Kreatywność i kreatywność to pojęcia identyczne. Czym jest kreatywność i jak ją rozwijać? Metoda postaci fikcyjnej

Co za różnica?! - zakrzyknie „zwykły człowiek” :) . Och, choćby tylko w koncepcji! Czasami ta różnica (a raczej jej nieznajomość) uderza w portfel i kończy się rozczarowaniem. Jak? Czytaj.

W Część 2 „Co oszczędza podczas transformacji osobowości?” Wymyśliliśmy koncepcję „KREATYWNOŚCI”. Kreatywność zapewnia osoba:

• udany wyrażanie siebie
• wyczerpujący samorealizacja
• wydajny adaptacja we współczesnym świecie.

Błędnie utożsamiane jest z modnym słowem „kreatywność”, zwłaszcza gdy reklamuje się szkolenia z zakresu rozwoju osobistego. (Lub w przypadku zatrudnienia). Przekonajmy się: Czy jesteś osobą kreatywną lub osobą kreatywną?

Zgodnie z definicją S.L. Rubinsteina:

KREACJA– działalność, której efektem jest tworzenie NOWYCH WARTOŚCI materialnych i duchowych.

W której zasób wewnętrzny, potencjał, bez którego proces twórczy nie jest możliwy, jest kreatywność.

Czy uważasz, że poniższe zdjęcie jest aktem twórczym, czy twórczym pomysłem?

Zbliża się do definicja KREATYWNOŚCI- różny:

• (Według Rogersa) Jest to zdolność do porzucenia stereotypowych sposobów myślenia lub zdolność znajdować nowe rozwiązania problemy lub nowe sposoby wyrażania się.
• (Z psychoanalizy) To jest umiejętność przyjąć materiał z podświadomości w świadomość.
• (Współczesny słownik psychologii) Ten potencjał twórczy , które przejawiają się w aktach mentalnych, procesach zmysłowo-emocjonalnych, w komunikacji z innymi, a także w różnych formach aktywności, inicjatywy, aktywności związanej z tworzeniem określonych obiektów.

Co jest na tym zdjęciu: kreatywność czy kreatywność?

Według definicji K. Rogersa:

KREACJA- to KREACJA poprzez działanie NOWEGO PRODUKTU, z jednej strony wyrastającego z wyjątkowości jednostki, z drugiej zaś uwarunkowanej materiałem, wydarzeniami, ludźmi i okolicznościami życia.

Czy w oparciu o tę definicję cykl fotoinstalacji można nazwać twórczością „Znajdź kobiecą figurę”?

W sumie, KREATYWNOŚĆ rozumiana jako zdolność zobaczyć rzeczy w nowym i niezwykłym świetle I znaleźć oryginalne rozwiązania problemy. Kreatywność jest dokładnym przeciwieństwem myślenia wzorcowego. Odrywa Cię od banalnych pomysłów i nudnego, znajomego wyglądu.

Czy pomyślałbyś na przykład o „przywiązaniu drzew” (lub innych konstrukcji)?

A polska artystka tekstylna Agata Olek czerpała inspirację i nie zamierza przestać. Lokomotywę już zawiązałem :) Duży projekt - 7 lat! Czy Twoim zdaniem jest to kreatywność czy kreatywność?

Jak objawia się kreatywność?
W cechach myślenia:

• szybkość,
• elastyczność,
• dokładność,
• oryginalność,
• bogata wyobraźnia,
• poczucie humoru,
• przywiązanie do wysokich walorów estetycznych,
• umiejętność uszczegółowienia obrazu problemu.

A potem na poziomie „hand made” powstaje coś podobnego :) ...

A na poziomie produkcyjno-pomnikowym ludzie są w stanie to sobie wyobrazić (biblioteka w Kansas City, USA):

kreatywna osoba zdolny do:

• być uczestnikiem procesu zmian,
• porzucić utarte wyobrażenia o porządku rzeczy i zdarzeń,
• jasno dostrzegają obecny stan rzeczy,
• stworzyć warunki do pełnej manifestacji i realizacji swoich możliwości.

Oprócz osobliwości myślenia, ważną cechą "kreatywna osoba" Czy samokontrola I pewność siebie. Dlatego wszelkie przeszkody widzi mniej więcej w ten sposób :)

Podsumujmy:

Kreatywność– jest to element procesu twórczego, który ostatecznie zostaje sformalizowany w określony produkt (informacyjny, materialny, społeczny).

