatują samolotem -
Pozostaje ich adres pocztowy.
Ludzkość może spać spokojnie:
Pamięć jest zapakowana w kartkę papieru.

Ale o tamtych
Kto odchodzi na zawsze
Pozostaje niespokojną pamięcią
Pędzi wśród żywych,
Pomaga bliskim płakać ...

Dla wielu osób pamięć Lwa Tokmakowa pozostanie praktycznie w całości - na papierze. I szczerze mówiąc, nie jest to najgorszy sposób, aby go zachować.

- Lev Alekseevich, Sverdlovsk, teraz Jekaterynburg to twoje rodzinne miasto. Czy ty też zacząłeś tutaj jako ilustrator?

- Nadal uważam za swoją kolebkę wydawnictwo Bliskiego Uralu, które mieściło się w Domu Prasy przy ulicy Lenina. Tam stawiałem pierwsze kroki. Dobrze czerpałem z natury, portrecisty, moja ręka była od urodzenia. I nie miałem pojęcia o składzie książki, o biznesie książkowym: jeśli ludzie studiują całą tę mądrość w Instytucie Poligraficznym w Moskwie, to rozumiałem to, jak mówią, w otwartej walce, wręcz.

Przede wszystkim przyszedłem do wydawnictwa, przyniosłem folder z moimi naturalnymi rysunkami, jak mi się wydawało, całkiem genialny. Cóż, mówią mi: zrób jeden lub dwa rysunki czarno-białe, atramentem.

Wiesz, jak to się dzieje, gdy absolutny początkujący wygrywa w ringu doświadczonego boksera, który po raz pierwszy w życiu zakłada rękawice bokserskie. Nie przestrzega zasad i nie przestrzega zasad. A kto nie przestrzega zasad, zdarza się, wygrywa. I to samo przytrafiło mi się: wziąłem historię, moim zdaniem, w mołdawskim pisarzu „Przyjaźń narodów”, wykonałem jeden losowy rysunek, lub dwa, tuszem, efektownie i stało się.

Przyszedłem, przyniosłem to do wydawnictwa, powiedzieli mi: cóż, możesz to zrobić. I dali mi rękopis Stepana Shchipacheva, wówczas bardzo modnego poety, i nazywał się nie mniej niż „Pavlik Morozov”.

Przez całe lato siedziałem nieugięty w swoim pokoju w Uralmash, próbując narysować ilustracje do tej pracy. Kiedy przyniosłem duży stos (w radiu nie mogę pokazać, który stos, ale uwierz mi: połóż dwa palce wskazujące jeden na drugim, taka jest grubość tego stosu i będzie działać!), Byli tak zdumieni tyloma opcjami, że zapłacili mi 60 rubli - to jest było wtedy dużo. Za zapał, za taki wyczyn.

– Jakie to były lata?

– Czy to było po tym, jak studiowałeś w Moskwie?

- W 51 roku ukończyłem Moskiewską Wyższą Szkołę Sztuki Przemysłowej, dawną szkołę Stroganowa. Teraz to już nie jest szkoła - Instytut nazwany imieniem hrabiego Stroganowa. Wszystko poszło do restauracji. Czekam teraz na przywrócenie niektórych pozytywnych chwil, które miały wtedy miejsce, ale teraz gdzieś zniknęły ...

– Następnie - Masz na myśli przed rewolucją czy pod sowieckimi rządami?

- Radziecki, tak. Te same kalkulacje finansowe z autorami - teraz są wyliczenia pirackie, wszystko jest uformowane w jeden stos, w umowie nie ma wzmianki o liczbie pasków, pół-pasków, okładki, tytułu - wszystko w jednym stosie. „Płacimy ci” - wydawca książek „Savva Morozov” z kieszeni kupca. I z tego powodu jest takie oszustwo ... broń Boże.

- Tak, w ostatnich umowach są klauzule, które są wyraźnie pułapką prawną. Odsuwają go na bok, mówią: to jest nasze. Pojawiła się nowa postać - księgarz. Nie słyszeliśmy o tym. A teraz to najważniejsze, teraz księgarz patrzy na oryginały książki i mówi: to zadziała, to nie zadziała, nie zostanie sprzedane. I nawet nie wie, jak mówić kompetentnie. I decyduje - być książką, czy nie.

Pierwsze spotkanie z ilustracją dla dzieci w książce

Mieszkaliśmy w Mednaya Rudnik, to teraz Verkhnyaya Pyshma, nie wiem, czy teraz są tam wieżowce, wszystko jest chyba nie do poznania. Potem była zwykła osada fabryczna w wytwórni elektrolitu miedzi.

A moja mama kupiła mi książkę, Charushina. Evgeny Ivanovich Charushin to najsłynniejszy genialny artysta i pisarz. Książka nosiła tytuł „Dżungla” - ptasi raj ”. Nigdy nie został opublikowany później. Cudowna rzecz, fragmenty pamiętam na pamięć z dzieciństwa, miałem około sześciu lat. Kiedy siedziałem z tą książką, mój wujek przeszedł obok pokoju. Zajrzał do środka i krzyknął: „Zhenya Charushin! Uczyliśmy się razem w Wiatce w studiu Finikova! ” Okazało się, że Charushin był kolegą z klasy, uczniem mojego wuja, który znakomicie malował, był drugim uczniem po Charushinie. Ogólnie Charushin został przeze mnie adoptowany do rodziny.

I zacząłem przeglądać wszystkie moje książki i czasopisma, które przyszły i przyszły: "Czyż i Jeż" Leningrad, "Murzilka" cudownie, "Pionier", "Zateynik". W Swierdłowsku ukazały się „Przyjaźni faceci”, a magazynu nikt nie pamięta. Nie umiałem wtedy czytać.

Pamiętam: przynieśli gazetę, chwyciłem ją, usiadłem wygodniej na krześle, noga przy nodze, wziąłem gazetę i przeczytałem: „Uralski niewolnik!”. Mój młodszy wujek przeszedł obok, spojrzał na mnie, wyjął gazetę z moich rąk, odwrócił ją do góry nogami i podał mi. To był taki artysta!

Ale w każdym razie w wieku 7 lat znałem już Lebiediewa, Konaszewicza, Kurdowa, Tyrsu, a także Yuvenaly Korovin - jest także mieszkańcem Swierdłowska, genialnym artystą. Zacząłem od Pioneera.

Od opraw oświetleniowych po książkę dla dzieci

– Czy chciałeś zostać artystą wtedy, czy znacznie później?

- Faktem jest, że nie dostałem się do wariografu ( obecnie Moskiewski Państwowy Uniwersytet Sztuk Drukarskich. Ivan Fedorov - ok. wyd.), nie dlatego, że nie zdawałem egzaminu, po prostu w tym roku nie było akademika dla artystów.

Teraz, z perspektywy czasu, rozumiem, że los nakazał mi bardzo dobrze. Jak głupiec dręczyłem się i zabiegałem o wydział artystyczny działu redakcyjnego i wydawniczego, ale tak naprawdę jest lepiej, gdy ktoś patrzy na pracę swoich kolegów, pracę ich nauczycieli, patrzy na to, co jest publikowane, aw wydawcach dobrze sobie radzi, celuje.

Jeśli program artystyczny ma charakter edukacyjny - jest tak kruchy, płynnie rozrzedzony wiedzą, to życie tam bije absolutnie w pierwszej dziesiątce. Masz taki a taki własny minus - i tak to się dzieje, a osoba zaczyna działać w tym kierunku. To są dosłownie moje uniwersytety, powiedzmy.

Wszedłem do Stroganovki, studiowałem tam 6 lat, skończyłem ósmy rok, bo Stroganovka powstała wtedy według schematu starej, przedrewolucyjnej instytucji. Uczyłem się na pierwszym roku przez pierwszy rok, potem przeniosłem się do czwartego - to były moje wyścigi. I wyszedłem z dyplomem „artysta rzemiosła artystycznego” ze specjalizacją „artystyczna obróbka metali” - od medali po mosty. Oprawy oświetleniowe są moje i wszystko, co jest wykonane z metalu.

I tu taki paradoks: dopiero broniąc dyplomu nagle zrozumiałem, czego chcą ode mnie nauczyciele kompozycji. I tak byłem zupełnie ślepy i najwyraźniej niektóre z pierwszych cegieł w moim fundamencie edukacji artystycznej nie wystarczały, dlatego nauczyciele nie spieszyli się z wyjaśnieniem mi, czym jest kompozycja, dlaczego i jak to wszystko, główne przepisy.

Nie wiedziałem tego wszystkiego i strasznie mi to przeszkadzało, więc pierwsza rzecz to oczywiście przynajmniej mała, ale dość formalna edukacja. Dlatego dostałem wiele wstrząsów i, dzięki Bogu, wysiadłem, ale wielu nie wyszło.

– A kiedy zdałeś sobie sprawę, Lev Alekseevich, że twoim powołaniem są ilustracje do książek dla dzieci?

- Myślałem, że będę portrecistą. Portrety były dla mnie bardzo łatwe, w dowolnym formacie - leżąc, rysując na dużych kartkach z węglem. Przyszły dzieci z kursów dla seniorów i zrobiły im zdjęcia. To była prawdziwa chwała w Stroganovce.

Pomyślałem więc, że teraz odejdę, będę pracował - wtedy musiałem wypracować swoje wykształcenie. Tak więc zdefiniowałem siebie w Kasli, gdzie jest skrzynka pocztowa 20. Są żeliwne rzeźby - pomyślałem, że zacznę pracę z modelem, studiuję anatomię, żeby odbijał się od moich zębów, a potem delikatnie przesuwałbym się z jednego krzesła na drugie, już umiejętniej, więcej umiejętnie.

Tak, to nie było to: w Kasli spotkałem taki bałagan - tam formacje poszły do \u200b\u200bstrefy, w pobliżu jest zakład Czelabińsk-40 ( przedsiębiorstwo jądrowe „Mayak” - ok. wyd.). Krótko mówiąc, z trudem rzuciłem pracę i poszedłem do wydawnictwa książkowego.

O swoim debiucie opowiadałem już w wydawnictwie Centralny Ural. Tam napisałem kolejną książkę Eleny Khorinskiej o Pavliku Morozowie. „Foma Gordeeva” ( powieść M. Gorky - ok. wyd.) zrobił, kolorowy fronton, akwarele, całkiem niezła robota, muzeum.

Usiądź na sofie i ołówkiem

Przeprowadziłem się do Moskwy w 54 roku. Ja, taki kucharz, nieśmiało przekroczyłem próg Detgiz, próg, w którym był zmarły Szmarinow, zmarły Kibrik, Favorsky. Rozumiesz, jak ważne jest wejście w tę twórczą aurę jakiegoś miejsca. Nic dziwnego, że artyści z całego świata skupiają się wokół Rzymu, Paryża ...

W Detgiz na korytarzu stała kanapa, siedząca do samej podłogi, młodzi artyści siedzieli w poszukiwaniu jakiegoś zamówienia. I Borys Aleksandrowicz Dekhtyarev ( ówczesny główny artysta Detgiz - ok. wyd.) uszczęśliwiły ich dwoma lub trzema obrazkami w almanachu - te szczęśliwe zostały.

A w „Molodaya gvardiya” było inaczej - to wydawnictwo młodzieżowe, Komsomoł - powiedzieli mi: „No, chłopcze, masz przyzwoite rysunki z natury, zapiszemy ci telefon i zadzwonimy, gdy będziemy mieli pracę”. Oczywiście, że nie.

Przyjechałem z daczy, gdzie kręciliśmy na lato z rodziną, miałem małego synka, młodą żonę, która tylko się nim zajmowała i poszedłem do „Młodej Straży”. Poznałem tam wszystkich, redaktorów graficznych, dobrych ludzi. Był cudownym, niebiańskim królestwem dla niego, Wsiewołod Iljicz Brodski, mądry i bardzo inteligentny człowiek. Niemniej jednak znowu: „pisz, dzwoń, dzwoń”.

A kiedy Pan poradził mi: przyszedłem i powiedziałem: „Gratuluję, mam dziś rocznicę!” Cóż, jubileusz - napijemy się, a oni tam są kochankami, mają wyprostowane uszy: "Jaka rocznica?" „Dzisiaj jest dokładnie rok - i skłamałem! - Dokładnie rok, odkąd cię odwiedziłem.

Od razu dostałem pracę - książkę, okładkę: Sabita Mukanova „Kwiat, rodzimy step” - o dziewiczych ziemiach. Pierwsza jaskółka. Pisarz kazachski. Potem była wystawa w Moskwie Galerii Drezdeńskiej - pod wrażeniem Vermeera Delfta zrobiłem okładkę Sabit Mukanov. I nic nie minęło!

To była specjalna edycja dla młodzieży. Kiedyś w redakcji pionierów powiedzieli mi: na koniec zrób nam książkę o pionierach. I dali mi (zapomniałem autora), a nazwisko dobrze pamiętam: „Piotr Jasko i jego oddział” ( autor - B.Tartakovsky - ok. wyd.).

Zaniosłem go, rękopis, do Losinoostrovskaya, gdzie wynajęliśmy pokój, usiedliśmy i czytaliśmy do rana. Rano ubrałem się i poszedłem do wydawnictwa oddać rękopis. Idę korytarzem, wszyscy moi znajomi młodzi artyści spotkani na drodze patrzyli na mnie jak samobójca, który miał skoczyć z dziesiątego piętra, z dachu.

– Dać - czyli dawać, rezygnować z pracy?

- Tak tak. Mówią: "Już nawet nie pozwolą ci wejść na próg, nawet się nie licz!" Szedł jak żołnierz ołowiany. I wiesz: wszystko potoczyło się dokładnie na odwrót. Szanowany.

– Dlaczego odmówili, Lev Alekseevich? Zupełnie przeciętna praca?

- Potwornie przeciętne: nawet nie wiedzą, że czasowniki mają czasy ...

