Thomas Gainesborough: Portret w srebrnych niebieskich tonach. Pani na niebiesko.

"Portret pani na niebiesko" został napisany podczas najwyższej kwitnących dzieł sztuki Thomasa Gainesboro - jednego z najbardziej znanych angielskich portretów i graczy krajobrazowych. To jest jego jedyna praca, która znajduje się w Rosji. W tym samym czasie jest to jedna z najbardziej tajemniczych zdjęć pustelni. Nadal jest spór o tym, kto był nieznajomym przedstawionym na tym portrecie. Thomas Gainesboro. Rozmowa w parku, 1745-1746 "Gainesboro, jak inni wielcy poeci, był urodzonym malarzem - pisze Tikness. - tak, powiedział mi, że w dzieciństwie, kiedy też nie pomyślała, że \u200b\u200bstanie się artystą, kilka mil w dzielnicy nie miało tak malowniczej grupy drzew, a nawet samotnego pięknego drzewa lub zielonego żywopłotu, wąwozu, Skały, filar drogowy na ścieżkach obracających, które nie zostałyby odciśnięte w jego wyobraźni tak bardzo, że nie mógł ich narysować z całą dokładnością ". Thomas Gainesboro. Portret córki, 1759 Thomas Gainesboro. Portret aktorki Sarah Siddonsons, 1785 o 13, Thomas przekonał ojca, by pozwolić mu iść do Londynu, aby nauczyć się malować. W tej lekcji udało się - Heinsboro osiedlił się w swoim warsztacie od 18 lat. Rok później zaznaczył z córką pozamałową księcia Bofor Margaret Bur. Główne zarobki przez artystę przyniósł pracę na portretach, powiedział: "Piszę portrety, ponieważ musisz żyć na coś, krajobrazy - ponieważ uwielbiam je napisać, jestem zaręczony w muzyce serca". Jednym z najbardziej znanych było szacowany portret Duchess de Bohor - panie na niebiesko. Thomas Gainesboro. Pani portret w kolorze niebieskim, końcu 1770s. W rzeczywistości kobieta, która opublikowała na ten portret nie jest znana. Najczęstszą jest wersja, którą była córka Admirała Bosquaun, która poślubiła Duke De Bofor, więc druga, nieformalna nazwa zdjęcia - "Portret Duchess de Bohor". W momencie pisania zdjęcia musiała mieć 33 lata. Jednak niektórzy badacze ta hipoteza jest kwestionowana. Najbardziej śmiała wersja Płaska historyk artystyczny I. Chizhova: Zaproponowała, że \u200b\u200bportret pokazuje poszukiwacz przygód, który dał sobie księżniczce do Tarakanova, księżniczki Vladimira.
Thomas Gainesboro. Po lewej stronie - portret pani Graham, 1777. Rano - rano spacer, ok. 1785 Cudowny nieznajomy wydaje się tajemniczy i magicznie atrakcyjny również dzięki specjalnej technice listów Gainesboro. Historii sztuki uważają, że stworzył specjalny rodzaj portretu: "Nie traci reprezentatywności i Paradanaty, jego portrety wydają się lżejsze, eleganckie i wyrafinowane". Y. Shapiro pisze: "Bohaterowie jego obrazów są pełne emocji wewnętrznych i prawdziwie poetyckie. Duchowość obrazów jest szczególnie namacalna ze względu na zewnętrzne ograniczenie w wyrażaniu uczuć i świadomych "niedrogości" nie tylko w bajce, ale także w naturze tła krajobrazu. Zwykle napisany jest światłem, "topniejącym" rozmazami i jest rodzajem akompaniamentu, podkreślając liryczny dźwięk pracy. " Portret Louise, Lady Clajge, OK. 1778. Portret pani Sheridan i pani Tykell, 1772 w przednich portretach szczotki Gainesborough, nie ma pochlebstwa ani ganku. Główne zalety historyków sztuki nazywają łatwość, łaskę, naturalność, spokojna godność pozytywnej i poetyckiej duchowości portretów. N. Ionina uważa, że \u200b\u200bartysta osiąga takiego efektu "przez czysto malownicze rozwiązanie - piękno smaku i wolnych uderzeń świetlnych, które sprawiają, że wrażenie żywych i trwających życie".
Thomas Gainesboro. Autoportret

"Portret damy na niebiesko" napisane w najwyższej godzinie umiejętności artystycznych Thomas Gainesborough. - Jeden z najbardziej znanych angielskich portretów i graczy krajobrazowych. To jest jego jedyna praca, która znajduje się w Rosji. W tym samym czasie jest to jedna z najbardziej tajemniczych zdjęć pustelni. Nadal jest spór o tym, kto był nieznajomym przedstawionym na tym portrecie.