Ci, którzy pomyśleli o swoich zasobach, zdolnościach twórczych i rozwoju osobistym, dążą do poprawy swoich wyników.

Od czego zależy KREATYWNA PRODUKTYWNOŚĆ?
Jest zdefiniowane:

• jakość operacji umysłowych,
• cechy osobiste,
• umiejętność połączyć zasoby prawej i lewej strony półkule

J. Guilford uważał:

Dla PRAWDZIWEJ kreatywności jest to konieczne integracja Myślenie konwergentne (logiczne, sekwencyjne, liniowe) i rozbieżne (holistyczne, intuicyjne, relacyjne).

Jakie warunki są potrzebne do aktywnego twórczego wyrażania siebie?
Jak pokonać wewnętrzne bariery uniemożliwiające kreatywność?
Jak nauczyć się zarządzać procesem twórczym?
Ćwiczyć — .

Przeczytaj teorię w kolejnym poście z tej serii „Część 4 „Twórcza przyjaźń PRAWicy i LEWicy”

Trudno wyobrazić sobie mniej oryginalny sposób na wyrażenie siebie niż rozmowa o swojej kreatywności. Oferty pracy i życiorysy są wypełnione tą jakością. Pracodawcy wymagają od swoich pracowników kreatywności, ale sceptycznie podchodzą do wspominania o niej w dokumentacji pracowniczej. Okazuje się, że kreatywność to przeszkoda, przez którą wiele osób połamało już nogi. Co zrobić w tym przypadku? Jak zrozumieć, czym jest kreatywność? Czy warto to rozwijać? Jak rozwija się kreatywność? Czy możesz to poprawić sam? Porozmawiajmy twórczo o kreatywności.

Czym jest kreatywność

Kreatywność to zdolność do podejmowania nieoczekiwanych decyzji w oparciu o istniejącą wiedzę lub doświadczenie. Okazuje się, że kreatywność to potencjał twórczy człowieka, który pomaga mu stworzyć coś nowego. Tutaj pojawia się zamieszanie. Do słowa „kreatywność” wszyscy przyzwyczaili się od dzieciństwa.

Po co wymyślać jakąkolwiek kreatywność? Czym to się różni od kreatywności? Czy koncepcja ta zastępuje ją, powiela lub uzupełnia? Wszystko jest dość proste. Kreatywność to proces, a kreatywność to zdolność, która pomaga być kreatywnym. Oznacza to, że jeśli ktoś rozwinął kreatywność, znacznie łatwiej jest mu tworzyć.

Ponieważ ta właściwość człowieka zależy od przebiegu jego procesów umysłowych, ciekawe jest, jak kreatywność jest rozumiana w psychologii. W tej nauce kreatywność jest stabilną cechą determinującą talent twórczy człowieka. Zwyczajowo mówi się o wewnętrznym potencjale jednostki, który ujawnia się w odpowiedzi na wykonanie postawionego zadania.

Według Abrahama Maslowa kreatywność jest uniwersalną właściwością ludzi skłonnych do samorealizacji, czyli pełnego rozwoju swoich osobistych możliwości. Tylko dzięki kreatywności człowiek zyskuje możliwość całkowitego otwarcia się, działania w sposób oryginalny, a nie stereotypowy.

Aby lepiej zrozumieć stopień rozwoju kreatywności, istnieją kryteria, które pomagają określić jej obecność.

Kryteria kreatywności

Do głównych kryteriów kształtujących kreatywność zalicza się:

• Płynność– zdolność do wygenerowania jak największej liczby pomysłów w określonym czasie;
• Elastyczność– umiejętność działania w sposób nieliniowy, dostosowujący się do zmieniających się warunków zadania;
• Oryginalność– możliwość wytwarzania rozwiązań niestandardowych;
• Opracowanie– szczegółowe opracowanie pomysłów;
• Metaforyczny– myślenie figuratywne i skojarzeniowe;
• Podatność– umiejętność dostrzegania nietypowych elementów i sprzeczności;
• Abstrakcjonizm– umiejętność przekształcania obrazów w przejrzyste formy.

Obecność tych umiejętności u człowieka wskazuje na jego kreatywność lub potencjał twórczy. Nawiasem mówiąc, tę cechę osobowości można poprawić za pomocą gier i zadań.

Rozwój kreatywności

Jak już się przekonaliśmy, kreatywność to znacząca przewaga konkurencyjna, która pomaga pokonać rywali we wszystkich obszarach życia. Rozwój kreatywności jest ważnym warunkiem na drodze do sukcesu.

