Dom » Rozwój » Podstawowe wartości rdzennej ludności przesłania jamalskiego. Obrzędy i święta rdzennych mieszkańców Jamali

Podstawowe wartości rdzennej ludności przesłania jamalskiego. Obrzędy i święta rdzennych mieszkańców Jamali

Cele Lekcji:

A) zapoznanie studentów z pojęciami Kultura i kultura Jamału.

B) Opowiedz o Półwyspie Jamalskim.

Wyposażenie: dekoracja stoiska, Jamalsko-Nieniecki Okręg Autonomiczny, pocztówki, dekoracja tablic.

Rodzaj lekcji: lekcja podróży.

Podczas zajęć

1.Org. za chwilę.

2. Historia nauczyciela.

Każda osoba ma obowiązek znać historię regionu, w którym mieszka. Jesteśmy gośćmi na tej ziemi. Czym jesteśmy? Czy znamy historię tej ziemi, obyczaje... Ale najpierw musimy dowiedzieć się, co oznaczają takie pojęcia jak Kultura i Kultura Jamalska.

3. Praca ze słownikiem, zeszytami.

Kultura (w tłumaczeniu z łac. – kultywacja, wychowanie, edukacja, rozwój, cześć) to historycznie rozwijający się światowy system wartości materialnych i duchowych wytworzonych przez człowieka. (Chłopaki wpisują definicję do słownika.)

Pytanie: co rozumiemy przez pojęcia wartości materialnej i duchowej? Odpowiedzi uczniów lub praca ze słownikiem objaśniającym.

Kultura artystyczna rozumiana jest jako część kultury, obejmuje wszystkie gałęzie działalności artystycznej – werbalną, muzyczną, teatralną, wizualną.

Kultura ludów tubylczych to oryginalne języki, różnorodny folklor, ciekawe dzieła sztuki i rzemiosła ludowego, kultura materialna.

Po zapoznaniu się z tym materiałem wielu zapamięta tę zagadkę: który z półwyspów Oceanu Arktycznego narzeka na swój niski wzrost?

Odpowiedź: Jamał.

Pytanie: gdzie to jest? Kto pokaże się na mapie.

Słowo nauczyciela: ale wiele państw świata może pozazdrościć jej wielkości. (praca z mapą) Półwysep zajmuje powierzchnię 148 tysięcy metrów kwadratowych. km. Jednak Jamał, Ziemia Ziemi (przetłumaczona z Nieńca) jest często nazywana nie tylko półwyspem, ale całym Jamalsko-Nienieckim Okręgiem Autonomicznym, którego terytorium zajmuje 769,3 tys. km. Pod względem wielkości dzielnica zajmuje 2 miejsce wśród 7 okręgów autonomicznych. Klimat jest surowy, lata krótkie, zimy długie, tundra i tajga są wszędzie.

Od wieków, od tysiącleci, każdy naród dostosowuje się do otaczającej przyrody, starając się jak najlepiej wykorzystać jej zasoby. Ale najprawdopodobniej nigdzie na ziemi nie poszło to tak ciężko, jak na Dalekiej Północy, gdzie do dziś mieszkańcy tundry nie mogą prowadzić osiadłego trybu życia.

Od wczesnego dzieciństwa mieszkańcy tajgi i tundry przyswajają wiedzę gromadzoną przez pokolenia. Dobrze znają zwyczaje zwierząt, ptaków, ryb, rozumieją zioła, porosty i ich właściwości odżywcze.

Jamalsko-Nieniecki Okręg Autonomiczny powstał 10 grudnia 1930 r. Niewiele jest informacji o starożytnej historii rdzennych ludów Nieńców, Chanty i Selkupów. Pierwszymi źródłami, w których pojawiają się odniesienia do Nieńców, są kroniki (praca ze słownikiem).

W annałach Nestora z 1095 roku mówi się: „Jest Ugra, język ludzi jest niemy i siedzą z samoyedem w zmęczonych krajach…” Dużą ilość informacji o Chantach podaje znana nowogrodzka legenda „O nieznanych ludziach w kraju wschodnim” z XV wieku: „nad morzem ludzie żyją samojadami ... Ich mięso to jelenie i ryby ... jeżdżą na jeleniach i psach, a sobole i jelenie noszą stroje ... ” . Wiarygodne informacje o Nieńcach często łączy się z fantastyczną fikcją. Podobno ci ludzie mieszkają w morzu przez miesiąc: „Mają usta u góry, usta na koronie i nie mówią. A jeśli mówią, a kruszą mięso lub ryby, wkładają to pod czapkę lub kapelusz ”. Istnieją inne opisy: „USTA MAJĄ MIĘDZY RAMIONAMI, a oczy mają w piersiach, a jad ich głów to surowy jeleń, a nie mówią” – w tym odręcznym zwoju nieznanego autora znajdujemy pierwszy spójny opowieść o ludach żyjących w dolnym biegu rzek Ob i Taz... Wspomina jednocześnie kamienne groty włóczni i średniowieczną kolczugę. Literatura przedrewolucyjna dotycząca rdzennej ludności tego okręgu jest dość obszerna. Zawiera notatki z podróży, publikacje. Zwykle są interesujące ze względu na swój fantastyczny materiał. Dzieła autorów XVIII - XIX wieku, początku XX wieku są niezastąpionymi źródłami o przeszłości Aborygenów. Zagraniczni marynarze w różnych okresach pozostawili też informacje o Nieńcach. W szczególności kapitan Barrow w 1556 przybył na wyspę Vaygach i znalazł wiele samojedów przypominających postacie ludzkie, z „ustami umazanymi krwią…”, które były śladami niedawnych ofiar. Pewne informacje na temat etnografii Nieńców można znaleźć w pracach XVII-wiecznego holenderskiego naukowca Izaaka Massy. Członek wyprawy, historyk G.F. Miller w latach 1733-1743 zebrał wiele materiałów o ludach północno-zachodniej Syberii, korzystając z osobistych obserwacji, archiwów miejskich, folkloru. W 1750 r. ukazał się 1 tom jego „Opisu królestwa syberyjskiego". Inny członek ekspedycji, IE Fischer, próbował opracować słownik języków samojedzkich. VF Zuev wiele zrobił dla badania Ob North - „Opis Ostyaków i Samojedów żyjących w prowincji syberyjskiej w obwodzie bieriezowskim”.