"Gainesboro, jak inni wielcy poeci, był urodzonym malarzem" Tikness pisze. - tak, powiedział mi, że w dzieciństwie, kiedy też nie pomyślała, że \u200b\u200bstanie się artystą, kilka mil w dzielnicy nie miało tak malowniczej grupy drzew, a nawet samotnego pięknego drzewa lub zielonego żywopłotu, wąwozu, Skały, filar drogowy na ścieżkach obracających, które nie zostałyby odciśnięte w jego wyobraźni tak bardzo, że nie mógł ich narysować z całą dokładnością ".

W wieku 13 lat Thomas przekonał ojca, żeby pozwolić mu iść do Londynu, aby nauczyć się malować. W tej lekcji udało się - Heinsboro osiedlił się w swoim warsztacie od 18 lat. Rok później zaznaczył z córką pozamałową księcia Bofor Margaret Bur. Główne zarobki przez artystę przyniósł pracę na portretach, powiedział: "Piszę portrety, ponieważ musisz żyć na coś, krajobrazy - ponieważ uwielbiam je napisać, jestem zaręczony w muzyce serca". Jednym z najbardziej znanych było szacowany portret Duchess de Bohor - panie na niebiesko.
W rzeczywistości kobieta, która opublikowała na ten portret nie jest znana. Najczęstszą jest wersja, którą była córka Admirała Bosquaun, która poślubiła Duke De Bofor, więc druga, nieformalna nazwa zdjęcia - "Portret Duchess de Bohor". W momencie pisania zdjęcia musiała mieć 33 lata. Jednak niektórzy badacze ta hipoteza jest kwestionowana. Najbardziej śmiała wersja Płaska historyk artystyczny I. Chizhova: Zaproponowała, że \u200b\u200bportret pokazuje poszukiwacz przygód, który dał sobie księżniczce do Tarakanova, księżniczki Vladimira.
Wspaniałym nieznajomym wydaje się tajemniczy i magicznie atrakcyjny również dzięki specjalnej technice listów Gainesboro. Historii sztuki uważają, że stworzył specjalny rodzaj portretu: "Nie traci reprezentatywności i Paradanaty, jego portrety wydają się lżejsze, eleganckie i wyrafinowane". Y. Shapiro pisze: "Bohaterowie jego obrazów są pełne emocji wewnętrznych i prawdziwie poetyckie. Duchowość obrazów jest szczególnie namacalna ze względu na zewnętrzne ograniczenie w wyrażaniu uczuć i świadomych "niedrogości" nie tylko w bajce, ale także w naturze tła krajobrazu. Zwykle napisany jest światłem, "topniejącym" rozmazami i jest rodzajem akompaniamentu, podkreślając liryczny dźwięk pracy. "

Analiza pracy "Portret Duchess de Bohor"

oświecenie Geinsboro zdjęcie

"Portret Duchess de Bohor" lub "Lady in Blue" - obraz angielskiego malarza Thomasa Gainesborough, położony w mieście Hermitage, gdzie pochodziła z spotkania A. Z. Khitrovo w Woli w 1916 roku. To jedyna praca Gainesboro znajduje się w Rosji. Obraz odnosi się do drugiej połowy XVIII wieku (około 1780 r.), Został napisany w epoce o oświeceniu. Praca odnosi się do headyday talentu Gainsboro, kiedy stworzył wiele poetyckich kobiece portrety W stylu Wang Dequee.

Gatunek pracy: portret.

Wykres obrazu: Na portret widz widzi młodą kobietę w białej otwartej sukni. Jej sproszkowane włosy są układane w złożonej fryzurze i są koronowane małym kapeluszem z strusią piórami i niebieską wstążką. Lokie są zszedł do samych ramion, na cienkiej szyi - czarną wstążką, od końca, który zawiesza złotego krzyża. Mokre usta półprawne, brązowe oczy pod ciemnymi brwiami zapytały w kosmos.