Wynaleziono wiele technik, które mogą pomóc w osiągnięciu tego celu.

Związek losowych słów

Najprostsza technika pomagająca rozwijać kreatywność samodzielnie lub z przyjacielem, zmieniając tę ​​metodę w zabawną grę. Na początek weź dowolny tekst i losowo wybierz z niego kilka słów. Możesz użyć różnych zdań, akapitów lub sekcji. To nie ma znaczenia, najważniejsze jest, aby zamknąć oczy i wskazać palcem losowo, wybierając pierwsze słowo. Następnie powtórz procedurę i określ drugą w ten sam sposób.

Możesz skomplikować zadanie, dodając trzeci, czwarty, piąty itd. Po zdefiniowaniu słów rozpoczyna się najciekawszy etap - próba połączenia ich znaczeniowo. Na przykład słowa „samolot” i „krewetki”. Staramy się znaleźć jak najwięcej skojarzeń i relacji. Na przykład „danie z krewetkami na pokładzie samolotu” lub „logo krewetki na jednym ze skrzydeł”.

A teraz spróbujmy w odwrotnym kierunku: „latająca krewetka-zabawka”, „krewetka za sterami samolotu”, „robot transformujący się z krewetki w samolot”. Należy pamiętać, że im bardziej złożone zadanie, tym aktywniej rozwija się kreatywność.

Metoda postaci fikcyjnej

Biorąc pod uwagę, że kreatywność to niestandardowe podejście do realizacji powierzonych zadań, wskazane jest rozwijanie kreatywności w sposób niestandardowy. Mało prawdopodobne jest, aby ktokolwiek z nas próbując rozwiązać jakiś problem, postawił się na miejscu bohatera filmu lub gry komputerowej. Dlaczego nie? W końcu jedna głowa jest dobra, ale dwie są lepsze.

Nawet jeśli druga głowa jest fikcyjna. W tym właśnie tkwi piękno kreatywności – pełna swoboda działania i nieograniczony lot wyobraźni. Co więcej, brak supermocy u człowieka wynika przede wszystkim z niechęci tego ostatniego do wiary w nie. Technika ta może być przydatna nie tylko w rozwijaniu kreatywności i zwiększaniu ogólnego potencjału twórczego, ale także w konkretnych sytuacjach życiowych.

Na przykład, jakiś facet o wątłej budowie ciała wraca nocą do domu. W ciemnej uliczce podchodzi do niego kilka osób z wyraźną potrzebą w oczach. Przewidując, że rozwiązanie problemów finansowych tych chłopaków spadnie na jego barki, facet zaczyna krzyczeć na całe gardło do rzekomo podążających za nim przyjaciół, aby przyspieszyli i interweniowali w dialogu. I choć „Czaszka”, „Kula” i „Łysy” to postacie fikcyjne, nie należy o tym mówić uciekającym gopnikom.

Przykład jest humorystyczny, ale oddaje główną istotę tej metody. Powinieneś sobie wyobrazić, jak Twój ulubiony aktor filmowy lub postać z bajki rozwiązałby daną sytuację. A potem po prostu spróbuj zinterpretować tę decyzję tak, aby odpowiadała Twoim rzeczywistym możliwościom.

Metoda sześciu kapeluszy

Technika rozwijania kreatywności ma zastosowanie zarówno w zespole, jak i przez jedną osobę. Polega na rozdzieleniu ról, czyli kapeluszy, podczas wykonywania zadania. Jak sama nazwa wskazuje, istnieje sześć kapeluszy. Każdy ma inne zasady gry.

• Zielony– kreatywny kapelusz, którego właściciel musi wymyślać najbardziej oryginalne rozwiązania;
• Biały– kapelusz logiki, którego noszący musi polegać na dostępnych danych;
• Żółty– kapelusz optymizmu, dający noszącemu niekontrolowany entuzjazm i inspirację;
• Czarny– kapelusz pesymizmu, zgodnie z kolorem, powinien należeć do zagorzałego sceptyka;
• Czerwony– kapelusz emocji, wymagający intuicyjnego podejścia do rozwiązania problemu;
• Niebieski– kapelusz filozoficzny, którego właściciel musi poskładać i zrozumieć wszystkie dotychczasowe podejścia.

W przypadku pracy zbiorowej każdy uczestnik otrzymuje „własną” czapkę, według koloru której musi pomyśleć o wykonaniu zadania. Jeśli uczestników jest mniej lub jest tylko jeden, możesz na przemian założyć kilka czapek, najważniejsze jest, aby nie skończyć z rozdwojoną osobowością.