Zaczął dalej robić okładki. Dali to z powodzeniem, chętnie. Było takie, dla niego Królestwo Niebieskie, Wiktor Michajłowicz Pleszko, redaktor artystyczny. Kiedyś bokser, harcerz, który przeszedł przez całą wojnę, przychodził do niego po dużych zamówieniach za swoje wyczyny. Zdesperowany i nieustraszony.

Największą pochwałą dla twórczości artysty było to: spojrzał i powiedział: "Och, bezczelny!" To było największe osiągnięcie.

Przyniosłem kolejny szkic, on odwraca go, aby na odwrocie potwierdzić, że wyglądał i zgadza się na wykonanie oryginału. I nagle na odwrocie zobaczył moje pismo odręczne: chłopiec biegnie za kotem. "Słuchać! - On mówi. - A ty jesteś artystą dziecięcym! To był początek mojej biografii.

Natychmiast - wyobraź sobie, jak dzielni byli ludzie - podał mi palec wskazujący gruby jak palec wskazujący, nie rękopis, ale książkę, która okazała się: wiersze Borysa Zakhodera. Jego pierwsza książka. Borya Zakhoder nie żyje, zapytał: po prostu nie dawaj go jakimś sławnym, ale daj młodym. I tak się z nim dogadywaliśmy, wtedy wiedzieliśmy przez wiele lat, że rodziny są przyjaciółmi.

Boris Zakhoder. Szara gwiazda. Ilustracje - Lev Tokmakov - 1967

– To była prawdopodobnie pierwsza książka, nad którą lubiłeś pracować?

- Faktem jest, że uwielbiam czerpać przyjemność z pracy bez względu na to, co robię. Pierwszą pracę wykonałem w Stroganovce na ostatnim roku, mój kolega zabrał mnie do firmy, aby zrobić plakaty dotyczące bezpieczeństwa dla górników, a także wykonałem ilustrację artystyczną do tego urządzenia. I dobrze się bawiłem. Może wtedy mój gust był niższy. Czasami trafiam na stare prace: ale nic, myślę, że chłopak jest fajny. A jeśli to nie zadziała, całkowicie odmawiam ...

– Czy to się zdarza? Czy to dlatego, że jest pozbawiony talentu i grafomaniakiem, czy też osoba nie jest twoja, a nie pisarzem?

- Zdarza się. Chociaż jestem dość szeroki zarówno w gustach literackich, jak i artystycznych, nie mam czegoś takiego, nie sissy: robię to i nie jem tego: nienawidzę fasolki szparagowej, ale uwielbiam fasolkę czerwoną. Ale w literaturze mam - gałęzie z mojego drzewa - według pierwszych dźwięków: moje czy nie moje. Dużo się poddałem. Odmówił „Barankin, bądź mężczyzną!” Valera Miedwiediew. Odmówiłem - nigdy mi w życiu nie wybaczył. Cóż, to nie jest moje.

„Alyonushka's Tales”: Czy mój skarbiec jest pusty?

- A teraz sam wybierasz książki, które chcesz zilustrować, czy istnieje jakiś system zamawiania?

- Swoją drogą sam zasugerowałem "Alyonushka" ...

– „Alyonushka's Tales”? W końcu to nasz rodak z Uralu, klasyk Mamin-Sibiryak ...

- Oczywiście! W końcu to mój pierwszy pisarz z dzieciństwa. A ilustracje dotyczyły zmarłego, Królestwa Niebieskiego, Juroczki Wasniecowa, mojego przyjaciela, zaprzyjaźniliśmy się z nim bardzo dobrze, rodziny.

– To znaczy, że już pracujesz nad „Alyonushka's Tales”?

- Faktem jest, że zachorowałem, miałem depresję, chorobę psychiczną. Nie mogłem pracować przez dwa, trzy lata. Zaraz po pracy nad „Cudami Pana”. Tam wydawca wypróbował nie siedem, ale osiem skórek ode mnie i dał mi poprawienie swoich błędów w layoucie, a ja nie mogę znieść w mojej pracy zupełnie obcej ręki, mogę pracować tylko z korzenia ja, jak wyrosnąć z nasionka, a kiedy ktoś mi zaproponuje to co innego samodzielnie naprawiać i subskrybować - nigdy.

Tak jak w mojej szkole, Stroganow, było: mieliśmy takiego nauczyciela, a on miał metodę: przyszedł, zepchnął ucznia ze stołka jak kot, usiadł przed sztalugą i sam narysował jakiś szczegół. Siedząca opiekunka lub modelka stała, rysował albo rękę, albo nogę. Miał ozdobny sposób malowania. Rysował i powiedział: cóż, kontynuuj w ten sposób.

Pewnego dnia podszedł do mnie o złej porze, narysował coś dla mnie. Natychmiast go odwróciłem, na guziki i na odwrocie. Następnego dnia ponownie podszedł do mnie i znowu namalował. Za trzecim razem zobaczył nową kartkę papieru, całkowicie nienaruszoną. Zaczął znowu ... I miał takt i inteligencję, by już nie pasować. Potem pochwalił mnie na każdy możliwy sposób, do Siergieja Gierasimowa ( S.V. Gerasimov - ówczesny dyrektor szkoły - ok. wyd.) nosił się, aby pokazać moją pracę, ale tutaj nie było już takiej praktyki.

Nie przechwalam się, ale taki jestem: albo do grobu, albo posłuszeństwo ...

– I „Alyonushkin's Tales” - kiedy nagle poczułeś pragnienie?

- Kończę swoją książkę w wydawnictwie Moscow Textbooks, gdzie zaprzyjaźniłem się bardzo z reżyserem i głównym artystą. I pytają mnie: co dalej chcesz? I nagle przyszły mi do głowy „Bajki Alyonuszki”. Kontrakt był dla mnie spartaczony, naszkicowałem model, ale potem kolejna pilna praca przecięła mi drogę - a potem zszedłem z torów na dwa i pół roku. W przybliżeniu może trzy. A ja dopiero niedawno zacząłem wychodzić z tego impasu, generalnie myślałem, że wszystko, koniec, mój skarbiec jest pusty. Okazało się, że jeszcze nie.

Widzisz, jakie to może być trudne: jak mawiają muzycy: jeśli nie grasz przez jeden dzień, jest to zauważalne dla siebie, dwóch nie zagrasz - jest to już zauważalne dla koneserów, troje - dla publiczności. Dla artysty są to terminy bardziej rozbudowane, ale schemat jest ten sam. Zanikają, usuwają go, nie używałeś go - przyda się innym. Tak to jest, a żeby powrócić - uważam, że jest to podobne do modlitwy - kiedy robisz dziesiątki, powiedzmy, opcji, ale nie możesz, wszystko mija. A kiedy czujesz, że zostało ci wybaczone, natychmiast odczuwasz twoją nieobecność na tej ścieżce. To tak, jakbyś mechanicznie przesuwał pędzel z lewej ręki na prawą. Jest to tak zauważalne na tym samym poziomie.

Więc wyszedłem stąd, przyjechałem do Jekaterynburga na dziesięć dni, mam w studiu niedokończoną okładkę dla Barry'ego „Piotruś Pan”, ale już odeszła, już tam jest. Jakoś się nie waham, wiem jak to skończyć.

Pisarze to duże dzieci

- Wszyscy dorastaliśmy na książkach z pięknymi ilustracjami, a czasem szukasz książki jako prezentu dla dziecka i myślisz - w końcu są prawdopodobnie przedruki tych książek, które pamiętamy z dzieciństwa: z twoimi ilustracjami, Konashevich, Mavrina, Charushin - a przecież dzień nie jest ogniem znaleźć…

- W Moskwie jest taka usługa - nie wszystkie książki, książki z drugiej ręki, ale jest - można zamówić książkę. W ten sposób przyniesiono mi po prostu wiele książek do podpisu.

Jest też aukcja książek. Niedawno znajomi znaleźli w Internecie dwie moje książki: jedna ma cenę wywoławczą 100 tysięcy, „Jelsomino w krainie kłamców”, Gianni Rodari.

– Czy to pierwsze wydania?

- Tylko pierwszy. Książka Gianniego Rodariego nie została przedrukowana i nadal nie jest przedrukowywana. Podpisaliśmy jakąś (też pułapkę) porozumienie międzynarodowe, które musi minąć przynajmniej siedemdziesiąt lat po śmierci autora, a potem spadkobiercy tracą swoje prawa. I tak mogą sprzedać całość praw autorskich jakiemuś wydawnictwu, nie mogą sprzedać, ale jakoś poprawić przedruki. W każdym razie to naprawdę spowalnia ponowne drukowanie dobrych książek.

Przyjaźniliśmy się z Rodarim, raz spacerowaliśmy po Moskwie do późnego wieczora, w ciepłe lato. A ja powiedziałem, że król Giacomont - jest rudowłosy król, który nosił perukę, a jego głowa była łysa, z takimi guzkami - mówię: „wyciągnąłem go z Chruszczowa” - prawie zawsze mam prototyp. Rodari odpowiedział mi: „Napisałem od ciebie cały kraj kłamców”.

L. Tokmakov

– I przedstawiliśmy, że jest to krytyka systemu zachodniego ...

- Tak, to okrutna satyra: kraj kłamców to kraj poza kordonem, a my mamy kraj kochających prawdę ludzi. I zobaczył, jak moje oczy błyszczą w ciemności. I był strasznym człowiekiem, ostrożnym. Postanowiłem, że mogę i przekazać. I natychmiast zaczął bełkotać, że twój kraj jest moją drugą ojczyzną. I rzeczywiście, druga ojczyzna, bo Marshak wziął go w ramiona i przetłumaczył tak, że natychmiast stał się ponad wszystkimi współczesnymi poetami. Marshak zrobił z niego drugiego bagna.

– W jakim języku się porozumiewali? Czy poszedłeś z tłumaczem?

- Po angielsku. Rodari po angielsku rzeźbi co najmniej, ja też. Teraz mówię lepiej, później się uczyłem. Otóż \u200b\u200bw ulicznej kawiarni na stole leżą nieoczyszczone szczątki wyleczonej płoci, a Rodari powiedział: ryba, złota rybka. Zrozumiałem go ( śmiech).

– Jak poznałeś Astrid Lindgren?

- Wysłałem jej książkę. Otrzymałem od niej bardzo dobrą odpowiedź, podobnie jak Gianni Rodari w swoim czasie. Potem było dwukrotne wydanie z okazji rocznicy Lindgrena, znalazłem tam swoją okładkę na całej stronie, to znaczy została bardzo dobrze przyjęta.

I wtedy Michałkow, mój nieżyjący już przyjaciel Seryozha Mikhalkov, postanowił jej podlizywać i dzięki swoim koneksjom i autorytetowi zorganizował medal imieniem Lwa Tołstoja. Była międzynarodowa, jej status był bardzo dobry. I postanowił zwabić tam Lindgrena, do tej sieci ( A. Lindgren otrzymał medal Lwa Tołstoja w 1987 roku, w roku ustanowienia nagrody - ok. wyd.), ponieważ była przewodniczącą komitetu Nagrody im. Andersena, który był i jest uważany za „Minor Nobel”.

Michałkow miał rodzaj szaleństwa: uwielbiał wszelkiego rodzaju medale i nagrody - wszelkiego rodzaju, dowolne. Pamiętam, byłem w Star City, kupiłem kilka medali z wizerunkiem Gagarina w kiosku, więc wyjąłem jeden, jakoś go pokazałem - ledwo go od niego odzyskałem. Nie chciałem dawać! On był dzieckiem. Co więcej, jest sprytna, utalentowana, ale w pewnym sensie jest wspaniałym dzieckiem.

– Więc prawdopodobnie każdy pisarz dla dzieci jest dużym dzieckiem ...

- Pamiętam Lwa Kassila, byliśmy z nim przyjaciółmi - też mieliśmy dziecko. Mogę o nim mówić tyle, ile mi się podoba. Poszedłem do Cassila bez telefonu, w dowolnym momencie, więc było to dozwolone. A to było dziś obok Moskiewskiego Teatru Artystycznego w Moskiewskim Teatrze Artystycznym przy Kamergersky Lane. Wieczorem przychodzę, dzwonię. Lew Abramowicz wychodzi ze swojego pokoju w szlafroku, z cygarem, w kapciach, aw rękach trzyma książkę. „Eureka” zaczęła się pojawiać w „Young Guard”, przedrukach z zachodniej literatury przeróżnych ciekawych rzeczy.

Cassil i Barto byli w Hiszpanii w 1939 roku podczas wojny domowej i mieszkali w tym samym hotelu w Madrycie. A nocą Franco zbombardował Madryt i wszystko się tam dostało, były też wielkie bomby.

Cassil miał niesamowitą zdolność przystosowania się do każdego społeczeństwa, był bystry. Dowiaduje się od swoich zagranicznych kolegów, że Hemingway przebywa w tym samym hotelu! Widzicie, powiedzieliby, że apostoł Piotr zatrzymał się - tak samo byłoby z człowiekiem tamtych czasów. Poprosił znajomych, aby go przedstawili. Samo potrząsanie rączką to fakt biografii, nawet jeśli jest krótka. Ale doniesiono, że Hemingway już się stamtąd wyprowadził, nie jest. Cóż, nie ma sposobu.

Tej samej nocy Franco zrzucił na dziedziniec hotelu pięciuset kilogramową bombę. Był taki kwadratowy. Ogromny krater, ogromna balustrada. Kassil mówi: wszyscy się wylali, cała delegacja, patrzy, patrz: imponujące. Wtedy nikt nie wyczuł wojny, wszystko było nowe. Cóż, szukaliśmy, rozstaliśmy się.

Wiele, wiele lat później (w 1967 roku poznaliśmy się z Cassilem, a to chyba 69.), wychodzi ta "Eureka", ktoś pisze wspomnienia tamtych dni, także w Madrycie: fotografia, ten dziedziniec, to krater po bombie, są gapie, jest piękny młody Cassil, a obok niego Hemingway!