Technika: płótno, olej.

Format: prostokątny, 76x64 cm

Kolorystyka: Smak jest zbudowany na kombinacji odcieni niebieskiego, szarego, różowego i białego, niezauważone przez jednego w drugim, nie powoduje ostrych kontrastów do przeglądarki. Przezroczystą suknię księżną łączy się ze skórą, jakby uzupełniał jedną całość z ciałem. Ciężarówki i białe pióra, wstążka lazurowa na kapeluszu i sproszkowanych włosach Utwórz rodzaj halo wokół młodej twarzy ze swoim świeżym rumieniące. "Portret Duchess de Bohor" wydaje się niebieski (stąd jego drugie imię), jak światło, lśniące farby z perłowymi sztukami otlublite są przepełnięte jak woda odbijająca chmury. Światło jest kontrastem figury światła przedstawiony i ciemne tło. Artysta zgłasza typową dla Anglii wiele światła, mokra atmosfera, która zmiękcza kontury obiektów.

Mistrz pisania: warstwa malowania T. Gainesboro w tej pracy tak cienka, że \u200b\u200btkania płótna świeci przez niego. Dokładnie położone, z bliskim opisem, wydają się ostrych w ich zestronności, najszubich odcienie są migotane od jednego do drugiego. W oddali, rozmaz, łącząc się do jednej rzeczy, nadaje ruchowi życia, że \u200b\u200bnieuchwytne trepacy, które nie mogą być przekazywane przez inne środki. Bezpłatna, lekko impregnowana technika mistrza daje portret oddychający portret. Na przykład faliste, czasami przekroczył się nawzajem, ale głównie równoległe niebieskie, czarne i szare uderzenia nawet pozwalają na odczuwanie żywych strukturę włosów pod sweetem proszku. Są one lekko rozciągnięte przez czoło i świątynie, a na bujnych lokalizacjach ich naturalna elastyczność czuje się silniejsza. W kontakcie z lokami włosów piór strusia (mniejszy niż włosy) podlegają wodzie surfowania, bez łamania całkowitej formy długiego zakrzywionego pióra.

Tkanina T. Gainesboro napisała tak, jakby nie byłoby celowe rozmazy, ale przekazują subtelność materii, posłusznie następnie w konturach kształtu. Ciosy cienkie szczotki były tak bezbłędne, które się odwróciły farba olejna W jakimś przejrzystym płynącej akwareli. W przeciwnym razie, niż przezroczysta sukienka, gęsty jedwabny szal jest interpretowany: jego grube fałdy skontaktują się i wygięte, pokazując chrupnięcie tkaniny.

Używane pigmenty: niebieski, kobaltowy niebieski, belil, ultramaryny, czerwony jasny, Umbra, Siena, Siena, spalone, żółte, żółte, futra.

Budowanie kompozycji: centralny.

Ruch: Cienka szyja, jakby nie była w stanie znosić fryzury ciężkości, a głowica jest lekko nachylona jako egzotyczny kwiat na cienkiej łodydze. Ręka z bransoletką obsługuje niebieski szalik na piersi, biczowanie z ramionami. Przesuwne marzycielskie wygląd, zarys różowych ust, ma być gotowy do uśmiechu, ledwie zauważalny głowy głowy ... Obraz księżnej Bohor jest plotki z niedokończonych, ledwo zaplanowanych przez ruchy artysty, to to sprawia, że \u200b\u200bjest to szczególnie żywe i urocze.


"Portret damy na niebiesko" napisane w najwyższej godzinie umiejętności artystycznych Thomas Gainesborough. - Jeden z najbardziej znanych angielskich portretów i graczy krajobrazowych. To jest jego jedyna praca, która znajduje się w Rosji. W tym samym czasie jest to jedna z najbardziej tajemniczych zdjęć pustelni. Nadal jest spór o tym, kto był nieznajomym przedstawionym na tym portrecie.



"Gainesboro, jak inni wielcy poeci, był urodzonym malarzem" Tikness pisze. - tak, powiedział mi, że w dzieciństwie, kiedy też nie pomyślała, że \u200b\u200bstanie się artystą, kilka mil w dzielnicy nie miało tak malowniczej grupy drzew, a nawet samotnego pięknego drzewa lub zielonego żywopłotu, wąwozu, Skały, filar drogowy na ścieżkach obracających, które nie zostałyby odciśnięte w jego wyobraźni tak bardzo, że nie mógł ich narysować z całą dokładnością ".