Dużą rolę w badaniu etnografii / pracy ze słownikiem / Samoyedów odegrały prace fińskiego naukowca M.A. Castrena. Na początku XIX wieku badanie Nieńców było związane z nazwiskami PI Tretyakova, N.A. Kosrov, Kushelevsky ...

Po 1917 r. zaczęto badać życie i kulturę Północy, realizując zarówno naukowe, jak i praktyczne cele szybkiego rozwoju gospodarczego tych ludów. W Jamalsko-Nienieckim Okręgu Autonomicznym mieszkają przedstawiciele ponad 80 narodów, w tym drobno rdzenni mieszkańcy Północy: Nieńcy / ok. 21 tys. osób /, Chanty / ok. 12 tys. /, Selkups / ok. 1600 osób /, Komi /ok 6 tys.osób/.

D / Z .: przygotowywanie raportów z historii regionu Tiumeń, o ludach żyjących na terytorium Autonomicznego Okręgu Jamalsko-Nienieckiego.

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, załóż sobie konto Google (konto) i zaloguj się do niego: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

Sztuka dekoracyjna i użytkowa mistrzów jamalskich

Tradycyjne sztuki ludowe i rzemiosło Jamalsko-Nienieckiego Okręgu Autonomicznego mają wielowiekowe tradycje i są związane z życiem rdzennych ludów Północy, którzy od dawna żyli na tym terytorium: Nieńców, Chanty, Selkups, Komi-Zyryans.

Ze względu na zasięg terytorialny Jamalsko-Nienieckiego Okręgu Autonomicznego, który obejmuje wybrzeże Arktyki, tundrę, lasy-tundrę, Ural i tajgę, każde terytorium ma swoje własne cechy pod względem rodzaju sztuki i rzemiosła oraz wykorzystania niektórych materiałów.

W strefie tajgi (obwody Nadym, Krasnoselkupsky, Purovsky, Shuryshkarsky) stosowano drewno, korę brzozową i zioła.

Szeroko stosowano skóry małych zwierząt futerkowych (wiewiórki, gronostaje, wiewiórki), a także skóry dziczyzny, ryb (miętus, jesiotr).

Dziś głównymi typami tradycyjnej sztuki ludowej i rzemiosła Jamał są: * Szycie odzieży narodowej, obuwie ludów: Nieńców, Chanty, Komi. * Obróbka artystyczna poroża kostnego, mamuta, jelenia i łosia. * Wyroby artystyczne wykonane z futer, skóry, sukna i koralików (wyroby obrzędowe i odświętne). * Rzeźbienie w drewnie. * Artystyczna obróbka kory brzozowej.

Szycie i dekorowanie ubrań

Od wieków umiejętność pierwotnej obróbki futer, wyprawiania skór, wyprawiania skór, umiejętność barwienia futra i zamszu na różne kolory jest starannie zachowana przez współczesnych mistrzów artystycznej obróbki futer i skór.

Do produkcji artystycznych wyrobów futrzarskich używa się futra jelenia, łosia, foki, psa, lisa, lisa polarnego, wiewiórki i bobra. Potrzebę wygodnego i bardzo ciepłego ubrania podyktowała natura.

Odzież futrzana była doskonalona na przestrzeni wieków. Charakterystyczne cechy odzieży futrzanej: monumentalność, surowość, subtelne wyczucie koloru, harmonijne połączenie odcieni futra i materiałów wykończeniowych - sukna lub rovdugi.

Tkanie z koralików, haft

Jednym z bardzo interesujących rodzajów twórczości ludów północy jest sztuka tworzenia biżuterii z koralików. Na terenie naszego kraju wyroby szklane, koraliki i paciorki znane były wśród zamieszkujących go ludów już w VI-V wieku p.n.e.

Specyfika wzorów

Dekoracyjny wizerunek ptaków, ryb, zwierząt zamienionych we wzór nazywany jest ornamentem zoomorficznym. Podobnie jak motyw roślinny, wzór zwierzęcy nie powtarza dokładnie wyglądu zwierzęcia, przedstawia go warunkowo.

Ryciny rysowano w sposób uogólniony i uproszczony, tak aby wygodnie było wykorzystać je w ozdobie. Czasami zamiast całej postaci zwierzęcia przedstawiano jej część. Ornament był przedstawiany na różne sposoby.

Artykuły ze skóry, kości, drewna wyrabiali mężczyźni. A kobiety lepiej radziły sobie z igłą i koralikami. Nałożenie ozdoby zajęło tyle samo czasu, co zrobienie rzeczy.