– I wtedy go nie poznał, czy to działa?

- I spojrzał na ślad bomby, tak. Tak wiele lat później było tak podekscytowane, że nigdy więcej nie widziałem Cassila w takim stanie.

„Cuda Pana” to nie tylko ilustrator, ale także autor

- Wspomniał Pan o książce „Cuda Pana”. Wiem, że w tej książce opowieść o wydarzeniach biblijnych - czy jest zarówno Stary, jak i Nowy Testament?

- Tak, a potem nawet wczesne chrześcijaństwo.

– Jakieś cudowne wydarzenia z Dziejów Apostolskich, co?

- Z Dziejów Apostolskich tak, jest św.Jerzy Zwycięski i Podwyższenie Krzyża Pańskiego ...

– To nie przypadek, że prawdopodobnie podjąłeś ten temat - czy to był Twój pomysł?

- Zadzwonił do mnie jeden autor i zaproponował zilustrowanie własnej książki - opowiadanie Pisma Świętego dla dzieci - ogromny rękopis, 300 stron na maszynie do pisania, a on organizuje dla nas spotkanie z wydawcami. Biorę tę cegłę - czy mi się to podoba, czy nie, znam wszystkie te historie z Pisma Świętego.

Muszę powiedzieć, że po jednym lub dwóch czytaniach nie ma co ilustrować - trzeba to przeczytać 50 razy. I myślę: przeczytam oryginał. Przeczytałem nawet Apokryfy, poszedłem do biblioteki synodalnej. Cóż, zrodziła się moja decyzja: wykonuję litografie - ale wielokolorowe, ale takie stonowane szaro-zielone, szaro-niebieskie i są osobne tematy - ilustracje do Pisma Świętego wielkich artystów. Fragmenty Rembrandta, Dore'a, starożytnej rosyjskiej ikony ... Kilka wątków wtopionych kompozycyjnie w ramkę - tak mogą być koraliki - aw środku miejsce na moją ilustrację.

W ten sposób zorganizowałem sobie obronę. Jeśli mi powiedzą - spotkałem takich niezbyt oświeconych ludzi - że w kanonie tego nie robi, to odstępstwo od kanonu. Ale Michał Anioł, Rembrandt, Raphael i Botticelli wszyscy odeszli od kanonu, z którego zasłynęli.

Zrobiłem duży stos tych ramek na papierze litograficznym i na środku umieściłem kolorową ilustrację. Później użyłem tej samej techniki, ilustrując Les Miserables Hugo.

Ponownie przeczytałem powieść i zdałem sobie sprawę, że to książka religijna. Nasz schował to wszystko do kieszeni i stworzył historyczno-rewolucyjną książkę z Les Miserables - jak How the Steel Was Tempered i The Gadfly. I postawiłem sobie zadanie - aby ludzie przestawili powieść z półki, gdzie literatura historyczna i rewolucyjna na półce z religijną. Myślę, że mi się udało.

– To jest edycja deluxe, prawda?

- Super prezent. Był jeden prosty, a drugi w wydawnictwie Pan Press - dwa tomy, gruba skórzana oprawa, etui. Ile to kosztuje - nawet nie wiem. I ważą - 9 kg! Kiedy przyjedziesz do Moskwy, pokażę ci, krótko trzymam cię w rękach.

– Czy „Cuda Pana” zostały już opublikowane?

- Nie, to właśnie weszło do produkcji. Wkrótce możemy poczekać. ( Osiemdziesięcioletni artysta musiał ominąć ponad trzydzieści wydawnictw, zanim książka „Cuda Pana” została wydana w 2010 roku przez wydawnictwo „RIPOL Classic”, Lew Tokmakow został nie tylko ilustratorem, ale i autorem tekstu - ok. wyd.).

Cud więźnia i pasterzy

– Lev Alekseevich, czy możesz opowiedzieć historie z życia o cudach?

– Zilustrowałeś to?

- Nie, niestety nie zilustrowałem.

– Ale czy znaliście się?

- Nie, Maria Pavlovna Prilezhaeva była znajoma. Była wtedy przewodniczącą sekcji dziecięcej i przyjaźniła się z moją żoną ( Irina Petrovna Tokmakova - dla dziecipoeta iprozaik, interpretator poezja dla dzieci, laureatkaNagroda Państwowa Rosji na prace dla dzieci i młodzieży - ok. wyd.) A ja, jako członek rodziny, zostałem przyjęty do tej wspólnoty.

I jakoś dotarliśmy do Marii Pawłownej w Peredelkino, w wiosce pisarzy. Marya Pavlovna zabrała nas na cmentarz. Odwiedziliśmy Korneya Iwanowicza z dużym krzyżem na grobie.

A teraz, mówi, pokażę ci bardzo interesujący grób. Taka stela, a poniżej dwa zdjęcia na porcelanie przedrewolucyjnego pochodzenia - urzędnik-leśniczy i jego żona są piękni, a na górze w owalu piękność o niewyobrażalnym napięciu - czarne oczy, no cóż, widać, że jest pełna talentu i zdrowia psychicznego, nie zdrowia, ale prawdziwego zdrowia, kontakt z Niebem - ewidentnie doskonały - sama Olga Perowska.

I została zgrabiona w czasach Berii. I przewinęła termin. Wypuścili ją pod Chruszczowa, jej mieszkanie było zajęte, a ona nie miała gdzie mieszkać. Maria Pavlovna - była wtedy w biurze sekcji - krzątała swój pokój. W zamian otrzymała absolutnie niesamowitą historię, którą teraz spróbuję odtworzyć.

Teren, na którym skazani byli zobowiązani do wykonywania przymusowej pracy, obejmował długą, zakurzoną drogę. A teraz jeżdżą po scenie, są wartownicy z karabinami, z karabinami, z psami, uczeni wymiotować na komendę. Perovskaya wkrótce zachorowała i opadła na ziemię. Wszystko jest ucieczką. I wsadzili na nią dwa psy pasterskie. „Wiesz - powiedziała do Marii Pawłownej - nie boję się, ja” - mówi - „kładę ręce na ich głowach, a oni kładą się obok nich”.

– Pamiętam historie o pierwszych chrześcijanach ...

- A Daniel jest w jaskini lwa. A strażnicy, ciemnoskórzy faceci, zdecydowali, że jest czarownicą, że należy się jej bać, że należy jej słuchać i od tej pory tylko ona dyktowała wszystkie przystanki. To źle dla niej, czuje, że musi usiąść - i cała scena się zatrzymuje - nie ma dla ciebie ucieczek. I jak powiedziała Perovskaya na końcu tej historii: psy uratowały jej życie.

– Ale to też są cuda Pana?

- Absolutnie!

Ręka Boga, czyli zbawienie ziemniakami

– Czy w twoim życiu zdarzyły się jakieś cuda?

- Byli. Wierzę, że wszystkie szczęśliwe wypadki są zaplanowane Tam iz góry.

To było podczas wojny. Dwie kobiety, pielęgniarki z pracy mojej mamy - jest lekarzem - pojechały gdzieś poza miasto, dość daleko, pociągiem, żeby zmienić ziemniaki. Trenuj rano. I spałem po moich przygodach, nie zdejmując butów, płaszcza przeciwdeszczowego ani czapki, i upadłem na podłogę, gdzie pielęgniarki wynajmowały pokój, a tam spałem na podłodze bez ani jednej budzenia. Rano musiałem wsiąść do pociągu. I mam worek z dwoma i pół wiadra - z trudem mogłem go podnieść prawą ręką.

Lądowanie było desperackie. Wagony miały przymocowane takie metalowe poręcze, a jedną z nich zerwał tłum siedzących pasażerów. Groszek spadł w ten sposób. I udało mi się z trudem przecisnąć, lewą ręką złapałem poręcz i prawą stopą stanąłem na podnóżku na skrajnym, dolnym i położyłem tę torbę na wzniesieniu nogi, co ułatwiło mi obciążenie dłoni.

A ludzie zaczęli przepychać się za modą, naciskać. Tutaj wszystko jest obok, a ja na wpół zwisam, moja prawa noga wciąż stoi. Ludzie są w powozie, a ja kręcę się w pobliżu, chociaż byłem chudym i raczej silnym facetem, czuję: wszystko jest zdrętwiałe, ale wrzucam worek ziemniaków? Raczej rzuć worek złota. Kto był głodny, wie. Czekają tam. Jeśli rzucisz, to mnie wraz z torbą pod nasyp.

W tej chwili pociąg wjeżdża na most kolejowy, przez dość długą rzekę, nadymając się w stawach, a przez podkłady widzę rozlaną rzekę. Czuję, że osłabnę i upadnę wraz z workiem. I nagle z pustego przedsionka wyłania się ręka i ciągnie mnie za kołnierz z ziemniakami!

Myślę, że to był cud. Kiedy wisiał, w przedsionku nie było nikogo. Ktoś wyciągnął mnie dosłownie ze śmierci.

L. Tokmakov. Autoportret (do wiersza Berestova „Strata”)

Bezbożność ... przez komin

– Lev Alekseevich, od kiedy wierzysz w Boga i co oznacza dla ciebie ta wiara?

- Spróbuję. Wiesz oczywiście, że urodziłem się i wychowałem na Uralu, tutaj ruch bezbożny był zorganizowany niezwykle dobrze, był masowy. Powiem głośno, nikt już tego nie pamięta: u nas w klasach 4-5 sprzedawano bilety do Teatru Młodzieży. I mała grupa naszych uczniów szła, ale musieli przejść obok domu Ipatiewa. Nasi chuligani, hałaśliwi faceci, najbardziej zagorzali klauni - na ulicy musieliśmy się pokazać na wszelkie możliwe sposoby - mijali ten dom na palcach, cicho, nie było rozmowy. Kiedy zauważyłem, że nasze orły się uspokoiły, zdałem sobie sprawę, że nie jest to łatwa sprawa, coś już na nie wpłynęło .

W Domu Ipatiewa były stopnie do drzwi i czarna tablica ze złotymi literami: „Towarzystwo Wojujących Ateistów”. Tak było.

Moja babcia była prawosławną, wieśniaczką, ale nie chodziła do kościoła. W swojej walizce ukryła ikonę Matki Bożej w srebrnej oprawie.

W niespokojnych, głodnych latach tę srebrną ramę trzeba było przenosić do Torgsin. A moja babcia często mi mówiła: „Pokłóciłam się z Matką Bożą - wziąłem Jej szatę i sprzedałem”. Wierzyła, że \u200b\u200bto wielki grzech. Ale ponieważ moja babcia jest jedną z najmądrzejszych osób, jakie poznałem przez lata - a już wtedy była dla mnie autorytetem, zrozumiałem, że coś w tym jest.

A jakim wojującym ateistą byłem, głupcem - w drugiej klasie! Napompowali nas, napompowali, a ja zdecydowałem się wziąć udział w antyreligijnej propagandzie. Wyrwałem ze szkolnego zeszytu kilka kartek i narysowałem na nich jakieś kalyaki. Napisano: „Bóg”. Wstawiłem schody do sąsiedniego domu, w którym mieszkała pobożna staruszka Pietrowna - kiedy wszedłem do jej pokoju i zobaczyłem w niej ikony. A ten głupiec, który siedzi przed tobą, wszedł po schodach na dach i opuścił swoją propagandę do komina. Natychmiast powiedziała mojej babci, ale od babci poleciałem.

Gdybym sam namalował Pietrownę, oczywiście, nikt by mi nie przysiągł. Znowu się skończyło. Weszła do tej samej skarbonki. A potem coraz więcej. Do tej pory, szczerze mówiąc, nie uważam się za osobę w pełni chodzącą do kościoła. Bo czasami tęsknię za wakacjami. Dzisiaj jest Dzień Trójcy - gratuluję! - Ja sam pamiętałem i wiedziałem. Dziś też muszę iść do kościoła ...

I zostałem ochrzczony - nie uwierzycie - od dawna będę ochrzczony - nie było powodu, pchnięcia. Powód był bardzo zabawny. Powiem to teraz publicznie - to też nie czyni mnie zbyt dobrym - ale mimo wszystko tak było. Wynajęliśmy dacza pod Moskwą w miejscowości Błagowieszczeńskoje. A niedaleko, przez las, była wieś Serednikovo, była dobra świątynia.

Był tam opat ks. Damian Kruglik. Jakoś rozgryzłem to przez innych ludzi. I tak moja żona wyjechała rano do Moskwy, aby zająć się niektórymi sprawami wydawniczymi. Wieczorem przyjechała i nagle oznajmiła mi: „A dziś zostałem przyjęty na imprezę”.

Myślę: tak! - następnego dnia poszedłem na chrzest.

– Mimo wszystko się okazuje?

- Nawet nie w opozycji, ale dla autoafirmacji. Więc mam też jakąś formę stanowiska. Ojciec Damian powiedział mi: „Zazdroszczę ci teraz. Jesteś wolny od wszystkich grzechów ”( ojciec Damian Kruglik odprawił następnie nabożeństwo pogrzebowe Lwa Aleksiejewicza w kościele w imię Ikony Matki Bożej „Znak” w Aksininie - ok. wyd.).

Od tego czasu przyjaźnimy się z nim. Jego dzieci, cała trójka, uczyły się ze mną rysunku, poszły do \u200b\u200bmojego warsztatu, Sasha, Alyosha i Lizonka.

Sashka jest artystą, wszedł Surikovsky, w obronie musiałem działać, aby go bronić. I kłócił się z samym Surikowem - napisał rewoltę karabinową, wielką rzecz.

Wydawcy mają wille na Wyspach Kanaryjskich, a artyści błagają ...