Ponieważ kreatywność jest odejściem od rutynowych i standardowych rozwiązań, rozwój tej jakości oznacza także pełną swobodę wyobraźni. Dyskutując o kreatywności w psychologii, naukowcy doszli do wniosku, że jest to ukryty potencjał twórczy, który pomaga jednostce w samorealizacji. W związku z tym rozwój kreatywności powinien stać się zadaniem priorytetowym w procesie wychowania dziecka lub samorozwoju osoby dorosłej.

Różnorodność punktów widzenia na twórczość, jak i na twórczość w ogóle, odzwierciedla szeroką gamę zjawisk, które przejawiają się w ludzkiej egzystencji. Historycznie rzecz biorąc, kreatywność rozpatrywana jest w ramach ogólnego podejścia do badań psychologii kreatywności. W latach 60. i 70. ubiegłego wieku sformułowano główne cechy podejścia zintegrowanego i opracowano filozoficzną wizję twórczości.

T. A. Rebeko, prowadząc analizę metodologiczną badań nad kreatywnością, zwraca uwagę, że historycznie istnieją dwa rozumienia istoty twórczości: jedno identyfikuje istotę twórczości i twórczości, drugie opisuje istotę twórczości z pozycji twórcy. Na tym etapie wiedzy nie podniesiono kwestii istoty twórczości, lecz zastąpiono ją praktycznym problemem oddzielenia tego, co produktywne od tego, co reprodukcyjne. Obecnie kreatywność rozumiana jest szeroko jako zjawisko rozwoju, odnowy, potencjału przyszłej adaptacji (A.I. Subetto), specyficzna działalność człowieka mająca na celu przezwyciężenie alienacji od natury (V.M. Vilchek), jako mechanizm rozwoju (Ya. A. Ponomarev ). .

Termin „kreatywność” został wprowadzony w 1950 roku przez J. Guilforda i wielu badaczy uważa ten rok za początek jego systematycznych badań. Obecnie istnieją pewne niejasności w korelacji pojęć „kreatywność” i „kreatywność”. Istnieją trzy główne podejścia do rozwiązania tego problemu:

Po pierwsze, pojęcia „kreatywność” i „kreatywność” są uważane za synonimy. Częściowo na to skrzyżowanie terminologii wpływa dwoistość angielskiego słowa „creativity”, tłumaczonego zarówno jako „creativity”, jak i „creativity”, w zależności od kontekstu i kierunku studiów. W takich przypadkach badacze zwracają się do psychologii kreatywności, odnosząc różne fakty, ustalenia lub problemy do różnych aspektów kreatywności, a nie tylko kreatywności. G. Pirov uważa zatem, że termin „kreatywność” oznacza zarówno aktywność twórczą, jak i zdolność do bycia kreatywnym.

Drugi kierunek bada twórczość i twórczość jako odrębne zjawiska. Podejmując próbę oddzielenia „kreatywności” od „kreatywności”, I. A. Dubina łączy twórczość z powstawaniem subiektywno-osobowej nowości i znaczenia oraz uważa twórczość za zjawisko odzwierciedlające procesy interakcji nowości generowanej przez podmiot działania z istniejącą społecznością -kontekst kulturowy. Uważa, że ​​twórczość powstaje jako twórczość w procesie działania człowieka w systemie społeczno-kulturowym i wywierając na ten system transformacyjny wpływ, jest wynikiem złożonego procesu4 interakcji między osobistym i społecznym. Twórczość rozumiana jest zatem jako tworzenie nowych możliwości dla podmiotu, a twórczość jako tworzenie nowych możliwości dla kultury. Podobne poglądy wyrażają M. Boden (twórczość indywidualno-osobista i twórczość historyczna), E. Picard (twórczość indywidualno-osobista i społeczna).

Trzeci kierunek wynika z faktu, że kreatywność stanowi odrębny aspekt badania kreatywności i jest uważana za potencjał, wewnętrzny zasób człowieka. Na przykład Ya. A. Ponomarev, proponując holistyczną koncepcję kreatywności jako procesu umysłowego, identyfikuje kreatywność jako jeden z aspektów potencjału twórczego jednostki.

Kreatywność to zdolność człowieka do generowania nietypowych pomysłów i znajdowania oryginalnych rozwiązań, odbiegających od tradycyjnych schematów myślenia.

kreatywność – umiejętność znajdowania nowych rozwiązań problemu, podkreślająca jego indywidualność.