Czasami zamiast całej postaci zwierzęcia przedstawiano jej część. Ornament był przedstawiany na różne sposoby. Artykuły ze skóry, kości, drewna wyrabiali mężczyźni. A kobiety lepiej radziły sobie z igłą i koralikami. Nałożenie ozdoby zajęło tyle samo czasu, co zrobienie rzeczy. Od czasów starożytnych krążą poglądy, że rzecz jest kompletna i gotowa tylko wtedy, gdy jest pokryta wzorem.

W starożytności wzory na przedmiotach gospodarstwa domowego służyły nie tylko jako dekoracja. Nadawały rzeczom właściwości amuletów i pełniły rolę magicznej ochrony samego przedmiotu i jego właściciela. Zdobnictwo służyło przede wszystkim do ozdabiania kołnierzyków, rękawów, obszycia, tj. Wszystkie otwory, przez które mogą przeniknąć wszelkie choroby i siły zła.

Obecnie ozdoby służą bardziej jako ozdoba niż talizman. Ale ich starożytne znaczenie można rozszyfrować po nazwach i obrazach. Najprostsze wzory geometryczne przedstawiają ziemię i wodę (linia falista lub zygzak). Okrąg reprezentuje niebo i słońce, krzyż reprezentuje osobę lub boga. Ozdoba wykonana jest ze skóry, futra i tkaniny; udekoruj koralikami, warkoczem.

Na temat: opracowania metodologiczne, prezentacje i notatki

„Sztuki dekoracyjne i użytkowe oraz muzyka narodu rosyjskiego”

Cele: wspieranie zainteresowania, miłości i szacunku dla kultury muzycznej narodu rosyjskiego, zapoznanie uczniów z osobliwościami okrągłych pieśni tanecznych, ditties: rozwijanie umiejętności postrzegania muzyki, muzyki ...

Sztuka ludowa jest zawsze rozumiana i kochana przez wszystkich. Od czasów starożytnych ludzie lubili ozdabiać swój dom dywanami, malowanymi tacami i pudełkami, ponieważ sztuka ludowa nie jest ...

Taranova Elena Anatolijewna
„Tradycyjny kalendarz Nieńców”. Prezentacja na lekcję „Kultura ludów Jamalu” w ramach federalnego standardu edukacyjnego w piątej klasie

Prezentacja na lekcję Kultura ludów Yamal klasy 5 w ramach federalnego standardu edukacyjnego... Temat lekcja"Tradycyjny kalendarz Nieńców"

Od czasów starożytnych istniały kalendarze.

Kalendarze tradycyjne mało przystosowane do warunków życia we współczesnym społeczeństwie, ale są przystosowane do warunków naturalnych i tradycyjny gospodarka regionów północnych.

Posiadać Nieniecki nawet sto lat temu nie było znanej dzisiaj chronologii.

Ludzi nie interesował ich wiek, a życie budowane było według pór roku.

Nie było w nich zwyczaju obchodzić urodzin. Wiek liczono do pięciu lat i zim.

Słoneczny kalendarz(liczone miesiące i tygodnie zgodnie z ruchem słońca, na przykład, jak wysoko wznosi się nad horyzontem)

Księżycowy kalendarz(według faz księżyca).Rok w Kalendarz Nieńców(podzielony na 2 semestry)

zima i lato. Tygodnie liczone były według faz księżyca

Miesiące Nieńców połączone według pór roku

Tradycyjny kalendarz Nieńców mieszany(słoneczno-księżycowy).

Znają też 12 miesięcy, ale ich miesiące nie były sobie równe, ponieważ na północy, w przeciwieństwie do południa, słońce prawie nigdy nie zachodzi nad horyzontem, a potem prawie nigdy nie wschodzi.

Miesiące zimowe są znacznie dłuższe niż letnie.

Co kilka lat dodaje się 13 miesięcy.

sezon Ngarei (rozpoczyna się jesienią)-

chór miesiąca, Ira (Październik)

Miesiąc jelenia buck (ubój reniferów)

Bitwy godowe samców (chóry, zabiegały o kobiety (zaczęły się wesela vazhenki, renifery).

Powiązane publikacje:

Tytuł projektu: „Czekając na Świętego Mikołaja!” (w ramach prac nad rozwojem orientacji czasowej u dzieci). Cel projektu: tworzenie reprezentacji.

Streszczenie zajęć pozalekcyjnych w klasie 2 „Jak tydzień oleju…” na temat „Kultura sąsiedztwa” Temat lekcji: Jak w Tygodniu Naftowym…. Klasa 2 Przedmiot: Kultura dobrego sąsiedztwa. Sekcja Muzyczna: Kultura Tradycyjna i Współczesna. Wakacje.

Prezentacja "O mojej klasie!" W naszej szkole jest wiele klas, i żadna z nich jest dobra, No cóż, nie znajdziesz bardziej przyjaznej niż nasza 2-A Na całym świecie nie znajdziesz. Chcę ci trochę opowiedzieć o moim.

Prezentacja „Projekt pedagogiczny” Kultura i tradycje narodów regionu Orenburg” Ja i rodzice moich uczniów to dwie nierozłączne ręce. Nie można sobie przeciwstawiać. Dlatego wchodzimy w interakcje.

Projekt pedagogiczny „Kultura i tradycje ludów regionu Orenburg” Rodzaj projektu: kreatywny Czas trwania projektu: długoterminowi Uczestnicy.

Prezentacja „Dźwiękowa kultura mowy dzieci w wieku przedszkolnym” Mowa jest sposobem na zrozumienie innych, jest wyrazem zdolności umysłowych, emocjonalnych i analitycznych danej osoby. Opanowanie rodziny.