W wieku 13 lat Thomas przekonał ojca, żeby pozwolić mu iść do Londynu, aby nauczyć się malować. W tej lekcji udało się - Heinsboro osiedlił się w swoim warsztacie od 18 lat. Rok później zaznaczył z córką pozamałową księcia Bofor Margaret Bur. Główne zarobki przez artystę przyniósł pracę na portretach, powiedział: "Piszę portrety, ponieważ musisz żyć na coś, krajobrazy - ponieważ uwielbiam je napisać, jestem zaręczony w muzyce serca". Jednym z najbardziej znanych było szacowany portret Duchess de Bohor - panie na niebiesko.



W rzeczywistości kobieta, która opublikowała na ten portret nie jest znana. Najczęstszą jest wersja, którą była córka Admirała Bosquaun, która poślubiła Duke De Bofor, więc druga, nieformalna nazwa zdjęcia - "Portret Duchess de Bohor". W momencie pisania zdjęcia musiała mieć 33 lata. Jednak niektórzy badacze ta hipoteza jest kwestionowana. Najbardziej śmiała wersja Płaska historyk artystyczny I. Chizhova: Zaproponowała, że \u200b\u200bportret pokazuje poszukiwacz przygód, który dał sobie księżniczce do Tarakanova, księżniczki Vladimira.



Wspaniałym nieznajomym wydaje się tajemniczy i magicznie atrakcyjny również dzięki specjalnej technice listów Gainesboro. Historii sztuki uważają, że stworzył specjalny rodzaj portretu: "Nie traci reprezentatywności i Paradanaty, jego portrety wydają się lżejsze, eleganckie i wyrafinowane". Y. Shapiro pisze: "Bohaterowie jego obrazów są pełne emocji wewnętrznych i prawdziwie poetyckie. Duchowość obrazów jest szczególnie namacalna ze względu na zewnętrzne ograniczenie w wyrażaniu uczuć i świadomych "niedrogości" nie tylko w bajce, ale także w naturze tła krajobrazu. Zwykle napisany jest światłem, "topniejącym" rozmazami i jest rodzajem akompaniamentu, podkreślając liryczny dźwięk pracy. "



"Portret pani na niebiesko" nazywa się jedną z najbardziej tajemniczych obrazów, a także Thomas Gainesborough. Pani na niebiesko.. Około 1780 roku. Portret damy na niebiesko płótno, olej. 76 × 64 cm Stan Hermitage, Petersburg (Inv. GE-3509) Pliki multimedialne na Wikisklad

Twarz w portrecie

Według niektórych badaczy portret jest przedstawiony przez córkę Admirała Bosquaun Elizabeth, w małżeństwie księżnej Beaufort, która następnie powinna wynosić około 33 lat (ur. 28 maja 1747 r.). Ta wersja nie jest niepodważalna, ale alternatywny tytuł obrazu z francuską wersją tytułu "Portret Duchess De Bohor" jest często używany w sztuce historyk. Jeśli ta wersja jest prawdziwa, interesuje się, że matka Elizabeth Francis Boscaun. Również w swoim czasie słynie: jako jeden z najbardziej aktywnych zwolenników Lady Montagus i uczestnika kubka niebieskich pończoch.

W następujący sposób z opisu w księdze zapasów Hermitage, gdzie określony obraz jest obecnie w numerze 3509, obiektem jest płótno 76,5 × 63, który pokazuje Duchess De Bofor w białej sukni i lekkim kapeluszu z piór strusia i Niebieskie wstążki na bitą w wysokiej fryzury sproszkowanych włosów, które zamieniły się lekko w lewo. Na szyi ma czarną taśmę pod brodą, która wisi złoty krzyż. Prawa ręka z bransoletką ozdobioną kamea, trzyma niebieski szalik na piersi. Obraz jest chory.