- Lev Alekseevich, jak oceniasz obecną sytuację w literaturze dziecięcej, w ilustracjach do książek dla dzieci? Odnosi się wrażenie, że w czasach radzieckich dużo lepiej było z książką dla dzieci i ilustracjami dla dzieci.

- Oczywiście teraz jest najniższy poziom, jaki może osiągnąć żywe zjawisko. Odrzuć teraz. Ale - wieś nie jest tego warta bez prawego człowieka.

Są też sprawiedliwi. Jest taka Dina Krupskaya. I to nie jest pseudonim. Jest znakomitym tłumaczem i bardzo dobrym poetką dla dzieci. Jest Andrey Usachev, bardzo dobry poeta. Nieżyjący już Jurij Koval wkracza w nasze pokolenie. Genialny pisarz. Są nawet zupełnie niewidoczne, zupełnie niewidoczne, ale widzę, wiem, trzymam rękę na pulsie tego zjawiska.

Ale jest oczywiście guz, jest pleśń, jest dosłownie półprzestępczość. To komputerowi rysownicy, którzy robią ze względu na najniższy gust, najniższe pasje, nie niosą w sobie nawet małego palca duchowości.

Podają mamonie, bardzo bogaci powstają w jednej chwili. Nie trzeba się przygotowywać, czerpać z życia, wszystko to robi komputer. Oni niestety mają teraz przewagę, ale to minie. Oświadczam tak odpowiedzialnie - na pewno minie.

Okładka książki „Jak mrówka spieszyła się do domu”

- Co więcej, jest młoda zmiana, wciąż są młodzi ludzie, którzy nie chcą rysować na komputerze, ale żywą ręką, że tak powiem?

- Tak tak. Artyści wciąż żyją. Nikolay Ustinov. Niedawno zmarł genialny Giennadij Kalinowski. Yuri Nikolaev, jego przyjaciel, genialny artysta, również jest całkowicie odporny na tę pleśń. Nawiasem mówiąc, niedawno zrobiłem dużą książkę dla Kościoła, sto ilustracji, życie Aleksandra Newskiego, genialne akwarele. ( książka "Ojciec i syn. Święci szlachetni książęta Aleksander Newski i Daniel z Moskwy "- około. wyd.). Jeśli to wyliczysz, prawdopodobnie będzie to kilkanaście. Najważniejsze, że przewoźnicy przetrwali.

– Jedyny problem w tym, że czytelnik nie wszystko dobrze rozumie ...

- Ależ oczywiście. Ponieważ ci ludzie mają znacznie silniejsze poczucie istnienia. A redakcje były zajęte, wiecie - kto wczoraj siedział na pryczach, dziś na Wyspach Kanaryjskich. Na Wyspach Kanaryjskich jest wielu wydawców ... Jest tam wiele willi. Mają bardzo duże korzyści z tego rodzaju ludzkiej działalności.

Z drugiej strony Sasha Sokolov, który dosłownie żebraków, genialny artysta, bratanek jednego z Kukryniksów ( Alexander Sergeevich Sokolov, ur. w 1937 r. jeden z artystów „Murzilki” - ok. wyd.). Magazyn dla dzieci „Murzilka” prawie się zagłuszył.

– Ty też pracowałeś w Murzilce?

- Tak tak. Jestem teraz w redakcji. Ale pracowałem tam 40 lat temu. Ale są tam ludzie, którzy rozumieją, co jest czym.

- Lev Alekseevich, czy miałeś pomysły, które do tej pory nie zostały zrealizowane, chciałeś coś zilustrować, ale z jakiegoś powodu nie wyszło?

- Chciałem małego garbatego konia. "Mały garbaty konik" Yury Wasnetsova był geniuszem. I najwyraźniej przeplatał się z tekstem tak, że okazał się książką - to mnie nie wpuszcza. Widzisz, nie ma manuskryptu, który istniałby oddzielnie. Jest też książka. Który jest genialnie wykonany, nie możesz tego złamać. Uważam, że wszystko, co zostało zrobione po Vasnetsovie, jest albo słabym odbiciem jego rozwiązania, albo próbą znalezienia nowego rozwiązania w głównym nurcie dzisiejszych trendów mody.

***

Na pamiątkę naszego spotkania Lew Alekseevich wręczył mi książkę swoich wierszy - ukazała się ona w nakładzie 200 egzemplarzy. we Włodzimierzu. Nazywa się „Eyes of Insomniacs” i jest poświęcony pamięci matki.

Marzą o przeziębieniu

kwiaty wiśni

Ukrywanie twoich gałęzi

Pod białą osłoną ...

My na zmianę

Wszechmogący przygotowuje się.

Bądźmy gotowi

Bądźmy gotowi.

odniesienie

Lev Alekseevich Tokmakov - rosyjski, radziecki artysta i ilustrator. Urodził się w 1928 roku w Swierdłowsku.

W 1951 roku ukończył szkołę Stroganowa. Od 1958 roku współpracuje z popularnym pismem dla dzieci „Murzilka”.

Zilustrował ponad 200 książek dla dzieci, tworząc jasne, zabawne ilustracje do dzieł rosyjskich autorów (Michałkowa, Marshak, Zakhodera, Tsyferova, Tokmakova i wiele innych) oraz książki zagraniczne - bajkiRodari, Lindgren.

Prace Tokmakova są przechowywane w Państwowej Galerii Trietiakowskiej, Muzeum Sztuk Pięknych imPuszkina, Galeria Narodowa w Bratysławie, wiele muzeów i kolekcji prywatnych w Rosji i za granicą. W 1988 roku został nagrodzonydyplom honorowy H.C. Andersena za ilustracje do książkiIrina Tokmakova "Karuzela".

Zmarł w 2010 roku w Moskwie.

OD RYSUNKU OŁÓWKOWEGO - DO „CUDÓW PANA”

Jeśli poszperasz w naszych domowych bibliotekach, na pewno znajdziesz książki z ilustracjami Lwa Aleksiejewicza Tokmakowa. Wiele osób zna jego ilustracje do książki A. Lindgrena „Pippi Long Stocking”. Wychowaliśmy się na rosyjskich baśniach z jego rysunkami: „Siostra Alyonushka i brat Iwanuszka”, „Kurczak Ryaba”, „Kołobok” i wiele innych. Wiele współczesnych książek dla dzieci ma również napis: „Rysowane przez Lwa Tokmakowa”. Oferujemy naszym Czytelnikom jeden z ostatnich wywiadów z artystą, przeprowadzonych na krótko przed śmiercią w 2010 roku. Artysta przyjechał do Jekaterynburga, aby zobaczyć wszystkie wydania „Opowieści Alenuszkina”, nad którymi pracował w Muzeum Mamina-Sibiryaka.

Pavlik Morozov i pierwsze 60 rubli

Lev Alekseevich, Sverdlovsk, teraz Jekaterynburg to twoje rodzinne miasto. Czy ty też zacząłeś tu jako ilustrator?
- Nadal uważam Wydawnictwo Książki Środkowego Uralu za swoją kolebkę, która znajdowała się w Domu Prasy przy ulicy Lenina. Tam stawiałem pierwsze kroki. Dobrze czerpałem z natury, portrecisty, moja ręka była od urodzenia. I nie miałem pojęcia o składzie książki, o biznesie książkowym: jeśli ludzie studiują całą tę mądrość w Instytucie Poligraficznym w Moskwie, to rozumiałem to, jak mówią, w otwartej walce, wręcz.

Wiesz, jak to się dzieje, gdy absolutnie początkujący wygrywa w ringu doświadczonego boksera, który po raz pierwszy w życiu zakłada rękawice bokserskie. Nie przestrzega zasad i nie przestrzega zasad. A kto nie przestrzega zasad, zdarza się, wygrywa. I to samo przytrafiło mi się: wziąłem historię, moim zdaniem, w „Przyjaźni narodów” mołdawskiego pisarza, zrobiłem jeden losowy rysunek, albo dwa, tuszem, efektownie i okazało się.

Przez całe lato siedziałem niestrudzenie w swoim pokoju w Uralmash, próbując narysować ilustracje do tej pracy. Kiedy przyniosłem duży stos (nie mogę pokazać w radiu, który stos, ale zaufaj mi: połóż dwa palce wskazujące jeden na drugim, taka jest grubość tego stosu i będzie działać!), Byli tak zdumieni tyloma opcjami, że zapłacili mi 60 rubli - to tyle było wtedy dużo. Za zapał, za taki wyczyn.

- Jakie to były lata?
- 52.

- Czy to było po tym, jak studiowałeś w Moskwie?
- W 51 roku ukończyłem Moskiewską Wyższą Szkołę Sztuki Przemysłowej, byłego Stroganowa. Teraz to już nie jest szkoła - Instytut nazwany imieniem hrabiego Stroganowa. Wszystko poszło do restauracji. Czekam teraz na przywrócenie niektórych pozytywnych chwil, które miały wtedy miejsce, ale teraz gdzieś zniknęły ...

- Zatem - masz na myśli przed rewolucją, czy pod rządami sowieckimi?
- Radziecki, tak. Te same kalkulacje finansowe z autorami - teraz są wyliczenia pirackie, wszystko jest uformowane w jeden stos, w umowie nie ma wzmianki o liczbie pasków, pół-pasków, okładki, tytułu - wszystko w jednym stosie. „Płacimy ci” - wydawca książek „Savva Morozov” z kieszeni kupca. I z tego powodu jest takie oszustwo ... broń Boże.

- Czyli oszukują autorów i ilustratorów?
- Tak, w ostatnich umowach są klauzule, które są wyraźnie pułapką prawną. Odsuwają go na bok, mówią: to jest nasze. Pojawiła się nowa postać - księgarz. Nie słyszeliśmy o tym. A teraz to najważniejsze, teraz księgarz patrzy na oryginały książki i mówi: to zadziała, to nie zadziała, nie zostanie sprzedane. I nawet nie wie, jak mówić kompetentnie. I decyduje - być książką, czy nie.

Pierwsze spotkanie z ilustracją dla dzieci w książce

Ale w każdym razie w wieku 7 lat znałem już Lebiediewa, Konaszewicza, Kurdowa, Tyrsu i Juvenaly Korovina - jest także mieszkańcem Swierdłowska, genialnym artystą. Zacząłem od Pioneera.

Od opraw oświetleniowych po książkę dla dzieci

Czy chciałeś zostać artystą wtedy, czy znacznie później?
- Faktem jest, że nie dostałem się na poligrafię (obecnie Moskiewski Państwowy Uniwersytet Drukarski im. Iwana Fiodorowa - przyp. Red.). Nie dlatego, że nie przystąpiłem do egzaminu, po prostu nie było tam tego roku akademika dla artystów.

Jeśli program artystyczny ma charakter edukacyjny - jest tak kruchy, płynnie rozcieńczony wiedzą, to życie tam bije absolutnie w pierwszej dziesiątce. Masz taki a taki własny minus - i tak to się dzieje, a osoba zaczyna pracować w tym kierunku. To są dosłownie moje uniwersytety, powiedzmy.

Wszedłem do Stroganovki, studiowałem tam 6 lat, skończyłem ósmy rok, bo Stroganovka powstała wtedy według schematu starej, przedrewolucyjnej instytucji. Uczyłem się na pierwszym roku przez pierwszy rok, potem przeniosłem się do czwartego - to były moje wyścigi. I wyszedłem z dyplomem „artysta rzemiosła artystycznego” o specjalności „artystyczna obróbka metali” - od medali po mosty. Oprawy oświetleniowe są moje i wszystko, co jest wykonane z metalu.

- A kiedy zdałeś sobie sprawę, Lev Alekseevich, że twoim powołaniem są ilustracje do książek dla dzieci?
- Myślałem, że będę portrecistą. Portrety były dla mnie bardzo łatwe, w dowolnym formacie - leżąc, rysując na dużych kartkach z węglem. Przyszły dzieci z kursów dla seniorów i zrobiły im zdjęcia. To była prawdziwa chwała w Stroganovce.

Pomyślałem więc, że teraz wyjdę do pracy - wtedy musiałem wypracować swoje wykształcenie. Tak więc zdefiniowałem się w Kasli, gdzie jest skrzynka pocztowa 20. Są żeliwne rzeźby - pomyślałem, że zacznę pracę z modelem, studiuję anatomię, żeby odbijał się od moich zębów, a potem delikatnie przesuwałbym się z jednego krzesła na drugie, już umiejętniej, więcej umiejętnie.

Ale go tam nie było: w Kasli spotkałem takie zamieszanie - tam formacje trafiły do \u200b\u200bstrefy, w pobliżu jest zakład Czelabińsk-40 (przedsiębiorstwo atomowe „Majak” - przyp. Red.). Krótko mówiąc, z trudem rzuciłem pracę i poszedłem do wydawnictwa książkowego.

O swoim debiucie opowiadałem już w wydawnictwie Centralny Ural. Tam napisałem kolejną książkę Eleny Khorinskiej o Pavliku Morozowie. „Foma Gordeev” (powieść M. Gorkiego - przyp. Red.) Zrobił kolorowy fronton, akwarele, całkiem przyzwoitą pracę, muzeum.

Usiądź na sofie i ołówkiem

W Detgiz na korytarzu stała kanapa, siedząca do samej podłogi, młodzi artyści siedzieli w poszukiwaniu jakiegoś zamówienia. A Borys Aleksandrowicz Dekhtyarev (ówczesny główny artysta Detgiz - przyp. Red.) Uszczęśliwił ich dwoma lub trzema obrazkami w almanachu - te szczęśliwe zostały.

A w „Molodaya gvardiya” było inaczej - to wydawnictwo młodzieżowe Komsomoł - powiedzieli mi: „No cóż, chłopcze, masz przyzwoite rysunki z natury, zapiszemy ci telefon i zadzwonimy, gdy będziemy mieli pracę”. Oczywiście, że nie.