Prezentacja „Tradycyjne mieszkania narodów świata” Drodzy koledzy! Zwracam uwagę na prezentację „Domy Narodów Świata”. Cel prezentacji: - Zapoznanie dzieci z tradycją.

Prezentacja na lekcję otaczającego świata „Co rośnie na parapecie?” (1 klasa) Temat lekcji: „Co rośnie na parapecie?” Cel lekcji: zapoznanie uczniów z różnymi roślinami doniczkowymi. Jeśli jestem obecny na zajęciach.

Kultura to dążenie do doskonałości poprzez wiedzę o tym, na czym nam najbardziej zależy, o czym myślą i o czym mówią...

Arnolda M.

Każdy naród deklaruje się poprzez swoje działania, tj. kultura. Tradycyjna kultura ludów Północy ewoluowała przez wieki i tysiąclecia. Była maksymalnie przystosowana do naturalnych warunków ich zamieszkania, podlegała pewnym prawom przekazywanym z pokolenia na pokolenie.

Surowe warunki naturalne Północy ukształtowały całkowicie szczególny światopogląd, sposób życia, sposób życia, który stanowił podstawę oryginalnej unikalnej kultury, która zjednoczyła człowieka i jego środowisko w jedną nierozerwalną całość. Narody, połączone wspólnym pochodzeniem, wspólnymi warunkami naturalnymi, zawsze mają wiele wspólnego w sposobie życia…. A starożytne tradycje są rodzajem źródła wiedzy o historii i kulturze każdego narodu ...

Rękodzieło

Tradycyjne rzemiosło ludowe

Ze względu na długość terytorialną Okręgu Autonomicznego Jamalsko-Nienieckiego, który obejmuje wybrzeże Arktyki, tundrę, lasy-tundrę, Ural i tajgę, każde terytorium ma swoje własne cechy pod względem rodzaju sztuki i rzemiosła oraz wykorzystania niektórych materiałów.

W strefie wybrzeża arktycznego, częściowo w rejonach Taz i Jamał, oprócz materiałów związanych z hodowlą reniferów (futro, skóra, zamsz, rogi jelenia), materiały związane z połowem zwierząt morskich (kieł morsa, skóra foki) od dawna szeroko stosowany. W strefie tajgi (obwody Nadym, Krasnoselkupsky, Purovsky, Shuryshkarsky) stosowano drewno, korę brzozową, trawy i podkładki. Szeroko stosowano skóry małych zwierząt futerkowych (wiewiórki, gronostaje, wiewiórki), a także skóry zwierzyny łownej i rybnej (miętus, jesiotr). Dziś główne rodzaje tradycyjnej sztuki ludowej i rzemiosła Jamał to:

Szycie odzieży narodowej, obuwia ludów: Nieńców, Chanty, Komi.
... Artystyczna obróbka poroża kostnego, mamuta, jelenia i łosia.
... Wyroby artystyczne wykonane z futer, skóry, sukna i koralików (wyroby obrzędowe i odświętne).

Rzeźbienie w drewnie.

Artystyczna obróbka kory brzozowej. Produkty futrzane.

Jednym z oryginalnych rodzajów północnej ludowej sztuki zdobniczej jest szycie i ozdabianie ubrań, butów i kapeluszy. Od wieków umiejętność pierwotnej obróbki futer, wyprawiania skór, wyprawiania skór, umiejętność barwienia futra i zamszu na różne kolory jest starannie zachowana przez współczesnych mistrzów artystycznej obróbki futer i skór. Do produkcji artystycznych wyrobów futrzarskich używa się futra jelenia, łosia, foki, psa, lisa, lisa polarnego, wiewiórki i bobra. Potrzebę wygodnego i bardzo ciepłego ubrania podyktowała natura. Odzież futrzana była doskonalona na przestrzeni wieków. Charakterystyczne cechy odzieży futrzanej: monumentalność, surowość, subtelne wyczucie koloru, harmonijne połączenie odcieni futra i materiałów wykończeniowych - sukna lub rovdugi.

Tkanie z koralików.

Jednym z bardzo interesujących rodzajów twórczości ludów Północy jest sztuka tworzenia biżuterii z koralików. Na terenie naszego kraju wyroby szklane, koraliki i paciorki były znane wśród zamieszkujących go ludów już w VI-V wieku. PNE. Produkcja koralików i biżuterii osiągnęła swój największy rozkwit na przełomie XIX i XX wieku. w południowo-wschodniej części Rosji, w regionach Dalekiej Północy i Dalekiego Wschodu.
Mieszkańcy północy od dawna ozdabiali swoje futrzane kulkami, rurkami, kołami, a czasem nawet farbowali. Wraz z pojawieniem się nabywców futer na Północy, koraliki się rozprzestrzeniły. Jednak nie każdy koralik nadawał się do trudnych warunków północnych i mógł wytrzymać mrozy przekraczające czterdzieści stopni. Szkło pękło i spadło. Rzemieślniczki same wymyślały wzory biżuterii z koralików lub zapożyczały je z wzorów tkanych i haftowanych produktów. Ozdoby z koralików to najprostsze kwadraty, trójkąty, krzyżyki, warcaby itp. Asortyment jest wystarczająco szeroki: zawieszki do damskich nakryć głowy, paski, małe serwetki, portfele, bransoletki i inna biżuteria. Wyglądają efektownie, nowocześnie i elegancko. Wykonana biżuteria dobrze komponuje się z ubraniami, dopełniając je i ozdabiając.

Artystyczna obróbka kości.