Ludzie nie rodzą się z twórczą osobowością. Zdolności twórcze nie są tworzone, ale raczej uwalniane. Wszystko zależy od tego, jakie możliwości stwarza otoczenie, aby w różnym stopniu wykorzystać potencjał, który drzemie w każdym z nas. Wczesne przygotowanie do szkoły z nauczycielem może przyczynić się do pojawienia się zdolności twórczych, ale nie jest warunkiem wstępnym. Za główne parametry osobowości twórczej można uznać: - inicjatywę intelektualną i twórczą; - głód wiedzy i transformacji; - wrażliwość na problemy, na wszystko, co nowe; - skłonność do niestandardowego rozwiązywania problemów; - krytyczność umysłu, czyli chęć oceny i zidentyfikowania braków; - samodzielność w znajdowaniu sposobów i wyborze sposobów rozwiązania pojawiających się problemów.

To słowo słyszymy coraz częściej. Często w CV można znaleźć sformułowanie: „kreatywny i oryginalny”. Jeszcze tego nie osiągnęliśmy, ale wiemy, jak wpływa to na postrzeganie naszego potencjalnego pracodawcy. Czym jednak tak naprawdę jest kreatywność? A z czym to jesz?

Według słownika kreatywność to „tworzenie czegoś nowego i oryginalnego”. Rozwijając i uzupełniając definicję kreatywności, można postawić tezę, że jest to „proces umysłowy, czynność polegająca na tworzeniu nowych idei, koncepcji, czy też nowych skojarzeń, relacji z istniejącymi ideami i koncepcjami”. prowadzi do naprawdę innowacyjnych i skutecznych rozwiązań. Wiele osób uważa, że ​​termin „kreatywność” definiuje, czym jest kreatywność w pełnym tego słowa znaczeniu. W istocie jest to po prostu umiejętność stworzenia czegoś nowego.

Czym osoba uważana za kreatywną różni się od innych?

W swojej pracy „Kreatywność, kreatywność czy ciągłe zakłócenia?” psychologowie zajmujący się tą problematyką zwracają uwagę, że w wielu krajach używa się słowa „twórczy” („Creatifs”, „twórczy”, „Creativo”). Właśnie z punktu widzenia twórczego wyrażania siebie i kreatywności.

Nie należy jednak mylić podstawowych pojęć. Czy istnieją znaczące różnice między kreatywnością a kreatywnością? Jest to funkcja, która może charakteryzować zarówno obiekt jej wysiłków (np. nowe plakaty filmowe są twórcze). Podczas gdy twórczość jest raczej procesem, rodzajem zjawiska, obietnicą, natomiast konkretna praca z reguły wiąże się z pewnymi decyzjami.

Często zdarza się, że w CV wskazujemy cechy charakteru tylko dlatego, że jest to wymagane. Nic więc dziwnego, że będzie to miało konsekwencje zarówno dla naszej pracy, jak i naszych pracodawców. Nawet jeśli wydaje nam się, że prezentujemy kreatywne CV, w rzeczywistości może tak nie być. Istnieje niepisana zasada: im bardziej się starasz, tym gorzej wyglądasz. Dlatego powinniśmy bardzo dokładnie przemyśleć, jak i w jakiej formie zaprezentować pracodawcy nasze zdolności twórcze. Czym jest kreatywność w rozumieniu potencjalnego szefa? To umiejętność nieszablonowego myślenia, znajdowania wyjścia z trudnej sytuacji, improwizowania przy znajdowaniu nowych rozwiązań starych problemów.

Pracodawca będzie wymagał od Ciebie ciekawych propozycji rozwiązania problemu i umiejętności szybkiego poradzenia sobie z trudną sytuacją. Dlatego pisząc CV, nie przesadzaj. Co innego, gdy prezentujesz się jako darmowy copywriter lub dziennikarz). W tym przypadku wszystko się zgadza: kreatywne pendrive'y na spotkanie biznesowe, niestandardowe CV, zabawna strona internetowa, która powstała wbrew wszelkim szablonom. Inaczej wygląda sprawa, jeśli dostaniesz pracę na stanowisku menedżera średniego szczebla, czy nawet zwykłego pracownika agencji rządowej. Tutaj Twoje CV zostanie sprawdzone przez pracowników działu personalnego, którym może być bardzo daleko od myślenia, a wszelkie „dziwactwa” zostaną po prostu odrzucone bez podania powodu.