A kiedy Pan poradził mi: przyszedłem i powiedziałem: „Gratuluję, mam dziś rocznicę!” Cóż, jubileusz - napijemy się, a oni są tam kochankami, mają wyprostowane uszy: "Jaka rocznica?" „Dzisiaj jest dokładnie rok - i skłamałem! - Dokładnie rok, odkąd cię odwiedziłem.

- Dać - w sensie powrotu, rezygnacji z pracy?
- Tak tak. Mówią: "Już nawet nie pozwolą ci wejść na próg, nawet się nie licz!" Szedł jak żołnierz ołowiany. I wiesz: wszystko potoczyło się dokładnie na odwrót. Szanowany.

- Dlaczego odmówili, Lev Alekseevich? Całkiem przeciętna praca?
- Potwornie przeciętne: nawet nie wiedzą, że czasowniki mają czasy ...

Największą pochwałą dla twórczości artysty było to: spojrzał i powiedział: "Och, bezczelny!" To było największe osiągnięcie.

Natychmiast - wyobraź sobie, jak dzielni byli ludzie - podał mi palec wskazujący gruby jak palec wskazujący, nie rękopis, ale książkę, która wyszła dobrze: wiersze Borysa Zakhodera. Jego pierwsza książka. Borya Zakhoder nie żyje, zapytał: po prostu nie dawaj go jakimś sławnym, ale daj młodym. I tak się z nim dogadywaliśmy, wtedy wiedzieliśmy przez wiele lat, że rodziny są przyjaciółmi.

- To była prawdopodobnie pierwsza książka, nad którą lubiłeś pracować?
- Faktem jest, że uwielbiam czerpać przyjemność z pracy bez względu na to, co robię. Pierwszą pracę wykonałem w Stroganovce na ostatnim roku, mój kolega zabrał mnie do firmy, aby zrobić plakaty dotyczące bezpieczeństwa dla górników, a także wykonałem ilustrację artystyczną do tego urządzenia. I dobrze się bawiłem. Może wtedy mój gust był niższy. Czasami trafiam na stare prace: ale nic, myślę, że chłopak jest fajny. A jeśli to nie zadziała, całkowicie odmawiam ...

- Czy to się zdarza? Czy to dlatego, że jest pozbawiony talentu i grafomaniakiem, czy też osoba nie jest twoja, a nie pisarzem?
- Zdarza się. Chociaż jestem dość szeroki zarówno w gustach literackich, jak i artystycznych, nie mam czegoś takiego, nie sissy: robię to i nie jem tego: nienawidzę fasolki szparagowej, ale uwielbiam fasolkę czerwoną. Ale w literaturze mam - gałęzie z mojego drzewa - według pierwszych dźwięków: moje czy nie moje. Dużo się poddałem. Odmówił „Barankin, bądź mężczyzną!” Valera Miedwiediew. Odmówił - nigdy później mi w życiu nie wybaczył. Cóż, to nie jest moje.

„Alyonushka's Tales”: Czy mój skarbiec jest pusty?

A teraz sam wybierasz książki, które chcesz zilustrować, czy istnieje jakiś system zamawiania?
- Swoją drogą sam zasugerowałem "Alyonushka" ...

- "Alyonushka's Tales"? W końcu to nasz rodak z Uralu, klasyk Mamin-Sibiryak ...
- Oczywiście! W końcu to mój pierwszy pisarz z dzieciństwa. A ilustracje dotyczyły zmarłego, Królestwa Niebieskiego, Juroczki Wasniecowa, mojego przyjaciela, zaprzyjaźniliśmy się z nim bardzo dobrze, rodziny.

- Więc już pracujesz nad „Alyonushkin's Tales”?
- Faktem jest, że zachorowałem, miałem depresję, chorobę psychiczną. Nie mogłem pracować przez dwa, trzy lata. Zaraz po pracy nad „Cudami Pana”. Tam wydawca wypróbował nie siedem, ale osiem skórek ze mnie i dał mi poprawienie swoich błędów w layoucie, a ja nie mogę znieść całkowicie obcej ręki w mojej pracy, mogę pracować tylko z korzenia ja, jak wyrosnąć z nasionka, a kiedy ktoś mi zaproponuje samodzielnie naprawiać i subskrybować - nigdy.

Pewnego dnia podszedł do mnie o złej porze, narysował coś dla mnie. Natychmiast go odwróciłem, na guziki i na odwrocie. Następnego dnia ponownie podszedł do mnie i znowu namalował. Za trzecim razem zobaczył nową kartkę papieru, całkowicie nienaruszoną. Zaczął znowu ... I miał takt i inteligencję, by już nie pasować. Potem chwalił mnie na wszelkie możliwe sposoby, do Siergieja Gierasimowa (S.V. Gierasimow - ówczesny dyrektor szkoły - red.) Chwalił mnie, żeby pokazać moją pracę, ale tutaj już nie było takiej praktyki.

Nie przechwalam się, ale taki jestem: albo do grobu, albo posłuszeństwo ...

- I „Alyonushkin's Tales” - kiedy nagle poczułeś pragnienie?
- Kończę swoją książkę w wydawnictwie „Moscow Textbooks”, gdzie zaprzyjaźniłem się bardzo z reżyserem i głównym artystą. I pytają mnie: co dalej chcesz? I nagle przyszły mi do głowy „Bajki Alyonuszki”. Kontrakt był dla mnie spartaczony, naszkicowałem model, ale potem kolejna pilna praca przecięła mi drogę - a potem zszedłem z torów na dwa i pół roku. W przybliżeniu może trzy. A ja dopiero niedawno zacząłem wychodzić z tego impasu, generalnie myślałem, że wszystko, koniec, mój skarbiec jest pusty. Okazało się, że jeszcze nie.

Widzisz, jakie to trudne: jak mawiają muzycy: jeśli nie grasz przez jeden dzień, jest to zauważalne dla ciebie, dwóch, jeśli nie grasz - to już jest zauważalne dla koneserów, trzy - dla publiczności. Dla artysty są to terminy bardziej rozbudowane, ale schemat jest ten sam. Zanikają, usuwają go, nie używałeś go - przyda się innym. Tak to się dzieje, a żeby powrócić - uważam, że jest to podobne do modlitwy - kiedy robisz dziesiątki, powiedzmy, opcji, ale nie możesz, wszystko przemija. A kiedy czujesz, że zostało ci wybaczone, twoja nieobecność na tej ścieżce jest natychmiast odczuwalna. To tak, jakbyś mechanicznie przesuwał pędzel z lewej ręki na prawą. Jest to tak zauważalne na tym samym poziomie.

Pisarze to duże dzieci

Wszyscy dorastaliśmy na książkach z pięknymi ilustracjami, a czasem szukasz książki jako prezentu dla swojego dziecka i myślisz - w końcu są prawdopodobnie przedruki tych książek, które pamiętamy z dzieciństwa: z twoimi ilustracjami, Konashevich, Mavrina, Charushin - a przecież za dnia nie znajdziesz ognia ...
- W Moskwie jest taka usługa - nie we wszystkich księgarniach, używanych książkach, ale jest - można zamówić książkę. W ten sposób przyniesiono mi po prostu wiele książek do podpisu.

Jest też aukcja książek. Niedawno znajomi znaleźli przez Internet dwie moje książki: jedna ma cenę wywoławczą 100 tysięcy, „Jelsomino w krainie kłamców”, Gianni Rodari.

- To są pierwsze wydania?
- Tylko pierwszy. Książka Gianniego Rodariego nie została przedrukowana i nadal nie jest przedrukowywana. Podpisaliśmy jakąś (też pułapkę) porozumienie międzynarodowe, które musi minąć przynajmniej siedemdziesiąt lat po śmierci autora, a potem spadkobiercy tracą swoje prawa. I tak mogą sprzedać całość praw autorskich jakiemuś wydawnictwu, nie mogą sprzedać, ale jakoś poprawić przedruki. W każdym razie to naprawdę spowalnia ponowne drukowanie dobrych książek.

Przyjaźniliśmy się z Rodarim, raz spacerowaliśmy po Moskwie do późnego wieczora, w ciepłe lato. A ja powiedziałem, że król Giacomont - jest rudowłosy król, który nosił perukę, a głowę miał łysą, z takimi guzkami - mówię: „wyciągnąłem go z Chruszczowa” - mam prawie zawsze prototyp. Rodari odpowiedział mi: „Napisałem od ciebie cały kraj kłamców”.

- I przedstawiliśmy, że to krytyka zachodniego systemu ...
- Tak, to okrutna satyra: kraj kłamców to kraj poza kordonem, a my mamy kraj kochających prawdę ludzi. I zobaczył, jak moje oczy błyszczą w ciemności. I był strasznym człowiekiem, ostrożnym. Postanowiłem, że mogę i przekazać. I natychmiast zaczął bełkotać, że twój kraj jest moją drugą ojczyzną. I rzeczywiście, druga ojczyzna, bo Marshak wziął go w ramiona i przetłumaczył tak, że natychmiast stał się ponad wszystkimi współczesnymi poetami. Marshak zrobił z niego drugiego bagna.

- W jakim języku mówiłeś? Czy poszedłeś z tłumaczem?
- Po angielsku. Rodari po angielsku rzeźbi co najmniej, ja też. Teraz mówię lepiej, później się uczyłem. Otóż \u200b\u200bw ulicznej kawiarni na stole leżą nieoczyszczone szczątki wyleczonej płoci, a Rodari powiedział: ryba, złota rybka. Zrozumiałem go (śmiech).

- Jak poznałeś Astrid Lindgren?
- Wysłałem jej książkę. Otrzymałem od niej bardzo dobrą odpowiedź, podobnie jak Gianni Rodari w swoim czasie. Potem było dwukrotne wydanie z okazji rocznicy Lindgrena, znalazłem tam swoją okładkę na całej stronie, to znaczy została bardzo dobrze przyjęta.

I wtedy Michałkow, mój nieżyjący już przyjaciel Seryozha Mikhalkov, postanowił jej podlizywać i dzięki swoim koneksjom i autorytetowi zorganizował medal imieniem Lwa Tołstoja. Była międzynarodowa, jej status był bardzo dobry. I postanowił zwabić Lindgren tam, do tej sieci (A. Lindgren otrzymał medal Lwa Tołstoja w 1987 roku, w którym została ustanowiona nagroda - przyp. Red.), Bo była przewodniczącą komitetu Nagrody Andersena, który był brany pod uwagę i jest brany pod uwagę ” Mały Nobel ”.

Michałkow miał rodzaj szaleństwa: uwielbiał wszelkiego rodzaju medale i nagrody - wszelkiego rodzaju, dowolne. Pamiętam, byłem w Star City, kupiłem kilka medali z wizerunkiem Gagarina w kiosku, więc jeden wyjąłem, jakoś go pokazałem - ledwo go od niego odzyskałem. Nie chciałem dawać! On był dzieckiem. Co więcej, jest sprytna, utalentowana, ale w pewnym sensie jest wspaniałym dzieckiem.

- Więc prawdopodobnie każdy pisarz dziecięcy jest dużym dzieckiem ...
- Pamiętam Lwa Kassila, byliśmy z nim przyjaciółmi - też mieliśmy dziecko. Mogę o nim mówić tyle, ile mi się podoba. Poszedłem do Cassila bez telefonu, w dowolnym momencie, więc było to dozwolone. A to było dziś obok Moskiewskiego Teatru Artystycznego w Moskiewskim Teatrze Artystycznym przy Kamergersky Lane. Wieczorem przychodzę, dzwonię. Lew Abramowicz wychodzi ze swojego pokoju w szlafroku, z cygarem, w kapciach, aw rękach trzyma książkę. „Eureka” zaczęła się pojawiać w „Young Guard”, przedrukach z zachodniej literatury przeróżnych ciekawych rzeczy.

Cassil miał niesamowitą zdolność przystosowania się do każdego społeczeństwa, był bystry. Dowiaduje się od swoich zagranicznych kolegów, że Hemingway przebywa w tym samym hotelu! Widzicie, powiedzieliby, że apostoł Piotr zatrzymał się - tak samo byłoby z człowiekiem tamtych czasów. Poprosił znajomych, aby go przedstawili. Samo potrząsanie rączką to już fakt biografii, nawet jeśli jest krótka. Ale doniesiono, że Hemingway już się stamtąd wyprowadził, nie jest. Cóż, nie ma sposobu.

- I wtedy go nie poznał, okazuje się? ..
- I spojrzał na ślad bomby, tak. Tak wiele lat później było tak podekscytowane, że nigdy więcej nie widziałem Cassila w takim stanie.

„Cuda Pana” to nie tylko ilustrator, ale także autor

Wspomniałeś o książce Cuda Pana. Wiem, że w tej książce opowieść o wydarzeniach biblijnych - czy jest zarówno Stary, jak i Nowy Testament?
- Tak, a potem nawet wczesne chrześcijaństwo.

- Cudowne wydarzenia z Dziejów Apostolskich, co?
- Z Dziejów Apostolskich tak, jest św.Jerzy Zwycięski i Podwyższenie Krzyża Pańskiego ...

- To nie przypadek, że pewnie podjąłeś ten temat - czy to był twój pomysł?
- Dostałem telefon od jednego autora i zaproponowałem zilustrowanie książki, którą sam stworzył - opowiadanie Pisma Świętego dla dzieci - ogromny rękopis, 300 stron na maszynie do pisania, a on organizuje dla nas spotkanie z wydawcami. Biorę tę cegłę - czy mi się to podoba, czy nie, znam wszystkie te historie z Pisma Świętego.

Muszę powiedzieć, że po jednym lub dwóch czytaniach nie ma co ilustrować - trzeba to przeczytać 50 razy. I myślę: przeczytam oryginał. Przeczytałem nawet Apokryfy, poszedłem do biblioteki synodalnej. Cóż, narodziło mi się rozwiązanie: wykonuję litografie - jednak wielokolorowe, ale takie stonowane szaro-zielone, szaro-niebieskie i są osobne wątki - ilustracje do Pisma Świętego wielkich artystów. Fragmenty Rembrandta, Dore'a, starożytnej rosyjskiej ikony ... Kilka wątków wtopionych kompozycyjnie w ramkę - takie są koraliki - aw środku miejsce na moją ilustrację.