Rzeźba w kości jest jedną z najstarszych działalności człowieka, a na przestrzeni wieków wyroby tego rzemiosła miały różne znaczenia: od elementarnych przedmiotów gospodarstwa domowego i narzędzi po wysoce artystyczne dzieła sztuki, przedmioty i atrybuty luksusowe. Tradycja, oryginalność etnograficzna jako cechy wyróżniające rzemiosło to najatrakcyjniejsze aspekty kompozycji rzeźbiarskich. Nierozerwalna jedność człowieka z naturą w dużej mierze decyduje o szczególnej świeżości sztuki jamalskiej. Dziś jesteśmy świadkami narodzin wielu ciekawych artystów. Oparta na starożytnych tradycjach, odnowiona przez współczesne życie, sztuka mistrzów jamalskich ma wielką wartość artystyczną.

Szafa polarowa

W swoim historycznym rozwoju Nieńcy stworzyli oryginalną kulturę dostosowaną do surowych warunków klimatycznych. Ich nowoczesna kultura nadal zachowuje elementy tradycji, co ma dużą wartość praktyczną. Specyfika etniczna Nieńców przejawia się nie tylko w hodowli reniferów i działalności rybackiej, ale także w odzieży, mieszkalnictwie, żywności, pojazdach, wakacjach, grach sportowych, sztuce itp. Rolę markera doskonale spełniają również cechy artystycznego zdobienia rzeczy. Bogactwo faktury i koloru użytych materiałów, frędzle, krawędzie, koralikowe nici, łańcuszki, metalowe zawieszki, proste paski i skomplikowane wzory - to i wiele więcej ma służyć pięknu i harmonii w stworzonym przez człowieka świecie człowieka.

Najpełniej i najpojemniej oryginalna sztuka ludowa Nieńców znalazła odzwierciedlenie w wyrobach futrzarskich, przede wszystkim w odzieży. Znany specjalista w dziedzinie kultury materialnej NF Prytkova wyróżnia w składzie ubioru Nienieckiego trzy starożytne warstwy: stary Samoyed (odzież bez konstrukcyjnych szwów podłużnych, „owinięta”); Ugrian (krój tuniki); starożytny arktyczny, aborygeński (pusty krój).

Odzież męska i damska to malitsa bez kaptura, z kołnierzem i damskim futrem bez konstrukcyjnych pionowych szwów, ze skór leśnych zwierząt, z obramowaniem z psiego futra. Obecnie istnieje tylko na skrajnie zachodnich obszarach osadnictwa Nieńców, chociaż w XVII-XIX wieku i sporadycznie na początku XX wieku był rozprowadzany we wszystkich grupach aż do Jeniseju. Później została zastąpiona przez malitsę z kapturem i futrem renifera z konstruktywnymi pionowymi szwami.

Nieńcy zachowali resztki męskiego stroju swingującego. Do chwili obecnej mężczyźni noszą w kumplach ubrania podobne w kroju do kobiet. Ze względu na konieczność karmienia piersią kobiety dłużej trzymały rozpiętą odzież. Jednak teraz, gdy futrzane rzeczy stały się odzieżą na ulicę, Nieńcy w niektórych rejonach zaczynają nosić malitsa.

Tradycyjna odzież na ramię Nieńców (w tundrze - Maltsya, w lesie - mui), zarówno górna, jak i dolna, była szeroko znana na północy nie tylko Nieńcom, ale także ich sąsiadom, Ugrianom Komi i Ob. Malitsa została uszyta ze skór reniferów, z futrem w środku, w postaci długiej koszuli z kapturem. Charakteryzowały ją mitenki przyszyte do rękawów oraz tzw. panda - pas futra o szerokości 17-20 centymetrów biegnący wzdłuż rąbka, a rękawiczki i panda były zawsze szyte z futrem na zewnątrz. Długość malitsa jest poniżej kolan, a oni przepasali ją garbem. Były dwa rodzaje krojów. W malitsa pierwszego typu młyn był szyty z dwóch całych dużych skór, ogonem do dołu. Łącząc krawędzie skór, otwory na rękawy pozostały niezszyte. Szeroka panda zawsze była szyta z białego puszystego psiego futra. Kaptur (wśród tundry Nieńców - sam sava, wśród lasu - nyumya) składał się z dwóch części futra: poprzecznego paska zakrywającego koronę i półkolistej części potylicznej. Zrobili to z futra na zewnątrz, wokół twarzy była szeroka krawędź lisa polarnego lub ogona psa. Przednia część została ściągnięta skórzanym paskiem. Pomiędzy podstawą kaptura a kołnierzem malitsy wszyto stójkę o szerokości pięciu centymetrów.

W drugim typie malitsa - kroju przypominającym tunikę - między przodem a tyłem o prostokątnym kształcie, po bokach wszyto dwie małe skórki, wygięte w pionie. Wykonali szerokie nacięcia - pachy na rękawy z dużym klinem. Na dole malitsy znajduje się pasek rozszerzający rąbek, panda z krótkowłosej skóry jelenia. Kaptur został wykonany podwójnie i przyszyty do kołnierza malitsy. Na czubku kaptura, który składał się z dwóch części, użyto różnego rodzaju futra renifera (pionowego i bez dziobka). Rękawiczki - jaja - były zawsze szyte z kamusu reniferowego z futrem na zewnątrz i przyszyte do rękawów. Na dłoni pozostawiono dziurę, przez którą łatwo można było uwolnić rękę z rękawicy.