Zawsze jednak warto wspomnieć, że można stworzyć nowe prace (nawet jeśli jest to program lub projekt), ulepszyć proces i procedury. Ogólnie rzecz biorąc, każde doświadczenie, które wskazuje na „poprawę” w jakimkolwiek działaniu, będzie postrzegane pozytywnie. Pracodawca będzie wymagał od Ciebie zwiększenia efektywności niektórych działań, stworzenia nowych tekstów, projektów, pomysłów, dopracowania szczegółów. Dlatego nie musi tłumaczyć, czym jest kreatywność – wie, co dokładnie pomoże mu osiągnąć dobrobyt przedsiębiorstwa.

Istnieje wiele metod programowania, na przykład losowe wprowadzanie danych. Wybierz podstawowy element, który definiuje problem, a następnie znajdź zupełnie przypadkowe przykłady, kilka słów ze słownika. Następnie rozważymy połączenie między nimi. To ćwiczenie jest bardzo pomocne w aktywizacji. Stosowanie odwrotnej burzy mózgów pozwala na zastąpienie pewnych zadań przeciwstawnymi – gdy odrzucimy kolejną wersję, ustalimy w ten sposób, co jest dla nas najważniejsze.

Inną techniką jest powolne, stopniowe nagrywanie. Przykładowo przez określony czas (30 minut, 1 godzina) zapisujemy na kartce papieru tylko nasze pomysły związane z zadaniem, nie zastanawiając się, czy są one uzasadnione, czy nie. Nie analizuj. Takie podejście do poszukiwania rozwiązań jest szeroko stosowane w psychologii sukcesu.

W rzeczywistości słowa „kreatywny” i „kreatywność” są synonimami. Jednak terminy „kreatywność” i „kreatywność” są częściej używane w dziedzinie reklamy, marketingu i zarządzania personelem jako analogia niestandardowego podejścia do procesów biznesowych. Natomiast pojęcia „twórczości” i „twórcy” są bardziej akceptowane w obszarze kultury i sztuki.

• Evgeny Ilyin „Psychologia kreatywności, kreatywności, uzdolnień”
• Hugh MacLeod „Ignoruj ​​wszystkich, czyli jak być kreatywnym”
• Rada Granowska „Kreatywność i konflikt w zwierciadle psychologii”
• Jonah Lehrer „Każdy z nas jest w stanie podjąć skuteczną decyzję”

Dla własnego dobra

Wartość kreatywności dla społeczeństwa polega na tworzeniu nowych rzeczy, rozwoju konkurencji i optymalizacji różnorodnych procesów. Ale kreatywność jest również przydatna dla rozwoju samego człowieka, ponieważ wiąże się z doskonaleniem siebie i uświadomieniem sobie potrzeby wyrażania siebie.
Odkrywszy w sobie twórczą stronę, każdy z nas zyskuje większą pewność siebie i dostrzega nowe możliwości, aby zmienić swoje życie na lepsze.

Od czego zależy kreatywność?

Kreatywność to nie tylko talent, ta jakość zależy od środowiska, w którym żyjemy, wychowania, poziomu wykształcenia, światopoglądu i różnorodności zainteresowań. Wszystko to determinuje naszą elastyczność intelektualną, zdolność myślenia pod różnymi, czasem nieoczekiwanymi, kątami.
Neuronaukowcy identyfikują takie czynniki wpływające na kreatywność, jak rozwój płatów czołowych mózgu (odpowiedzialnych za krytyczne podejście do standardowych sytuacji i umiejętność przystosowania się do zmian) oraz wysoki poziom spójności we współdziałaniu obu półkul mózgu (w w tym przypadku przy rozwiązywaniu problemu, na który odpowiada zwykła osoba Jedna półkula, utalentowanej pracują obie).

Czas na kreatywność

Zdolności twórcze mogą objawiać się u człowieka zarówno bardzo wcześnie, jak i dopiero w drugiej połowie życia, kiedy zgromadzono już niezbędne zasoby. Najważniejsze, żeby nie blokować świadomie tego potencjału, przekonując siebie o własnej przeciętności. Przecież kreatywność można wykazać w każdym biznesie, tworząc coś nowego, innego niż zwykła rzeczywistość. Aby spojrzeć na problem świeżym okiem, możesz zastosować najprostsze metody.