W ten sposób zorganizowałem sobie obronę. Jeśli mi powiedzą - spotkałem takich niezbyt oświeconych ludzi - że w kanonie tego nie robi, to odstępstwo od kanonu. Ale Michelangelo, Rembrandt, Raphael i Botticelli - wszyscy odbiegali od kanonu, który uczynił ich sławnymi.

Zrobiłem duży stos tych ramek na papierze litograficznym i na środku umieściłem kolorową ilustrację. Później użyłem tej samej techniki, ilustrując Les Miserables Hugo.

- To jest edycja deluxe, prawda?
- Super prezent. Był jeden prosty, a drugi w wydawnictwie Pan Press - dwa tomy, gruba skórzana oprawa, etui. Ile to kosztuje - nawet nie wiem. I ważą - 9 kg! Kiedy przyjedziesz do Moskwy, pokażę ci, krótko trzymam cię w rękach.

- Czy „Cuda Boga” zostały już opublikowane?
- Nie, to właśnie weszło do produkcji. Wkrótce możemy poczekać. (Osiemdziesięcioletni artysta musiał ominąć ponad trzydzieści wydawnictw, zanim książka „Cuda Pana” została wydana w 2010 roku przez wydawnictwo „RIPOL Classic”, Lew Tokmakow stał się nie tylko ilustratorem, ale i autorem tekstu - przyp. Red.).

Cud więźnia i pasterzy

Lev Alekseevich, czy możesz opowiedzieć historie z życia o cudach?
- Tak, o Oldze Perowskiej, autorce książki „Faceci i zwierzęta” - genialna książka.

- Zilustrowałeś to?
- Nie, niestety nie zilustrowałem.

- Ale znaliście się?
- Nie, Maria Pavlovna Prilezhaeva była znajoma. Była wówczas przewodniczącą sekcji dziecięcej i przyjaźniła się z moją żoną (Irina Petrovna Tokmakova jest poetką i prozaiką dziecięcą, tłumaczką poezji dziecięcej, laureatką Państwowej Nagrody Rosji za twórczość dla dzieci i młodzieży - red.) A ja jako członek rodziny byłam w tej społeczności Przyznał.

I jakoś dotarliśmy do Marii Pawłownej w Peredelkino, w wiosce pisarzy. Marya Pavlovna zabrała nas na cmentarz. Odwiedziliśmy Korneya Iwanowicza z dużym krzyżem na grobie.

A teraz, mówi, pokażę ci bardzo interesujący grób. Taka stela, a poniżej dwa zdjęcia na porcelanie przedrewolucyjnego pochodzenia - urzędnik-leśniczy i jego żona są piękni, a na górze w owalu piękno niewyobrażalnego napięcia - czarne oczy, no cóż, widać, że jest pełna talentu i zdrowia psychicznego, nie zdrowia, ale prawdziwego zdrowia kontakt z Niebem - ewidentnie doskonały - sama Olga Perowska.

Teren, na którym skazani byli zobowiązani do wykonywania przymusowej pracy, obejmował długą, zakurzoną drogę. A teraz jeżdżą po scenie, są wartownicy z karabinami, z karabinami, z psami, uczeni wymiotować na komendę. Perovskaya wkrótce zachorowała i opadła na ziemię. Wszystko jest ucieczką. I wsadzili na nią dwa psy pasterskie. „Wiesz”, powiedziała do Marii Pawłowej, „nie boję się, ja” - mówi - „kładę ręce na ich głowach, a oni kładą się obok nich”.

- Pamiętam historie o pierwszych chrześcijanach ...
- A Daniel jest w jaskini lwa. A strażnicy, ciemnoskórzy faceci, zdecydowali, że jest czarownicą, że należy się jej bać, że należy jej słuchać i od tej pory tylko ona dyktowała wszystkie przystanki. Źle się czuje, czuje, że musi usiąść - i cała scena się zatrzymuje - nie ma dla ciebie ucieczek. I jak powiedziała Perovskaya na końcu tej historii: psy uratowały jej życie.

- Ale to też są cuda Boga?
- Absolutnie!

Ręka Boga, czyli zbawienie ziemniakami

Czy w twoim życiu zdarzyły się jakieś cuda?
- Byli. Wierzę, że wszystkie szczęśliwe wypadki są zaplanowane Tam iz góry.

A ludzie zaczęli przepychać się za modą, naciskać. Tutaj wszystko jest obok, a ja na wpół zwisam, moja prawa noga wciąż stoi. Ludzie są w powozie, a ja kręcę się w pobliżu, chociaż byłem chudym i raczej silnym facetem, czuję: wszystko jest zdrętwiałe, ale wrzucam worek ziemniaków? Raczej rzuć worek złota. Ten, kto był głodny, wie. Czekają tam. Jeśli rzucisz, to mnie wraz z torbą pod nasyp.

Myślę, że to był cud. Kiedy wisiał, w przedsionku nie było nikogo. Ktoś wyciągnął mnie dosłownie ze śmierci.

Bezbożność ... przez komin

Lev Alekseevich, od kiedy wierzysz w Boga i co oznacza dla ciebie ta wiara?
- Spróbuję. Wiesz oczywiście, że urodziłem się i wychowałem na Uralu, tutaj ruch bezbożny był zorganizowany niezwykle dobrze, był masowy. Powiem głośno, nikt już tego nie pamięta: u nas w klasach 4-5 sprzedawano bilety do Teatru Młodzieży. I mała grupa naszych uczniów szła, ale musieli przejść obok domu Ipatiewa. Nasi chuligani, hałaśliwi faceci, najbardziej zagorzali klauni - na ulicy musieliśmy się pokazać na wszelkie możliwe sposoby - mijali ten dom na palcach, cicho, nie było rozmowy. Kiedy zauważyłem, że nasze orły się uspokoiły, zdałem sobie sprawę, że nie jest to łatwa sprawa, coś już na nie wpłynęło.

W Domu Ipatiewa były stopnie do drzwi i czarna tablica ze złotymi literami: „Towarzystwo Wojujących Ateistów”. Tak było.

Moja babcia była prawosławną, wieśniaczką, ale nie chodziła do kościoła. W swojej walizce ukryła ikonę Matki Bożej w srebrnej oprawie.

W niespokojnych, głodnych latach tę srebrną ramę trzeba było przenosić do Torgsin. A moja babcia często mi mówiła: „pokłóciłam się z Matką Bożą - odebrałam Jej szatę i sprzedałam”. Wierzyła, że \u200b\u200bto wielki grzech. Ale ponieważ moja babcia jest jedną z najmądrzejszych osób, jakie poznałem przez lata - a już wtedy była dla mnie autorytetem, zrozumiałem, że coś w tym jest.

Myślę: tak! - następnego dnia poszedłem na chrzest.

- Mimo wszystko się okazuje?
- Nawet nie w opozycji, ale dla autoafirmacji. Więc mam też jakąś formę stanowiska. Ojciec Damian powiedział mi: „Zazdroszczę ci teraz. Jesteście wolni od wszystkich grzechów ”(o. Damian Kruglik odprawił później nabożeństwo pogrzebowe Lwa Aleksiejewicza w kościele w imię Ikony Matki Bożej„ Znak ”w Aksininie - red.).

Od tego czasu przyjaźnimy się z nim. Jego dzieci, cała trójka, uczyły się ze mną rysunku, poszły do \u200b\u200bmojego warsztatu, Sasha, Alyosha i Lizonka.

Sashka jest artystą, wszedł do Surikowskiego, musiałem go bronić i bronić. I kłócił się z samym Surikowem - napisał rewoltę karabinową, wielką rzecz.

Wydawcy mają wille na Wyspach Kanaryjskich, a artyści błagają ...

Lev Alekseevich, jak oceniasz obecną sytuację w literaturze dziecięcej, w ilustracjach do książek dla dzieci? Odnosi się wrażenie, że w czasach radzieckich dużo lepiej było z książką dla dzieci i ilustracjami dla dzieci.
- Oczywiście teraz jest najniższy poziom, jaki może osiągnąć żywe zjawisko. Odrzuć teraz. Ale - wieś nie jest tego warta bez prawego człowieka.

Co więcej, jest młoda zmiana, wciąż są młodzi ludzie, którzy nie chcą rysować na komputerze, ale żywą ręką, powiedzmy?
- Tak tak. Artyści wciąż żyją. Nikolay Ustinov. Niedawno zmarł genialny Giennadij Kalinowski. Yuri Nikolaev, jego przyjaciel, genialny artysta, również jest całkowicie odporny na tę pleśń. Nawiasem mówiąc, niedawno zrobiłem dużą książkę dla Kościoła, sto ilustracji, życie Aleksandra Newskiego, genialne akwarele. (książka „Ojciec i syn. Święci szlachetni książęta Aleksander Newski i Daniel z Moskwy” - red.). Jeśli to wyliczysz, prawdopodobnie będzie to kilkanaście. Najważniejsze, że przewoźnicy przetrwali.

- Jedyny problem w tym, że czytelnik nie rozumie wszystkiego dobrze ...
- Ależ oczywiście. Ponieważ ci ludzie mają znacznie silniejsze poczucie istnienia. A redakcje były zajęte, wiesz - kto wczoraj siedział na pryczach, dziś na Wyspach Kanaryjskich. Na Wyspach Kanaryjskich jest wielu wydawców ... Jest tam wiele willi. Mają bardzo duże korzyści z tego rodzaju ludzkiej działalności.

Z drugiej strony Sasha Sokolov, który dosłownie żebrakuje, genialny artysta, bratanek jednego z Kukryniksów (Aleksander Siergiejewicz Sokołow, ur. 1937, jeden z artystów Murzilek - red.) Magazyn dla dzieci „Murzilka” prawie się zagłuszył.

- Ty też pracowałeś w Murzilce?
- Tak tak. Jestem teraz w redakcji. Ale pracowałem tam 40 lat temu. Ale są tam ludzie, którzy rozumieją, co jest czym.

Lew Alekseevich, czy miałeś jakieś pomysły, które nie zostały zrealizowane do tej pory, chciałeś coś zilustrować, ale z jakiegoś powodu nie wyszło?
- Chciałem małego garbatego konia. "Mały garbaty konik" Yury Wasnetsova był geniuszem. I najwyraźniej przeplatał się z tekstem, tak że okazał się książką - to mnie nie wpuszcza. Widzisz, nie ma manuskryptu, który istniałby oddzielnie. Jest też książka. Który jest genialnie wykonany, nie możesz tego złamać. Uważam, że wszystko, co zostało zrobione po Vasnetsovie, jest albo słabym odbiciem jego rozwiązania, albo próbą znalezienia nowego rozwiązania w głównym nurcie dzisiejszych trendów mody.

Wasnetsov był absolutnie odpowiedni, zwłaszcza jego pochodzenie Vyatka, z duchowieństwa Vyatka - jest synem księdza. Słyszałem jego historie z dzieciństwa. Powiedział, że bardzo się boi, że przegapi nabożeństwo wielkanocne, a żeby jego ojciec nie wyjechał bez niego, mały Juroczka zdjął z wieszaka kożuch ojca i ułożył się na nim do snu - jego ojciec nie wyjdzie bez kożucha.
***
Na pamiątkę naszego spotkania Lew Alekseevich wręczył mi książkę ze swoimi wierszami - ukazała się ona w nakładzie 200 egzemplarzy. we Włodzimierzu. Nazywa się „Eyes of Insomniacs” i jest poświęcony pamięci matki.

Marzą o przeziębieniu
kwiaty wiśni
Ukrywanie twoich gałęzi
Pod białą osłoną ...
My na zmianę
Wszechmogący przygotowuje się.
Bądźmy gotowi
Bądźmy gotowi.

***
Marzą o kwitnieniu
Styczniowe dreszcze
Wymarłe zioła
Uderzające wizją.
Piece się palą
I wszystko na zewnątrz
Marzenia o kwitnieniu.

Marzą o przeziębieniu
kwiaty wiśni
Ukrywanie twoich gałęzi
Pod białą osłoną ...
My na zmianę
Wszechmogący przygotowuje się.
Bądźmy gotowi
Bądźmy gotowi.

***
Rozśmiesz mnie, idioto!
Baw się bezczynnymi gadkami!
Coś, czym sprytni faceci mają dość
Razem z moimi drogimi krewnymi.
Każdy ocenia życie jako nauczyciele,
Rzucam okiem na moje sprawy.
Czy masz na myśli jakiś dom?
Być blisko tajgi?
Nie ma ucieczki przed losem:
Nie uciekaj, nie wchodź w krzaki.
Jestem taki sam jak we wczesnym dzieciństwie
Jestem takim samym ekscentrykiem jak ty.
Pozdrawiam wszystkich i wszystkich,
Za nikogo nie przyjdę do sądu,
Jestem zimnym ogniem ivan-chai
Spalę się na jesiennym wietrze.

Nie mieliśmy czasu na wszystko
Przegapiłem ostatnią chwilę.
Co ty płaczesz, chatterbox-chatterbox,
Mój jedyny wierny sobowtór?

***
Trolejbusy wyjeżdżają -
Numer telefonu pozostaje.
Ludzie odlatują samolotem -
Pozostaje ich adres pocztowy.
Ludzkość może spać spokojnie:
Pamięć jest zapakowana w kartkę papieru.
Ale o tamtych
Kto odchodzi na zawsze
Pozostaje niespokojną pamięcią
Pędzi wśród żywych,
Pomaga bliskim płakać ...

***
Zielony stożek na sosnowej gałęzi
Świat się kołysał, przestraszony i kochający.
A życie pojawiło się jako etykieta:
"Nie dla ciebie! Nie dla ciebie! Nie dla ciebie!"