Dekoracją malitsa pierwszego typu były kolorowe obrzeża płótna przechodzące w szwy lub wąskie paski materiału, które nakładano na główne szwy. Drugi rodzaj malitsy ozdobiono wąskimi, naprzemiennymi pasami futra jelenia na pandzie, czasami naszywano szeroki ozdobny pasek z kolorowego materiału.

Podczas lekkich mrozów na malitsę zakładano parkę, głuche ubrania z futrem na zewnątrz. Zrobili to z cienkich skór cieląt jeleni. Skórę psa wycięto wraz z tylną częścią kaptura z całej skóry, natomiast kaptur miał wyciętą część skóry z głowy jelenia. Otwory od oczu i rogów zostały zaszyte, wkładając w szwy jasne futerko i czerwoną tkaninę. Do otworów u nasady uszu przymocowano frędzle wykonane z kolorowych pasków tkaniny. Pomiędzy rąbkiem a pandą znajdował się szeroki pas ozdobny, wykonany techniką mozaiki futrzanej. Te same ozdobne paski zdobiły przednią krawędź kaptura i brzegi parki.

W srogą pogodę, przy lekkich opadach śniegu i w długiej podróży, nad malitsą, nosili płaszcz z kapturem, na zewnątrz obszyty futrem - sową. Zrobili to ze skór dorosłych, preferując białe futro. Grzbiet sowy uszyto z trzech skór, środkowa skóra została przecięta wraz z tyłem kaptura. Przednia krawędź kaptura wykonana z ogonów lisów polarnych została wykonana z podszewką. Psie futro było dozwolone na pandzie. Rękawy były wszyte szeroko, na dużym mankiecie z futerkiem w środku, wzdłuż krawędzi mankietu wąski brzeg białego futra. Sowa została ozdobiona paskiem futra szerokości jednego centymetra, między rąbkiem a pandą oraz frędzlami - długimi paskami kolorowego materiału z przyszytym futrem jelenia. Zapinane były w podłużne szwy boczne. Jesienią i wiosną na malitsę noszono top z materiału lub tkaniny bawełnianej, a pandę nosiły na przemian paski z kolorowego materiału. Z odzieży wierzchniej dla mężczyzn przepasana była tylko malitsa.

Obuwie męskie zmieniało się na przestrzeni pór roku. Uszyli ją futrem na zewnątrz, obszyciem z kolorowego materiału (czerwonego, żółtego, zielonego), ułożonego w podłużnych szwach. Zazwyczaj przód i czubek buta były bogato zdobione. Leśni Nieńcy mieli też obuwie, w całości ozdobione techniką mozaiki futrzanej, zapożyczone z Chanty. Buty były wiązane pod kolanem paskiem utkanym z wielobarwnej wełny.

Najstarsze cechy zachował żeński płaszcz pana Nieńców. Jej górną część uszyto ze skór wiewiórki, wydry, bobra, lisa, dolną część uformowały szerokie poziome pasy futra wilka, lisa, psa, a u bogatych Nieńców nawet z sobola i bobra. Pomiędzy tymi puszystymi paskami umieszczono wąskie wstążki z materiału. Zostały zebrane z kolorowych kawałków, aby stworzyć żywą i zróżnicowaną paletę kolorów. Wolno wiszące kawałki futra i materiału zostały włożone w szwy futra. W dekoracji patelnie wykorzystywały główny arsenał środków zdobniczych ludzi, przede wszystkim - możliwość wyboru materiału, biorąc pod uwagę jego fakturę i kolor. Zestawienie kolorystyczne kawałków futra w górnej części w dużej mierze zdeterminowało nastrój całego produktu: zrównoważony, spokojny z powściągliwą tonacją naturalnych kolorów futra; impulsywny, dynamiczny z naciskiem na dysharmonię kolorystyczną. Zasada kontrastu lub zgodności była również widoczna w doborze futra na dolną część patelni.

Odzież wierzchnia damska była otwierana. Nie było w nim żadnych podłużnych szwów strukturalnych, wydawało się, że oplata tors kobiety. Jego górna część, poniżej bioder, uszyta była z oddzielnych pasków futra jelenia, czarno-białego, z futrem na zewnątrz; rząd ułożonych pionowo skór okrywał klatkę piersiową i plecy; po bokach wstawiono duże kliny (wstawki). Dolna część futra składała się z dwóch poziomych pasów kolorowego materiału, u dołu z szerokim obrzeżem futra psa lub lisa polarnego. Rękawiczki z reniferem kamus zostały przyszyte do rękawów. Długość takiego futra sięga poniżej kolan, podłogi połączono za pomocą sznurków ze skórzanych pasków. Czasami do futra przyszyto obrożę z lisa polarnego lub psiego ogona. Okrycia wierzchnie ozdobiono ozdobnymi paskami wykonanymi techniką mozaiki z wąskich pasków kamusów reniferowych naprzemiennie barwnych. W przeważającej części znajdowały się na rękawach, klatce piersiowej i plecach, liczne frędzle były przymocowane do rękawów i górnej części.

Odzież damska tego kroju ma obecnie bardzo ograniczoną dystrybucję. Informacje o jego istnieniu wśród Nieńców jamalskich odnoszą się do początku XX wieku.