Funkcje artystyczne

Obraz odnosi się do headyday talentu Gaytesboro, kiedy stworzył wiele poetyckich portretów w Van Dequee. Artysta zdołał przekazać wyrafinowaną piękno i arystokratyczną elegancję pani, łaskę ruchu ręki, która wspiera szal. Kolejna sztuka historyk pisze:

Nie tak wiele nastroju modelu jest przekazywany jako fakt, że sam artysta szuka. "Panie w niebieskim" marzycielskie wygląd, miękka linia ramion. Jej subtelna szyja, jakby nie jest w stanie wytrzymać nasilenia fryzury, a głowa jest lekko nachylona, \u200b\u200bjak egzotyczny kwiat na cienkim łodydze. Zbudowany na wykwintną harmonię zimnych tonów, portret wydaje się być tkany z smaru płuc, zróżnicowane w kształcie i gęstości. Wydaje się, że włosy nie są wykonywane z pędzlem, ale są rysowane przez miękki ołówek.

Historia akwizycji

Portret został zakupiony od dawnego właściciela Egermeistera A. Khitrovo (1848-1912) dla jego prywatnej kolekcji angielskiego obraz portretowy. Pod koniec swojego życia Khitrovo posiadała bardzo znaczącą zbiór obrazów, wśród których były prace wybitnych angielskich portretów Gainesboro, Romney, Lawrence. W 1912 roku, na Jego Testamencie całą kolekcję, w tym ten portret, był bezpłatny w Hermitage, gdzie obecnie jest portret (inv. Nr 3509). To jest jedyny słynna praca Gainesboro znajduje się w Rosji.

Próba Hermitage

Pozycja pustelnicy pozostaje stała. Według przedstawiciela służby prasowej Muzeum: " Aby korzystać z niektórych rzeczy nasz obraz (budynki, wnętrza lub obrazy), musisz poprosić o zgodę Muzeum. To jest prawo" IIA Jotse kontynuował odwoływanie tej decyzji w wyższych przypadkach. Na pierwszym rozprawie na kasacji 19 września 2013 r. Trybunał praw praw dotyczących intelektualnych orzekł z poprzedniego decyzji w sprawie odwołania do anulowania i wysłania sprawy do nowej rozważenia w Trybunale Odwoławczym terytorium Stavropolu.

W dniu 5 maja 2014 r. Sąd arbitrażowy terytorium Stavropolu po ponownym rozpatrzeniu sprawy podjęło decyzję o spełnieniu roszczeń w pustelni. Karmienie pozwanego do wyższych wystąpień odwołań i kasacji w tej decyzji nie zmieniła sytuacji. W dniu 6 lipca 2015 r. Sędzia Sądu Najwyższego Federacji Rosyjskiej wydało definicję odmowy przeniesienia skargi kasacyjnej (składania) do rozważenia na sesji sądowej Collegium Sił Zbrojnych Federacji Rosyjskiej Federacji Rosyjskiej. Rozważanie tej sprawy w instancjach sądowych jest zakończone.

Normy praw muzealnych czasami wchodzą w konflikt z działaniami osób fizycznych i podmiotów prawnych, szczególnie często w zakresie rozwoju cyfrowego kopiowania i Internetu. Proces "Lady In Blue" ma jednak pewne unikalne funkcje. W przeciwieństwie do procesów Biblioteki Sztuki Bridgemana przeciwko Corel (USA, 1999) lub pozew National Portrait Gallery do Member Wikipedia (Wielka Brytania 2009), ten proces występuje pod względem znaków towarowych (znaki towarowe). Istotą jest posiadaniem muzeów rosyjskich przez całą własność i pokrewne prawa do domeny publicznej przechowywanej przez nich, w tym prawa do tworzenia poszczególnych instrumentów pochodnych (pod podobieństwem) podobieństwa. To sprawia, że \u200b\u200bproces interesujący nie tylko z czysto prawnym punktem widzenia.

Zobacz też

Notatki

  1. Kobieta na niebiesko. (Neopr.) .
  2. mąż - HENRY SOMERSET, 5 DIEKE Beaufort
  3. Ionina N. A. Thomas Gainesboro "Portret Duchess de Bohor lub Lady w Blue" // 100 świetnych obrazów. - M.: Veche, 2000. - ISBN 5783805793.
  4. Voronikhina L. N. Stanowa pustelnia. - ed. 2nd, kopiuj. i dodaj. - M.: Sztuka, 1992.

Wyświetlenia