Chciałem być. Chciałem pływać. Chciałem ...
Ale jeśli zbliżasz się do końca dowolnego dnia
Płaci się gorączką za odwagę ...
Nie dla mnie! Nie dla mnie "Nie dla mnie!

Moje przeznaczenie, bezsenna pielęgniarce,
Siebie, zwycięski i wytrwały,
Przez całe życie znosisz statek, zakładaj poduszki grzewcze:
Nie dla siebie! Nie dla siebie! Nie dla siebie!

Dla każdego - ekscentryczna, gorąca strona powieki.
Wciąż się boję i kocham
Żyję jako osoba, która powinna:
Tylko dla Ciebie! Tylko dla Ciebie! Tylko dla Ciebie!

MAMONY

Umrzemy.
Kudłate boki
Wznosimy się ponad twoje powieki.
Umrzemy.
Proste i proste
Mieszkaliśmy za mgiełką Ziemi.
Nie mogliśmy sobie tego nawet wyobrazić
Że jest zdrada, podłość, kłamstwa na świecie ...
Umrzemy.
Powietrze tu nie jest dobre.
Ciężka praca przed lodowcem
Umrzemy.
Za nami drobiazg - przebiegłe słonie,
Tak, uszy rzeczne, hipopotamy,
Tak, tłum zwolenników polowania.
Umrzemy.
Bagna są dla nas śmiertelne.

Nazwą nas później mamutami,
Któregoś dnia, w kolejnych epokach.
I ten, który mieszkał w brudnych jaskiniach
Nazwał nas inaczej.
Żałosny embrion!
Później rozpowszechni plotki,
Rzucanie w nas kamieniami
I zabił ...
Ale pamiętam, że on
Drżał i brudził się na każdym spotkaniu z nami.
Umrzemy.
I jest przebiegły.
Czas na niego.
Sapropele kołyszą się nad nami.

***
Czy widziałeś, jak ptaki rozmnażają pisklęta?
Na świecie nie ma już delikatnych matek i ojców.
Ryzykując życie
Zabierz kłopoty
Następnie przynosi się najlepsze jedzenie w dziobie.
Zmęczony ojciec
Wychudzona matka
Uczą się ukrywać
Nauczą Cię latać ...

Ale potem się rozproszyli
W białym świetle.
Uczucia wobec rodziców
Odwrotność
NIE.
Zła starość
Za matową szybą
Nie zapukałeś
Przez okno
Skrzydło?

Lev Alekseevich TOKMAKOV: proza

Lev Alekseevich TOKMAKOV (1928-2010) - ilustrator, poeta, Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej: | | | | | | ...

CUDA PANA

Oryginalna rama wykonana w technice litograficznej, złożona z fragmentów dzieł sztuki światowej o tematyce Starego Testamentu, służy jako rodzaj zbroi, która ma chronić artystę przed wyrzutami odstąpienia od kanonicznego rozwiązania. To swego rodzaju ukłon w stronę największych mistrzów przeszłości i jednocześnie domaganie się prawa artysty do własnej drogi ujawnienia treści Wielkiej Księgi. Ramę wieńczy wizerunek Boga Zastępów z fresku wielkiego Michała Anioła w Kaplicy Sykstyńskiej. Po lewej - fragment obrazu Rembrandta „Osioł Valaama”. Wąż z mosiądzu pochodzi z ryciny opartej na rysunku geniusza Gustave'a Dore'a. Niemiecki ilustrator Julius Schnorr zadziwiał współczesnych mu żmudnymi rycinami na tematy Pisma Świętego. Fabuła zniszczenia murów Jerycha została zabrana Schnorrowi. Samson zabija lwa, według rysunku Dore. Kamienne tablice na samym dole - według licznych wizerunków nieznanych mistrzów. Bóg zastępów jest w pamięci malarza pskowskiego z XI wieku. Z obrazu wybitnego włoskiego artysty Masaccia - postaci Adama i Ewy. I wreszcie zwycięstwo Dawida nad gigantycznym Goliatem zostaje ponownie odebrane Dorze.

Cuda Starego Testamentu

Bądź jak dzieci

Jest tak ułożony, że mały cud zawsze ma odpowiednik - wielki cud. Mikrokosmos i makrokosmos. Książka dla dzieci to mały cud w życiu człowieka. Wydaje się, że wszystko w niej nie jest prawdziwe, wszystko jest „udawane”, ale budzi najbardziej „prawdziwą” radość i smutek, serce na serio się zatrzymuje, a dusza przepełnia współczucie dla cudzego żalu. A jeśli miałeś szczęście w dzieciństwie i trafiłeś na taką książkę, to znaczy, że została ci dana na całe życie i nigdy jej nie zapomnisz.

Wielki cud zesłany nam przez naszego niebiańskiego Ojca - Pismo Święte, Stary Testament - jest również dany ludzkości na całe życie: od stworzenia świata do przypuszczalnego końca.

Zarówno książka dla dzieci, jak i Pismo Święte mają uderzająco wiele wspólnego: wspólne cele i zadania, wspólne sposoby ich osiągnięcia oraz, bardzo podobnie, wspólne korzenie. Może dlatego w ciągu ostatniego półtora wieku powstały niezliczone transkrypcje, powtórzenia i adaptacje „dla dzieci” tekstów biblijnych. Nie chcemy zauważyć, że jakikolwiek dotyk Wielkich Stron już pozbawia je wzniosłego, uroczystego brzmienia; ta subtelna mistyczna zasłona liściowa, bez której biblijne legendy natychmiast zamieniają się w codzienne opowieści. Bóg nie potrzebuje współautorów. Potrzebuje pomocników. Od niepamiętnych czasów w naszych duszach rozbrzmiewają cudowne piękno i moc słów: „I rzekł Bóg: Niech stanie się światłość. I było światło. I Bóg widział światło, że było dobre; a Bóg oddzielił światło od ciemności. I nazwał Bóg światło dniem, a ciemność nocą. I stał się wieczór, i stał się poranek, dzień jeden. " (Rodzaju 1: 3-5)

A potem, jak w książce dla dzieci: Pan nie chce zerwać siedmiu pieczęci, za którymi skrywa się główna tajemnica bytu, przed którą my, mieszkańcy widzialnego świata, jeszcze nie dojrzeliśmy. W zamian bierze i oferuje nam dostojną bajkę o świecie stworzonym w sześć dni. Ludzkość z radością i zachwytem przyjmuje tę wersję, bo kim jesteśmy, jeśli nie dziećmi Bożymi, a nasz Ojciec zawsze ma klucze do naszych serc. Wreszcie do rozmowy włącza się artysta. On, oczywiście, w pełni popiera Boski mit stworzenia, ale stara się naśladować Stwórcę z największą delikatnością.

Oto ona, niebieska kula Ziemi została już stworzona. Stwórca wyrzuca go prawą ręką i na wszelki wypadek nie zdejmuje dłoni. Radosna chwila: piłka nie spadła i nigdy więcej nie spadnie! I Bóg widział, że to było dobre! Oto bezgraniczna radość kreatywności! Planeta Ziemia została stworzona!

stworzenie świata

I Bóg stworzył dwa wielkie źródła światła: większe źródło światła, które rządzi dniem, i mniejsze światło, aby rządziło nocą i gwiazdami; Bóg umieścił ich na sklepieniu nieba, aby świeciły nad ziemią i rządziły dniem i nocą oraz oddzielały światło od ciemności. I Bóg widział, że to było dobre.
Istota. Rozdział 1, wersety 16-18.

W dzieciństwie każda chwila jest przepełniona kreatywnością. Dziecko rysuje, rzeźbi, komponuje poezję, gra. Nawet dziecinne kłamstwa to kreatywność. Dorośli nie zawsze są w stanie to zrozumieć. Odkrywanie świata przez dziecko to także kreatywność; z niego, jak rzeka z jeziora, płynie poezja. Odkrywanie świata w dzieciństwie to nic innego jak jego małe dzieło. Z pewnością Pan był szczęśliwy, kiedy stworzył naszą ziemię.

Nawet gdy szkło jest stłuczone, zabawka jest stłuczona, bluzka jest podarta, niezbędny papier przecina się nożyczkami, bądź hojny, dorośli, powstrzymuj swoją irytację: to wszystkie etapy poznawania otaczającego Cię świata, jego twórczego rozumienia.

Ale jakże szczęśliwy jest mały twórca z wyników swojej pracy! Nie waż się ugasić tej radości! Zło rośnie na popiołach zgaszonej radości, jak pokrzywa na fundamentach spalonego domu.

Ostrożnie przechowuj rysunki swojego małego syna w folderze - to gwarancja, że \u200b\u200bdorośnie osoba, która jest pewna siebie, o silnym charakterze, która wie, jak pokonywać trudności. I wszystkie te właściwości, wszystkie cechy charakteru rozwinęły się z twórczych poszukiwań twojego spadkobiercy. Do końca życia zachowa w duszy wdzięczność swoim bliskim, którzy docenili jego pracę, a także widzieli, że jest dobra.

Adam i Ewa

Wąż był bardziej przebiegły niż wszystkie zwierzęta polne, które stworzył Pan Bóg. Wąż rzekł do swojej żony: Czy rzeczywiście Bóg powiedział: Nie jedzcie z żadnego drzewa w raju? A żona rzekła do węża: Możemy jeść owoce z drzew, tylko owoc z drzewa, które jest w raju, Bóg powiedział, nie jedz ich i nie dotykaj ich, abyś nie umarł. Wąż rzekł do swojej żony: Nie, nie umrzesz; lecz Bóg wie, że w dniu ich skosztowania otworzą się wam oczy i będziecie jak bogowie znający dobro i zło. I zobaczyła kobieta, że \u200b\u200bdrzewo jest dobre do jedzenia, przyjemne dla oczu i pożądane, ponieważ daje wiedzę; A ona zerwała z jego owocu i zjadła; Dała też swojemu mężowi, a on jadł.
Istota. Rozdział 3, wersety 1-6.

A ile z tych zakazanych owoców jest w dzieciństwie każdego z nas! I jak chcesz złamać którykolwiek z tych zakazów! Cóż, zrobili. A potem zaczęli szukać miejsca do ukrycia.

Klasyczny skład nieposłusznej firmy Pierwsza to prowokator. Jest starszy, mądrzejszy, przebiegły i oczywiście bardziej złośliwy. Zwykle wysycha z wody. To jest wąż.

Główny wykonawca. Najmłodszy, dlatego najbardziej lekkomyślny. To oczywiście Ewa. Dostaje pierwszą liczbę.

I - Adam, typowy wspólnik. On też został trafiony, ale nie jest nawet świadomy tego, że robi źle, leży na ziemi, rozpada się. Ewa doskonale rozumie rozmiar swojego upadku, a nawet wydaje się, że próbuje ukryć się za pniem drzewa. Ale czy możesz się tu schować! Boże, on wszystko widzi!

Wielka powódź

Po czterdziestu dniach Noe otworzył okno arki, którą zrobił i wypuścił kruka, który wyleciał, odleciał i wleciał, podczas gdy ziemia wyschła od wody. Następnie wypuścił od siebie gołębicę, aby zobaczyć, czy woda opuściła powierzchnię ziemi. Ale gołębica nie znalazła miejsca spoczynku dla swoich nóg i wróciła do niej do arki; bo woda była jeszcze na powierzchni całej ziemi; wyciągnął rękę, wziął go i zabrał do arki. I zwlekał następne siedem dni; i znowu wypuścił gołębicę z arki. Gołąb wrócił do niego wieczorem; a oto świeży liść oliwy był w jego ustach, a Noe wiedział, że woda zeszła z ziemi.
Istota. Rozdział 8, wersety 6-11.

W dzieciństwie szczególnie często chorujemy, jest to trudne i niebezpieczne. Arka to łóżko chorego dziecka. Na czas choroby gromadzą się tam nasze proste rzeczy: zabawki, ołówki, książki, opakowania po cukierkach - ale nigdy nie wiadomo co. Na czas choroby świat kurczy się do rozmiarów łóżka arki. Ale oto powrót do zdrowia. Wczoraj groziła nam choroba zła pogoda, ale dziś niebo jest czyste, a tęcza zwiastuje początek nowego dnia. Możemy wyjść na werandę. Jak wszystko się zmieniło podczas naszej choroby!

Słup soli

Słońce wzeszło nad ziemią i Lot przybył do Sigor. A Pan spuścił na Sodomę i Gomorę deszcz siarki i ognia od Pana z nieba i zburzył te miasta i całą okolicę oraz wszystkich mieszkańców tych miast, a także wzrost ziemi. Żona Lota spojrzała za siebie i stała się słupem soli.
Istota. Rozdział 19, wersety 23-26.

Dorośli prawie zapomnieli o koszmarach dziecięcych snów. I jakie to było przerażające! Zbliża się do ciebie coś wrogiego. Będzie uciekać, być uratowanym. A nogi są zakorzenione w ziemi, nie ruszaj ręką. Oto filar soli naszego dzieciństwa - być może odzwierciedlenie jakichś kataklizmów, jakich ludzkość doświadczyła w dzieciństwie. Wydaje się, że wyrażenie „uciekać bez oglądania się za siebie” w starożytności miało bardziej konkretne znaczenie. Bóg ostrzega - musisz być posłuszny.