Drugi rodzaj ubioru – tunikopodobny – występuje w dwóch wersjach. Pierwsza miała szwy na ramionach i proste plecy, druga miała skórę z pleców zarzuconą na ramiona i połączoną z półkami przed klatką piersiową; na plecach i bokach skóry od talii do dołu (powyżej pandy) wykonano nacięcia i wstawiono trójkątne kliny, które rozszerzały ubranie w dół. Uszyli go futrem na zewnątrz, miał szerokie ramię w dół i bardzo krótki rękaw z klinem. Futro ozdobiono paskami biało-czarnego kamusa reniferowego. Krawędzie czerwonego sukna zostały wprowadzone do szwów konturowych. Jeśli nie było ozdoby, poszczególne części stroju izolowano za pomocą kawałków futra o różnych odcieniach, ułożonych w szachownicę. Ubrania z pierwszego wariantu są używane przez las, Jamał i Taz Nieńcy. Druga opcja jest powszechna w innych grupach. Typowa jest również damska odzież wierzchnia wykonana z sukna – na wiosnę i jesień. W projekcie części naramiennej pokrywa się z damską odzieżą futrzaną pierwszego typu.

Kobiety opasywały swe wierzchnie pasami tkanymi z wielobarwnych wełnianych nici rosyjskiej i komi-zyryjskiej roboty. Do jednego końca paska przyszyto miedziany pierścień, drugi przewleczono przez niego i zawiązano.

Buty damskie miały taki sam kształt i krój jak męskie. Cechą charakterystyczną butów futrzanych jest zdobienie w postaci poprzecznych pasków umieszczonych z przodu u dołu cholewki oraz brak pasków pod kolanem, typowy dla butów męskich. W przeciwieństwie do mężczyzn kobiety nie wiązały butów pod kolanem.

Nakrycia głowy kobiet Nieńców są zróżnicowane. Najpopularniejszym ze wszystkich grup, z wyjątkiem Nieńców Kanina, jest kaptur z podwójnym futrem. Został wycięty z trzech części: szerokiego paska dwóch kawałków kamusu, przechodzącego przez głowę i opadającego na szyję, półokrągłej wstawki na czubku skóry czołowej jelenia cielęcego, z nacięciami od oczu, uszu i rogów , oraz prosty pasek zakrywający tył głowy i schodzący do tyłu... Wewnątrz wszyto podszewkę. Wokół twarzy obszyto lisim ogonem.

Wszystkie części kaptura zostały połączone za pomocą wszytych ozdobnych pasków wykonanych techniką mozaiki futrzanej. Nacięcia od oczu, uszu i rogów zszywano kawałkami kolorowego materiału, doczepiając do nich frędzle wykonane z pasków materiału. Do tyłu nakrycia głowy przymocowano mosiężne rurki lub kolorowe koraliki z ażurowymi mosiężnymi blaszkami na końcach. Sztuka szycia kapturów jest wciąż żywa na Jamale.

Nieńcy z Jamalsko-Nienieckiego Okręgu Autonomicznego mają szerokie warkocze - dwa warkocze poniżej kolan wykonane z pasków sukna oplecionych kolorowymi wełnianymi sznurowadłami. Bransoletki ozdobione są dużą liczbą pierścionków, łańcuszków i blaszek. Włosy są splecione w dwa warkocze i wraz z górną częścią pęczka ciasno owinięte wełnianymi sznurowadłami. Z tyłu głowy pomiędzy bransoletkami znajduje się pasek skóry obszyty czerwoną tkaniną - poniżej bransoletki połączone są łańcuszkami i nitkami dużych koralików. Aby nie przeszkadzały w pracy, przechodzą nad pasem.

Odzież jest cennym źródłem do badania historii ludu. Materiał, krój, ornamentyka, ozdoby wyróżniają stroje ludu Jamalskiego. Ciepłe, wygodne, piękne ubrania służą jako ochrona Nieńców w naturalnych warunkach Dalekiej Północy i żywo charakteryzują kulturę narodową.

A. M. Syazi, „Wzory zorzy polarnej”, SP, 2005

Tradycje i życie

Jamalsko-Nieniecki Okręg Autonomiczny, nieoficjalnie nazywany Jamalem od nazwy półwyspu, jest jednym z wyróżniających się regionów Rosji. Ponad jej najbogatszymi głębinami zawsze istniała warstwa kulturowa z własnym unikalnym zestawem wartości.

Kultura jamalska opiera się na wielonarodowych kulturach ludów zamieszkujących Okręg Autonomiczny. Na przestrzeni wieków surowe środowisko ukształtowało tradycje życia i kultury rdzennych mieszkańców Północy, które istnieją do dziś.
W nowoczesnych miasteczkach i miasteczkach powiatu często można spotkać ludzi wyznających kanony swojej rodzimej kultury. Potwierdza to używanie stroju narodowego w życiu codziennym, przestrzeganie tradycyjnych norm i reguł, w tym religijnych. W głębi lądu nadal wprowadza się tradycyjny sposób życia rdzennej ludności Jamali, który opiera się na typowych dla regionu rodzajach działalności gospodarczej: rybołówstwie i hodowli reniferów. Tutaj można docenić rękodzieła wykonane z futer, koralików, drewna, skóry i kości, które są nie tylko dziełami sztuki ludowej, ale także niezbędnym atrybutem w codziennej kulturze rdzennych mieszkańców: Nieńców, Chanty, Selkup.