Narodziny pomysłu: techniki kreatywności

Technika nr 1: metoda odwrotna
Na pierwszym etapie tej techniki pytanie zostaje postawione w odwrotnej kolejności: co należy zrobić, aby NIE UZYSKAĆ ​​pożądanego rezultatu? W drugim etapie wszystkie zarejestrowane metody są konwertowane na odbicie lustrzane.

Technika nr 2: Metoda Walta Disneya
Osoby omawiające konkretny problem, aby spojrzeć na niego z różnych punktów widzenia, odgrywają po kolei różne role: „marzyciel” wpada na pomysł, „realista” wyjaśnia, jak go wdrożyć, a „krytyk” wskazuje jego słabe punkty.

Technika nr 3: metoda asocjacyjna
Problem jest rysowany na środku arkusza (deski) w postaci pnia drzewa, a następnie zarastany gałęziami - sposobami rozwiązania i wszystkimi pomysłami z nim związanymi, aż do znalezienia pożądanej opcji.

Technika nr 4: Metoda metafory
Aby wyjść poza konwencjonalne myślenie, możesz użyć metafor. Szukając problemów i sposobów ich rozwiązania, wyobraź sobie obiekt w innej roli. O firmie lub jej dziale można mówić z tej pozycji: gdyby był to samochód (restauracja, zwierzę itp.), jaki by był, jakie ma mocne strony, czy ci się podoba, co można w nim zmienić itp. . D.

Technika nr 5: Metoda skupiania
Metoda ta ma na celu znalezienie istoty problemu. Grupa (lub jedna osoba) szuka kluczowego czynnika w kwestii, od której wszystko zależy. Dowolnymi środkami. Na przykład reklamując produkt, ważne jest, aby zrozumieć, co chcesz danej osobie sprzedać: polisę ubezpieczeniową czy poczucie pewności? Od tego momentu generowanie pomysłów staje się znacznie łatwiejsze.

Technika nr 6: Metoda losowego słowa
Tę technikę kreatywności można stosować samodzielnie lub w grupie. Musisz wybrać słowo, losowo wskazując palcem na stronę książki lub gazety. A następnie dla tego słowa wybierane są skojarzenia związane z Twoim problemem.

Technika nr 7: Metoda zasięgu
Aby wdrożyć tę metodę, musisz określić najbardziej standardowy (konserwatywny) pomysł, a następnie najbardziej szalony - opcję ekstremalną. Będą to granice zakresu, które należy wypełnić innymi opcjami.

Technika nr 8: Metoda szablonowa
Jeśli Twoje pytanie ma jasne parametry, w ramach których zmuszony jesteś działać, możesz je przedstawić w formie tabeli podzielonej na kolumny. Na przykład zdarzenia są wprowadzane w górnym wierszu, a uczestnicy w skrajnej lewej kolumnie. Następnie w każdej komórce szablonu generowane są pomysły na podstawie określonych warunków.

Technika nr 9: Metoda sześciu kapeluszy Edwarda de Bono
Metoda ta (rozszerzona wersja metody Walta Disneya) polega na obecności sześciu czapek (lub kart) w różnych kolorach, którymi uczestnicy wymieniają się podczas dyskusji nad pomysłem:

• biały – tylko fakty, maksymalny obiektywizm;
• czerwony – emocje i podejście osobiste;
• czarny - negatywizm i krytyka;
• żółty - dodatni i dodatni;
• zielony - wszystko niezwykłe, co przychodzi na myśl;
• niebieski - decyzje i wyniki.

Technika nr 10: Metoda piłki tenisowej
Nadaje się do pracy w grupie. Pierwszy uczestnik generuje pomysł, następny „odbija piłkę” – proponuje własną wersję opartą na pomyśle poprzedniego uczestnika. I tak dalej po kolei.

Eksperymenty przeprowadzone przez neurologa Marka Jung-Beemana wykazały, że jest to dobre
W naszym nastroju znacznie lepiej radzimy sobie ze złożonymi zadaniami niż kiedy
zirytowany lub zdenerwowany (osoby wesołe decydują się o 20% częściej
zagadki słownikowe niż smutne).

Rozwijanie kreatywności

Otwartość na świat
Wszystko może skłonić do narodzin pomysłu, dlatego musisz dążyć do zdobycia nowych doświadczeń - próbować nowych rzeczy, zmieniać otoczenie, komunikować się z nowymi ludźmi.

Pracować nad sobą
Pozwól sobie na zmianę - rozwijaj w sobie cechy, które chciałbyś mieć i koryguj braki, samodzielnie lub z pomocą psychologa.