Egzekucje egipskie

Bóg powiedział Mojżeszowi:
… Wywiodę was z ucisku Egiptu do ziemi Kananejczyków, Hetytów, Amorytów, Perrezeuszy, Chiwwitów i Jebusytów, do kraju, gdzie płynie mleko i miód. Wiem jednak, że król Egiptu nie pozwoli ci odejść, jeśli nie zmusisz go mocną ręką. Wyciągnę rękę i uderzę Egipt wszystkimi cudami, które uczynię w jego środku; a potem puści cię.
Pan przemówił do Mojżesza, mówiąc: Wejdź, powiedz faraonowi, królowi egipskiemu, aby wyprawił synów Izraela ze swojej ziemi.
Ale tym razem faraon zatwardził swoje serce i nie wypuścił ludu.
Mojżesz wyciągnął laskę do nieba; a Pan zagrzmiał i grad, i ogień wylał się na ziemię, a Pan zesłał grad na ziemię egipską.
Exodus. Rozdział 3, wersety 14,17, 19, 20. Rozdział 6, wersety 10,11. Rozdział 8, werset 32. Rozdział 9, werset 23.

Jeszcze jedną straszliwą były egzekucje w Egipcie - w sumie dziesięć, a jedną z najstraszniejszych są gromy Boga i grad. Aby zmusić faraona do uwolnienia ludu Izraela z niewoli egipskiej, Pan posłał dwóch aniołów, którzy wyzwolili swoją potęgę na Egipt. Nastąpiło wielkie zniszczenie i ofiary, a tylko synowie Izraela nie ponieśli żadnej szkody i sami pozostali nietknięci. Aniołowie Pańscy, zgodnie z Wolą Boga, uderzyli celowo i na pewno. Tak wyglądała siódma egzekucja egipska, ale też nie przekonała okrutnego faraona. I jeszcze trzy razy Pan poddał królestwo szalonego władcy Egiptu surowym próbom, aż w końcu wybawił swój lud z niewoli.

Przeprawa przez Morze Czerwone

I rzekł Pan do Mojżesza: Wyciągnij rękę nad morze i niech się obrócą wody przeciw Egipcjanom, męcząc jeźdźców ich na rydwanach. W owym dniu Pan wybawił Izraela z rąk Egipcjan; a Izraelici widzieli Egipcjan martwych na brzegu morza. Izraelici ujrzeli wielką rękę, którą Pan pokazał Egipcjanom, a lud Pański przestraszył się i uwierzyli Panu i Jego słudze Mojżeszowi.
Exodus. Rozdział 14, wersety 26, 30, 31.

Wspaniała przyroda pełna jest przyjaznej troski o nas. Dzieci bezwarunkowo w to wierzą. Zgodnie z ich pomysłami można rozmawiać z naturą, prosić ją o ochronę, upomnienie. „Deszcz, deszcz, przestań!” - krzyczą dzieci na wsiach. A zwłaszcza w baśniach: natura jest orędowniczką, natura jest pomocnikiem, nie zgubisz się z nią.
To samo jest w tekście biblijnym: na machnięcie ręką proroka Mojżesza otworzyło się Morze Czerwone i pozwoliło Żydom przejść przez dno, a armia egipska została zniszczona.

Woda skalna

A lud spragniony wody, a lud szemrał przeciwko Mojżeszowi, mówiąc: Dlaczego wyprowadziłeś nas z Egiptu, aby zabić z pragnienia nas, nasze dzieci i nasze trzody? I rzekł Pan do Mojżesza: Idź przed lud i weź ze sobą niektórych ze starszych Izraela, weź laskę, którą uderzyłeś wodę, i idź; oto Ja stanę przed wami na skale na Horebie; i uderzysz w skałę, i wypłynie z niej woda, a lud będzie pił.
Exodus. Rozdział 17, wersety 3, 5, 6.

I rzeczywiście, woda pochodziła ze skały. Pan ocalił lud Izraela od zagłady. Dzbanki są wypełnione w uroczystym rytmie. Wydarzenia rozwijają się stopniowo: czyny Pana nie tolerują próżności.

Zauważono, że dzieci mają podwyższone poczucie harmonii. W ich świecie wszystko powinno się dziać ściśle według praw dobroci i sprawiedliwości. Dlatego izraelskie kobiety tak dostojnie kłaniają się bezcennej wilgoci, którą dał nam Pan. W gruncie rzeczy ta scena najbardziej przypomina teatralną pantomimę. Bez tłumu, bez pośpiechu.

Mojżesz łamie tabletki.

Mojżesz odwrócił się i zstąpił z góry; w ręku miał dwie tablice świadectwa, na których było napisane po obu stronach: było napisane po obu stronach. Tablice były dziełem Boga, a litery zapisane na tablicach były literami Boga. A Jezus usłyszawszy głos ludu ryczącego, rzekł do Mojżesza: Okrzyk wojenny w obozie. Ale Mojżesz powiedział: "To nie jest wołanie zwycięzców ani krzyk zabitych; Słyszę głos śpiewaków. Kiedy zbliżył się do obozu i zobaczył cielca i tańczące, rozpalił się gniewem, wyrzucił z rąk tablice i połamał je pod górą.
Exodus. Rozdział 32, wersety 15-19.

Jak często zakazy dla dorosłych, wyrażone w kategorycznej formie, tylko rozpalają ciekawość dzieci i wywołują silną chęć zrobienia czegoś odwrotnego. „Dzieci, nie chodźcie na spacer po Afryce…”, „Nie dotykajcie pieca, Helen, nie dotykajcie…” Lud Izraela był kuszony złotym cielcem. Ludzie śpiewają i tańczą, zapominając o prawdziwym Bogu. W gniewie Mojżesz łamie kamienne tablice, na których zostało zapisane dziesięć przykazań Boga. Nie zobaczysz mądrości Pana! Pozostańcie odstępcami w swojej ignorancji! Jak to przypomina nam nasze dzieciństwo ... „Nie dotykaj!”, „Nie dotykaj!”, „Nie twórz!” Rodzice wracają wieczorem do domu i tak się dzieje ... lepiej nie pamiętać ... Ile tabletek zostało złamanych jako kara za naszą frywolność i lekkomyślność! Ale Bóg jest miłosierny.

Bezczelny wąż

I rzekł Pan do Mojżesza: Uczyń sobie węża i umieść go na sztandarze, a ten, który zostanie ukąszony, patrząc na niego, będzie żył. Mojżesz sporządził miedzianego węża i umieścił go na sztandarze, a kiedy wąż ugryzł człowieka, spojrzał na miedzianego węża i pozostał przy życiu.
Liczby. Rozdział 21, wersety 8, 9.

Jak to wszystko przypomina dziecięce zabawy, kiedy za wszelką cenę trzeba było uciec przed niebezpieczeństwem. W głębi duszy każdy oczywiście rozumie, że to niebezpieczeństwo nie jest realne, ale nadal spieszysz się, aby mieć czas na ucieczkę, pozbycie się go, rzucenie zaklęcia: „Czarodziejska różdżka, pomóż mi!”. Krzyknęli - uratowani! Spojrzał tylko na miedzianego węża i też został uratowany! Dusza jest zbawiona, ponieważ patrzysz na posąg z nadzieją i jest jeden krok do prawdziwej wiary. Brązowy wąż będzie teraz, aż do końca stulecia, przypominać zbuntowanemu ludowi izraelskiemu o bojaźni Bożej i wielkim Bożym miłosierdziu.

W Starym Testamencie historia miedzianego węża jest niczym innym jak pierwszym dowodem boskiego pochodzenia sztuk wizualnych. W rzeczywistości posąg miedzianego węża jest prototypem rzeźby świątynnej i malarstwa świątynnego przez cały czas, aż do dnia dzisiejszego.

Osioł Valaama

Osioł, widząc Anioła Pańskiego, położył się pod Balaamem. Gniew Balaama zapłonął i zaczął bić osła kijem. I Pan otworzył pysk osła, i rzekła do Balaama: Cóż ci uczyniłem, że pobiłeś mnie po raz trzeci? I Pan otworzył oczy Balaama i ujrzał Anioła Pańskiego stojącego na drodze z wyciągniętym mieczem w ręku, a on skłonił się i upadł na twarz. Anioł Pański rzekł do niego: Dlaczego już trzy razy biłeś swojego osła? Wyszedłem ci przeszkodzić, bo twoja droga nie jest tuż przede Mną.
Liczby. Rozdział 22, wersety 27, 28, 31, 32.

Osioł Valaama trzykrotnie próbował uchronić swego pana przed niebezpieczeństwem i trzykrotnie został przez niego pobity. Osioł zobaczył groźnego Anioła Pańskiego stojącego na drodze Balaama, ale sam Balaam go nie widział i wylał swój niesprawiedliwy gniew na swego zbawiciela. Kiedy Pan otworzył pysk osła, pierwszą rzeczą, o którą zapytała właściciela, było: „Co ja ci uczyniłem?” Anioł Pański, zanim wyjaśnił Balaamowi swój zły wybór ścieżki, zadał to samo pytanie: "Dlaczego pobiłeś swojego osła?"

Jakże często spotykamy się z takim niezrozumieniem przez naszych sąsiadów naszych działań w dzieciństwie! Za co zostaliśmy ukarani? Dlaczego są na nas źli? Co zrobiliśmy źle? Czasami uraza w naszych oczach przeradza się w prawdziwą tragedię. I na próżno: kochają cię, jesteś doceniony ... Po prostu nie rozumieli twoich dobrych intencji. Wystarczy, że poprosisz Pana o zniszczenie ściany nieporozumień - a świat załatwi wszystko w jednej chwili.

Upadek Jerycha

Gdy kapłani po raz siódmy trąbili w trąby, Jezus rzekł do ludu: wołajcie, bo Pan dał wam miasto! Miasto będzie pod urokiem i wszystko, co w nim jest, dla Pana ...
Ludzie krzyczeli i zabrzmiały trąby. Skoro tylko lud usłyszał głos trąby, lud zawołał donośnym głosem; a mur miasta runął do fundamentów, a lud wszedł do miasta, każdy ze swojej strony, i zajął miasto.

Księga Jozuego. Rozdział 6, wersety 15, 16-19.

Wiele osób próbuje w naukowy sposób wytłumaczyć cud zniszczenia murów fortecy starożytnego Jerycha za pomocą brzęczących rur: mówią, że fale dźwiękowe, wzmacniane przez przypadek wibracji, rezonans. Ale nauka rozpoznaje tylko te fakty, które można powtórzyć, a przez wiele tysiącleci ani jeden mur fortecy nie został zniszczony, jak mury Jerycha. Więc nauka nie ma z tym nic wspólnego. Poza tym oprócz uzbrojonych żołnierzy, którzy oblegali Jerycho, było jeszcze siedmiu innych kapłanów. To oni przez siedem dni chodzili na trąbach wokół murów zbuntowanego miasta.

Nasze dzieci mają dziś wiele różnych zabawek. I coraz więcej każdego dnia. Ale dobrze, jeśli dowiedzą się, że mała, skromna fajka jest bezpośrednim potomkiem potężnych trąb zdobywców Jerycha.

Samson zabija lwa

Samson udał się ze swoim ojcem i matką do Timnath, a gdy zbliżali się do winnic Timnath, oto młody lew rycząc wychodzi mu na spotkanie. I zstąpił na niego Duch Pański, i jak koźlę rozszarpał lwa; i nie miał nic w ręku. I nie powiedział ojcu i matce, co zrobił.

Księga sędziów Izraela. Rozdział 14, wersety 5, 6.

Wśród autorytetów naszego dzieciństwa najwyższe miejsce zajmują potężni i nieustraszeni bohaterowie-bohaterowie. Kto z nas nie zajmował się w naszych snach przestępcami i ciemiężcami słabych i bezbronnych? Bohater jest zawsze naszym sojusznikiem, zawsze naszym obrońcą, osobą o podobnych poglądach.

Starotestamentowy siłacz Samson żartobliwie atakuje młodego lwa, który go zaatakował. To było zwycięstwo w uczciwej walce: zanim Samson rozerwał straszną bestię, musiał odnieść nad nim moralne zwycięstwo. Bohater niczym kociak jedną ręką przycisnął lwa do ziemi, upokorzył go, pozbawił wiary we własne siły.

Bogatyr Samson zyskał swoją gigantyczną siłę wraz z zstąpieniem na niego Duchem Pańskim.

Zemsta Samsona

A kiedy ich serca się ucieszyły, powiedzieli: Zawołaj Samsona, niech nas zabawi. I zawołali Samsona z domu więźniów, a on ich rozbawił i postawili go między słupami.

Dom był pełen mężczyzn i kobiet; Byli wszyscy władcy Filistynów, a na dachu było aż trzy tysiące mężczyzn i kobiet, patrzących na Samsona, bawiąc ich. Samson zawołał do Pana i powiedział: Panie Boże! pamiętaj o mnie i wzmocnij mnie dopiero teraz, o Boże! abym raz pomścił dwoje moich oczu na Filistynach. Samson przeniósł ze swego miejsca dwa środkowe filary, na których był zbudowany dom, opierając się o nie, jeden prawą, a drugi lewą ręką. A Samson powiedział: Umieraj duszo moja z Filistynami! I odpoczął z całej siły, a dom runął na właścicieli i wszystkich ludzi, którzy w nim byli.
Księga sędziów Izraela. Rozdział 16, wersety 25, 27-30.

Biblijny siłacz Samson jest dziecinnie prostolinijny i ufny. Sprytnie wrogowie odkryli jego sekret. Uśpili Samsona i obcięli mu włosy. A wraz z włosami jego siła zniknęła, a bohater stał się słabszy niż małe dziecko. Kpili z niego, torturowali i w końcu wtrącili do więzienia. W dzieciństwie wszyscy jesteśmy bezbronni. Zawsze są kochankowie i oszukiwani, i po prostu wyśmiewaj się z małego człowieka. Dlatego dzieci zawsze były bliskie i zrozumiałe, jeśli chodzi o cierpienie słabego Samsona.
Ale Pan wysłuchał modlitwy Samsona: włosy wyrosły mu na głowie, a wraz z włosami wróciła siła. Wrogowie drogo zapłacili za obrażenia Samsona. On też umarł, ale zmarł niepokonany. W którym zwycięża Duch Pański, nie można zwyciężyć.

Wyświetlenia