Dziś Jamalsko-Nieniecki Okręg Autonomiczny ma rozwiniętą sieć instytucji kulturalnych i artystycznych, co zapewnia ciągłość rozwoju kulturalnego i koncentruje się na obsłudze zróżnicowanej grupy wiekowej i odbiorców.
Na dzień 1 lipca 2009 r. w Okręgu Autonomicznym działa 238 instytucji kultury i sztuki, w tym: 87 bibliotek miejskich, 86 placówek o charakterze kulturalno-rekreacyjnym, 38 placówek dokształcania dzieci, 19 muzeów, 4 państwowe instytucje kultury, 4 inne instytucje, w tym parki wypoczynkowe, ośrodki metodyczne itp. Rozwój przemysłu wspiera ponad 4 tys. osób, 55 posiada honorowy tytuł „Zasłużony Pracownik Kultury Federacji Rosyjskiej”, 40 z nich na stałe mieszka w Autonomii Okrug.
Funkcję zachowania kultury materialnej na terenie Okręgu Autonomicznego pełni 19 instytucji kulturalnych o charakterze muzealnym: historia i krajoznawstwo, sztuki piękne, pomniki, orientacja ekologiczna. Całkowity fundusz muzealny okręgu to ponad 183 000 pozycji.
Jedną z najstarszych instytucji muzealnych w Okrugu jest Yamalo-Nenets Okrug Museum and Exhibition Complex im. V.I. JEST. Szemanowski, założony w 1906 r. przez księdza Irinarkha, rektora duchowej misji Obdorsk, ma ponad 53 000 pozycji. Jego wydział strukturalny jest jedynym w dzielnicy muzeum literackim poświęconym twórczości wybitnego nienieckiego poety Leonida Laptsuya.

Wśród wyróżniających się muzeów Okręgu Autonomicznego bardzo interesujące są: Park Przyrodniczo-Etnograficzny-Muzeum „Żiwun” i Dom-Muzeum „Komi-Izba” w Okręgu Szuryszkarskim, Ekologiczne Muzeum Krajoznawcze w miejscowości Murawlenko, Muzeum Sztuk Pięknych Miasta Novourengoy, Muzeum Rozwoju Północy Gubkinsky'ego, Muzeum Dziecięce Centrum Zasobów Muzealnych w Noyabrsku itp.

Naukowcy jamalskich muzeów nieustannie prowadzą prace badawcze, wyjeżdżają na historyczne i etnograficzne wyprawy po okręgu, tworzą nowe ekspozycje i wystawy, organizują konferencje naukowe, festiwale i święta narodowe. Obecnie do praktyki muzealnej aktywnie wprowadzane są nowe technologie informacyjne, interaktywne formy działalności, aktywnie rozwija się proces współpracy z największymi muzeami w Rosji.
Dużym zainteresowaniem cieszy się sztuka dekoracyjna i użytkowa mistrzów rzemiosła artystycznego. Obecnie w okręgu artystów i rzemieślników jest ponad 890 osób, z których 20 ma tytuł „Mistrza sztuki i rzemiosła Jamalsko-Nienieckiego Okręgu Autonomicznego”. Członkowie Wszechrosyjskiej twórczej organizacji publicznej „Związek Artyści Rosji” to 12 osób, w 2008 roku powstał Yamalo -Nieniecki oddział regionalny tej organizacji. Wiele pracowni, kół i warsztatów rzemieślniczych i plastycznych powstało i działa w instytucjach o charakterze klubowym.

Aktywnie rozwija się rzemiosło artystyczne, zwłaszcza w miejscach tradycyjnej egzystencji. W rejonach hodowli reniferów: Jamał, Tazowski, Nadym - szeroko rozpowszechnione jest rzeźbienie na kości i drewnie, artystyczna obróbka futer i rovdugi (skóry) oraz szycie tkanin. W leśnej tundrze, na przykład w Krasnoselkupsky i innych regionach, kora brzozy jest szeroko stosowana w życiu codziennym. Wcześniej służył do wykonywania pokryć dla kumpli, sań, artykułów gospodarstwa domowego, przyborów do zbierania i przechowywania dzikich roślin, ryb itp. W regionie Purovsky odbywa się tkanie z kłączy, produkcja wyrobów ze skór małych zwierząt futerkowych (wiewiórki, gronostaje). W południowych rejonach rejonów Priuralski i Shuryshkarsky dominują paciorków, artystycznej obróbki kory brzozowej i snycerki.

Wielu współczesnych rzemieślników i artystów szeroko wykorzystuje lokalne tradycyjne symbole w niekonwencjonalny sposób. Na przykład Natalia Kosheleva jest znaną artystką jamalską, mistrzem sztuki i rzemiosła, pracuje w grafice i w dziedzinie małych tworzyw sztucznych. Ozdoby i wzory ludów Jamał zajmują szczególne miejsce w twórczości chantyjskiej artystki Aleksandry Juchlymowej, członka Związku Artystów Rosji, której twórczość opierała się na malarstwie na tkaninie - batiku.

Liczba profesjonalnych artystów w powiecie jest niewielka. Ich twórczość rozwijała się na różne sposoby, ale to, co stworzyli, jest znaczącym i unikalnym zjawiskiem, które jest integralną częścią kultury jamalskiej. Radion Bekshenev, Olesya Bondarenko, Władimir Uszakow, Leonid Lar, Siergiej Ługinin, Nadieżda Taligina, Wasilij Samburow i inni tworzą malowniczą kronikę regionu. Szczególne miejsce w kulturze jamalskiej zajmuje sztuka rzeźbienia w kości: Aleksiej Gritsenko, Aleksander Kudelin, Anatolij Sotruev, Wiktor Jadne i inni - mistrzowie tworzący złoty fundusz sztuki jamalskiej.

Jamał to wyjątkowy wielokulturowy region, który przechowuje kolosalne doświadczenie życia, tradycji i zwyczajów różnych narodów.