Limity czasu
Ciągły zgiełk nie sprzyja kreatywności. Bardzo korzystne jest robienie sobie przerw na przemyślenie, zwłaszcza w połączeniu z aktywnością fizyczną.

Troska o innych
Amerykańscy psychologowie odkryli, że myślimy bardziej kreatywnie, jeśli robimy to dla innych. Inspiruje nas robienie zmian dla kogoś innego.

Amerykański psycholog Paul Torrance dostarcza interesujących danych:
około 60% wybitnych ludzi nie pokazało szkoły
powodzenie; jego zdaniem kreatywność i talent nie są
zawsze wpisuje się w obecny system edukacji.

Umiejętności twórcze

Większość kreatywnych ludzi ma coś, co kocha, umie dostrzec śmieszność we wszystkich przejawach życia i czerpie siłę ze swoich doświadczeń. Nawet poważne problemy mogą stać się zachętą do twórczego przełomu, jeśli nie zamkniesz się w sobie.
Kreatywność można rozwijać poprzez naukę i działania twórcze. Ale najważniejsze dla jego rozwoju jest to, że człowiek ma motywację, czyli wewnętrzną chęć tworzenia, ciekawość i ciekawość świata.

Galina Yaroshuk, kandydat nauk medycznych, psycholog kliniczny:„Kreatywność to pojęcie szersze niż kreatywność. Często jednak pojęcia te łączą się w jedno, ponieważ mają ze sobą wiele wspólnego.
Studiując biografie 64 znanych naukowców, odkryto jedną wspólną cechę: już w dzieciństwie zaznajomili się oni z kreatywnością, radością odkrywania i niezależnym myśleniem. Jest rzeczą oczywistą, że już w dzieciństwie dominującą cechą jest niestandardowe myślenie. Z wiekiem nabywamy stereotypów, a wyraźnym tego przykładem jest bajka o Małym Księciu, w której Exupery opowiada o swoim rysunku z dzieciństwa i o tym, jak dorośli widzieli u niego jedynie „kapelusz”. Umiejętność unikania znanych i znajomych odpowiedzi, oryginalność i niezależność myślenia, loty fantazji i pomysłów, czyli cechy twórczego myślenia, mogą się rozwijać tylko wtedy, gdy istnieje możliwość szkolenia w zakresie zadań i zadań „typu otwartego”. Problemy tego typu wymagają całkowitej niezależności w wyborze rozwiązania i pozwalają zaproponować dowolne rozsądne rozwiązania problemów. Wiadomo, że Galvani, człowiek, który odkrył elektryczność, był lekarzem i swoje odkrycie zawdzięcza „lukom” w swojej wiedzy. Faraday był synem kowala i karierę zaczynał jako introligator, a Morse (twórca alfabetu telegraficznego) był artystą.

Istnieje wiele technik rozwijania twórczego myślenia i kreatywności. Na przykład N.V. Rozhdestvenskaya zastosowała metody arteterapii i improwizacji, aby rozwinąć kreatywność wśród studentów Akademii Sztuk Teatralnych i stwierdziła znaczny postęp w zakresie wielu wskaźników kreatywności.

Amerykańscy naukowcy Papalia i Olds podają szereg wskazówek dotyczących rozwijania kreatywności:
. Podejmuj świadomy wysiłek, aby być oryginalnym i wymyślać nowe pomysły;
. nie przejmuj się tym, co ludzie mogą o Tobie pomyśleć;
. staraj się myśleć szeroko, nie zwracając uwagi na zakazy narzucane przez tradycje kulturowe (uprzedzenia rasowe, seksualne itp.);
. jeśli popełnisz błąd za pierwszym razem, rozważ inne opcje i spróbuj znaleźć nowe sposoby;
. zawsze bądź otwarty na dyskusję i testuj swoje założenia;
. szukać wyjaśnień dziwnych i niezrozumiałych zjawisk;
. przezwyciężyć sztywność funkcjonalną i szukać niezwykłych sposobów wykorzystania zwykłych rzeczy;
. porzuć dotychczasowe metody działania i spróbuj poszukać nowych podejść;
. aby „wymyślić” jak najwięcej pomysłów, skorzystaj z metody burzy mózgów;
. Oceniając pomysły, staraj się zachować obiektywizm. Wyobraź sobie, że nie należą do ciebie, ale do innej osoby.”

Ekspert: Galina Yaroshuk, kandydat nauk medycznych, psycholog kliniczny
Julia Prochorow